Абаев Василий Иванович

Абаев Василий Иванович (15.12.1900–2001),  ученый.

Удостоен премии за большие заслуги в развитии осетинского языкознания и фольклористики.
Выдающийся ученый-филолог двадцатого столетия Василий Иванович Абаев родился в с. Коби Душетскогоуезда Грузии. Начальное образование он получил в сельской Кобийской школе, а среднее – в тифлисской 6-й классической гимназии (1910–1918). В 1922 г. поступает в Ленинградский государственный университет на иранский разряд этнолого-лингвистического отделения факультета общественных наук.
Еще будучи студентом, В.И. Абаев публикует свои первые научные работы, а по окончании вуза, в 1925 г., зачислен аспирантом Научно-исследовательского института сравнительного изучения языков и литератур Запада и Востока при ЛГУ. Его научный руководитель Н.Я. Марр обратил внимание на активную исследовательскую деятельность своего аспиранта и по окончании учебы направил его на работу в Кавказский историко-археологический институт Академии наук СССР.
В 1935 г. В.И. Абаеву, автору уже 36 печатных трудов, присуждена степень кандидата филологических наук (без защиты диссертации).
В 1962 г. ему была присуждена степень доктора филологических наук (опять без защиты диссертации), а в 1969 г. присвоено звание профессора.
Научное творчество – труды В.И. Абаева – поражает не только своим количеством, но и разнообразием тематики, а также основательностью.
Будучи историком языка, В.И. Абаев в то же время неутомимо трудился над выявлением особенностей строя современного осетинского языка. Его идеи в области строя осетинского языка составили целостную концепцию, позволившую автору написать «Грамматический очерк осетинского языка», послуживший, по существу, первой научной грамматикой, а также надежной базой для написания затем двухтомного коллективного труда «Грамматика осетинского языка».
Появление в 1950 г. «Русско-осетинского словаря» В.И. Абаева, уже к тому времени широко известного ученого, было большим событием в осетиноведении, т. к. в это время потребность в словаре такого типа остро ощущалась в связи с огромной тягой осетин к русской литературе и культуре и все распространяющейся переводческой работой в Осетии.
Венцом плодотворнейшей лексикографической и лексикологической деятельности В.И. Абаева, без сомнения, можно считать пятитомный «Историко-этимологический словарь осетинского языка», над созданием которого автор подвижнически трудился на протяжении более семидесяти лет. Трудился один, без помощников и секретарей, вручную переписывая сотни тысяч карточек, выписывая «иллюстративный материал» из сотен и тысяч языковых источников.
Словарь по целому ряду своих характеристик принадлежит к самым незаурядным явлениям в филологической науке. В нем реализовано множество концептуальных идей автора.

См. Исаев М. Корифей осетиноведения: к 110-летию со дня рождения В.И. Абаева / М. Исаев, Х. Таказов // Северная Осетия.– 2009.– 15 дек.; Сквозь годы – в нынешний день: [штрихи к портрету В.И. Абаева / записала Б. Толасова] // Северная Осетия.– 2000.– 15 дек.– Авт.: О. Трубачев, В. Гусалов, В. Дегоев, М. Таказов.

Мамсуров Дабе Хабиевич

Мамсуров Дабе Хабиевич (1909–1966),известный осетинский писатель, лауреат Государственной премии им. К.Л. Хетагурова.

Удостоен премии за создание произведений большой художественной правды, значительно обогативших осетинскую художественную литературу (романы «Тяжелая операция», «Поэма о героях», «Люди это люди», пьесы «Сыновья Бата», «Дети наложницы», «Æфх?рдтыХасанæ» и сборник рассказов). Родился 9 августа в сел. Даргавс Северной Осетии. В 1919 г. Дабе был определен в пансионат при Ардонской семинарии, где учился до его закрытия (1921 г.). В 1924 г. продолжил учебу в сельской школе. В 1926 г. поступил в Осетинский педагогический техникум. Здесь он посещал литературный кружок, которым руководил известный педагог Гагудз Гуриев. Окончив техникум, в 1930 г. начал работать учителем в Заманкульской сельской школе. Одновременно учился заочно на литературном факультете Ростовского педагогического института. В 1933 году Д. Мамсуров поступил в Ленинградский институт истории, философии и литературы, после третьего курса по состоянию здоровья оставил учебу и вернулся в Осетию. Работал в редакциях газет и журналов, был председателем Союза писателей Северной Осетии, избирался депутатом Верховного Совета СО АССР.
     Творческая деятельность Мамсурова началась со стихов, которые в осетинской периодике публиковались с 1927 года, а в 1931 г. они вышли отдельным сборником под названием «Первые шаги» («Фыццаг къахдзæфтæ»). Второй сборник составили рассказы «По ступенькам жизни», 1937 г. («Царды къæпхæнтыл»). Потом выходят его книги: роман «Поколения» («Фæлтæртæ», 1940), сборник рассказов для детей «Джерихан» (1941), пьеса «Отважный мальчик» («Хъæбатыр лæппу», 1944), сборник стихов и поэм «Родники» («Суадæттæ», 1942), рассказ «Гнев народа» («Адæмы мæт», 1943), историко-герои¬ческие драмы «Дети рабыни» («Номылусы цот»), «Вождь Багатар» («Фæтæг-бæгъатыр»), «Сыновья Бата» («Бæтæйы фырттæ»), «Æфхæрдты Хæсанæ». Большинство его произведений былы написаны в годы Великой Отечественной войны и в те же годы поставлены на сцене осетинского театра. В 1946 г. была опубликована драматическая поэма «Чермен».
     В 1947 г. издан сборник стихов «Гимн Октябрю» («Гимн Октябрæн»). В 1948 г. вышла первая книга его романа-трилогии «Поэма о героях» («Хъæбатырты кадæг»), вторая книга – в 1958 г., третья – в 1967 г. Полное собрание сочинений писателя в шести томах вышло в 1965–1971 гг.
     Значительное место в творчестве Д. Мамсурова занимают рассказы. Самое крупное произведение – исторический роман-трилогия «Поэма о героях» («Хъæбатырты кадæг»).
     Д. Мамсуров награжден орденом Ленина, орденом Трудового Красногo Знамени и медалями.
     Умер 21 августа 1966 года. Похоронен во Владикавказе в пантеоне Осетинской церкви.
     См.: Марзоев С. Дабе Мамсуров / Сергей Марзоев. Орджоникидзе, 1960; Парастаев М. Ф. Некоторые вопросы творчества Дабе Мамсурова, Орджоникидзе, 1968; Сакиев Э. «Уж очень я люблю людей…» : 95 лет со дня рождения // Известия. 2004. 19 авг.; Хозиты Б. Мамсыраты Дабе – фыссæг æмæ адæймаг / Хозиты Барис // Стыр ныхас. 1999. №20 (Хозиев Б. Дабе Мамсуров – писатель и человек).

Тихонов Николай Семенович

Тихонов Николай Семенович (22.10. (4.11)1896–1976), писатель

Удостоен премии за большие заслуги в развитии осетинской литературы (стихи, рассказы, очерки об Осетии, статьи о творчестве К. Хетагурова и осетинской поэзии, переводы произведений К. Хетагурова на русский язык).
Родился в Петербурге в семье цирюльника. Рос среди детей ремесленников, учился в городской школе, затем – в Торговой школе, где преподавали коммерческие науки, товароведение, стенографию. Продолжать образование не мог – надо было помогать семье, жившей очень бедно. Поступил писцом в Главное морское хозяйственное управление. Стихи начал писать рано. 
С началом первой мировой войны уходит добровольцем на фронт, служит в гусарском полку.
В 1918 добровольцем вступил в Красную Армию. В этом же году впервые публикует свои стихи. После демобилизации принимает твердое решение заняться литературной деятельностью. В 1920-е стал участником литературной группы «Серапионовы братья», опубликовал поэму «Сами». Первые сборники стихов –«Орда» и «Брага»– вышли в 1922 г. 
Много ездил по стране, особенно любил Кавказ, изучал народы Кавказа, их жизнь, быт, историю, стал заниматься переводами грузинских, армянских, дагестанских, осетинских поэтов.
Лауреат Ленинской премии, он горд был и званием лауреата премии имени Коста Хетагурова, творчество которого высоко ценил и любил. Ряд стихотворений Коста блестяще переведены им на русский язык. Он сумел проникнуть в тайны хетагуровского стиха.
Многие участники революционных событий наТереке были его друзьями. Симону Такоеву он посвятил стихи. Горные тропы Осетии помнят его «...походный мешок и сапоги с подкованной  подошвой». Он помогал осетинским писателям, радовался их творческим успехам.
На осетинском языке выходили в свет его поэмы «Киров с нами», «Серго на Кавказе», «Баллада о гвоздях», «Мальчики» и другие произведения в переводах Георгия Кайтукова.

См.: Гиреев Д. Тихонов и Осетия.– Орджоникидзе: Ир, 1976.– 64 с.; Бессонов Ю. Слияние голосов: [Н. Тихонов – переводчик К. Хетагурова] // Молодой коммунист.– 1965.– 4 дек.; Кайтуков Г. Слово о Николае Тихонове // Социалистическая Осетия.– 1979.– 13 февр.; Кравченко Г. Писатель-борец: [к 80-летию со дня рождения] // Лит. Осетия.– 1976.– №48.– С. 115-117; Лукашенко М. Рожденное временем: [Н.С. Тихонов и Осетия] // Соц. Осетия.– 1966.– 17 нояб.

Тхапсаев Владимир Васильевич

Тхапсаев Владимир Васильевич (2(15).07.1910–1981), народный артист СССР

Удостоен премии за большие заслуги в развитии осетинского театрального искусства (исполнение ролей Отелло, короля Лира, Чермена в одноименных спектаклях, за создание образов Коста и Наиба в художественных кинофильмах «Сын Иристона», «Фатима»).
В.В. Тхапсаев родился в г. Ардоне Северо-Осетинской АССР. Юношей в числе первых комсомольцев-добровольцев он отправляется на строительство первой на Северном Кавказе высокогорной Гизельдонской гидроэлектростанции, затем работает на шахтах и обогатительной фабрике Садонского свинцово-цинкового комбината. В 30-х годах по призыву ЦК ВЛКСМ В.В. Тхапсаев едет на строительство легендарного Комсомольска-на-Амуре. Здесь, на ударной комсомольской стройке, впервые раскрывается его незаурядный сценический талант. От шахтера и строителя до народного артиста СССР – таков путь, пройденный В.В. Тхапсаевым.
Начав свою актерскую деятельность в 1933 году. В.В. Тхапсаев внес значительный вклад в становление и развитие осетинского сценическогоискусства. В течение почтиполувека он был ведущим актером Северо-Осетинскогогосударственногодраматическоготеатра, на сцене которого имбыли созданы незабываемые образы.
Центральной темой творчества В.В. Тхапсаева стало утверждение героического начала в жизни. Прекрасные черты народного характера с большой художественной силой и проникновением воплотил Тхапсаев в образе мужественного народного героя Чермена. Около ста ярких запоминающихся образов, созданных им в театре и кино, вошли в сокровищницу советского театрального искусства, среди которых такие, как Егор Булычев по пьесе М. Горького «Егор Булычев и другие», профессор Забелин впьесе Погодина «Кремлевские куранты», Макар Дубрава в одноименной пьесе Корнейчука, Сармат в пьесе Саламова«Сармат и его сыновья», Городничий в «Ревизоре» Гоголя, МаттиасКлаузен в спектакле«Перед заходом  солнца»Гауптмана и многие другие.
Подлинно мировую известность принесло В.В. Тхапсаевуисполнение ролей в спектаклях по произведениям Шекспира.Центральная и местная печать,зрители, театральная общественностьотмечали своеобразную, глубокую трактовку образов Отелло, короля Лира, Макбета. Многогранное дарование, широкий творческий диапазон, яркая выразительность,характерные для сценическихобразов, созданных В.В. Тхапсаевым, снискали емувсеобщеепризнание.
Именем В. Тхапсаева названа одна из центральных улиц г. Владикавказа. Также его имя носят Северо-Осетинский государственный драматический театр и Театральный музей республики.

См.:Бритаева З. Народный артист СССР Владимир Тхапсаев // Время и сцена.– Владикавказ, 1990.– С. 220-228; Плиева Ж.Х. Три шекспировские роли В.В. Тхапсаева.– Орджоникидзе: Ир, 1973.– 170 с.; Гудиев Г. «Больше, чем кажется»: К 80-летию со дня рождения В. Тхапсаева // Соц. Осетия.– 1990.– 7 дек.; Кеворков Б. Гордость осетинской сцены // Лит. Осетия.– 1984.– №64.– С. 110-114; Хъесаты В. ?рдх?р?ныкурдиат // Р?стдзинад.– 1997.– 24, 25, 26, 27, 30 дек.; 1998.– 6, 8, 9, 10, 13, 14, 15 янв./Кесаев В. Несравненный талант; Хугаев Г. Дар – природный, талант – рукотворный // Соц. Осетия.– 1990.– 7 дек.

Марзоев Сергей Тимофеевич

Марзоев Сергей Тимофеевич (10.04.1927–2009), народный писатель Осетии

Удостоен премии за книгу повестей «Счастье грядущего дня».

С.Т. Марзоев – один из видных представителей осетинской литературы послевоенного периода, известный прозаик, литературовед, переводчик и публицист. Родился в сел. Карман-Синдзикау Северной Осетии в семье крестьянина. В 1944 г. окончил Осетинское педагогическое училище, в 1948 г. – Северо-Осетинский государственный педагогический институт, в 1951 г. – аспирантуру СОНИИ. Работал старшим редактором отдела художественной литературы книжного издательства, зав. отделом культуры редакции газеты «Социалистическая Осетия», зав. отделом критики и библиографии редакции журнала «Мах дуг», ответсекретарем альманаха «Советская Осетия», старшим научным сотрудником СОНИИ. В 1966-70 гг. С. Марзоев работал ответсекретарем правления Союза писателей Северной Осетии, а в 1970-76 гг. – председателем Союза писателей СОАССР.
В осетинскую литературу С. Марзоев пришел в середине 50-х годов как критик и литературовед. Дарование Марзоева-литературоведа ярко проявилось  уже в первой его монографической работе «Проблема положительного героя в поэзии Нигера» (1956). За ней последовал ряд работ и статей по важным вопросам осетинской литературы, а также очерков о жизни и творчестве ряда осетинских писателей: «Проблематика и общественная функция осетинских поговорок и пословиц», «Осетинская литература на подъеме», «Жанр рассказа в осетинской литературе», «Время и поэзия», «Образ Ленина в осетинской литературе», статьи о творчестве А. Коцоева, М. Камбердиева, А. Гулуева, Д. Мамсурова,  Т. Епхиева, М. Цагараева и др.
Но в творчестве С. Марзоева главное место занимает художественная проза – рассказы, повести и романы. Рассказы его в печати стали появляться с 1958 г., а в 1962 г. они вышли в виде книги «Солнышко ты мое» («М?с?фтхурыхай»).
Одна за другой выходят его книги рассказов, повестей и романов: «Долг платежом красен» («Иронх?см?тындз?нн?й», 1962), «Разве мы не родня?» («К?р?дзий?нисчист?м?», 1963) и т.д. Они в основном о наших современниках, о передовых людях нашего времени.
Ряд произведений С. Марзоева переведен на русский, грузинский, чувашский, кабардинский, ингушский и другие языки народов СССР, а также на болгарский, словацкий, польский, немецкий, английский и испанский языки.

См.: Марзоев С. Писатель Сергей Марзоев – о прожитом, о написанном, о значении слова: [беседу записала Л. Сохова] // Северная Осетия.– 2007.– 10 апр.; С.Т. Марзоеву – 60 лет // Лит.газета.– 1987.– 22 июля.– С. 7; Таутиева Т. Мастер осетинского слова: [к юбилею писателя] // Северная Осетия.– 2002.– 10 апр.

Плиев Христофор Сосланович

Плиев Христофор Сосланович (20.01.1923–1992), композитор.

Удостоен премии за музыку к опере «Коста».
Христофор Сосланович Плиев –один из основоположников осетинской национальной профессиональной композиторской школы, заслуженный деятель искусств России,участник Великой Отечественной войны, кавалер ордена Октябрьской революции.
Родился в Южной Осетии, в высокогорном селении Верхний Рук в крестьянской семье. Общее образование получил в педагогическом училище, а затем на физико-математическом факультете Цхинвальского пединститута.
Одаренный исполнитель, он становится участником инструментальной группы Юго-Осетинского ансамбля песни и пляски.
В годы Великой Отечественной войны X. Плиев проходит путь от рядового до офицера, заслужив многие боевые награды.
После войны он становится студентом композиторского факультета Московской консерватории.
Дар композитора X. Плиева особенно ярко проявился в жанре вокальной и хоровой музыки, а такие песни, как «Зали», «Фатимочка», «Маленький джигит», завоевали всенародное признание и любовь.
Дальнейшие этапы творческой жизни X. С. Плиева отмечены созданием произведений, которые вошли в сокровищницу осетинской музыкальной культуры. Подлинной вершиной его творчества является опера «Коста», значение которой вышло далеко за рамки Осетии. В историю осетинской музыки Христофор Плиев вошел и как зачинатель жанра оперетты. Его блистательный дар комедиографа, его мелодическая палитра проявились в опереттах: «Весенняя песня», «Три друга», «Муж моей жены», «Терек поет», «Жених сбежал», «Тауче» и другие. Фирмой «Мелодия» записан ряд сочинений инструментального жанра и фрагменты из его сценических произведений. В историю осетинской культуры композитор X. С. Плиев вошел и как крупный общественный деятель. Избирался депутатом Верховного Совета Северной Осетин двух созывов. Много лет возглавлял композиторскую организацию Северной Осетии, одновременно избирался секретарем Союза композиторов России, входил в состав правления Союза композиторов СССР, а в последние годы стал членом Совета Союза советских обществ дружбы и культурных связей с зарубежными странами.

См.: Туаева 3. Музыка высоких чувств: [об опере Х. Плиева «Коста»] // Соц. Осетия.– 1967.– 17 окт.; Ядых П. Яркий сплав: [о композиторе Х. Плиеве] // Дарьял.– 1998.– №4.– С. 204-207; Уалыты Л. Сф?лдыстадыбазыртыл // Р?стдзинад,– 1974.– 14 сент./Валиев Л. На крыльях творчества: [о композиторе Х. Плиеве].

Кайтуков Георгий Харитонович

Кайтуков Георгий Харитонович (11.11.1911–2002), народный поэт Осетии

Удостоен премии за сборник стихов «Продолжение жизни».

Георгий Харитонович Кайтуков родился в сел. Ход Северной Осетии. В 1929 г. окончил педагогический техникум, в 1932 – Горский педагогический институт и в 1936 г. – аспирантуру при Московском историко-философско-литературном институте (МИФЛИ).
С 1936 по 1941 гг. Кайтуков работал преподавателем философии в Северо-Осетинском педагогическом и сельскохозяйственном институтах.
Г. X. Кайтуков– участникВеликой Отечественной войны, служил комиссаром отдельного батальона связи, затем лектором политотдела 18-й десантной армии. Участвовал в штурме Новороссийска в сентябре 1943 г., в результате тяжелого ранения у станицы Раевская стал инвалидом войны.
После войны Г. Кайтуков работал заведующим отделом агитации и пропаганды Северо-Осетинского обкома КПСС, преподавателем философии в Северо-Осетинском медицинском институте, где с 1958 по 1963 г. возглавлял кафедру марксизма-ленинизма. С 1963 по 1970 г. он – председатель правления Союза писателей Северной Осетии. Много лет работал заместителем председателя республиканского Комитета защиты мира, затем ответственным секретарем Советского фонда мира; за активную работу награжден медалью «Борцу за мир».
Начало поэтической деятельности Г. Кайтукова относится к 1927 году, когда его стихи стали публиковаться в осетинской периодической печати.
Первый сборник стихов поэта «К борьбе» («Тохмæ») был издан в 1931 г. Первые же произведения отчетливо определили характерную особенность молодого автора – чувство современности, злободневность. Стихи второго сборника Г. Кайтукова«Мои песни» («Мæзарджытæ», 1939) отображали картины новой жизни осетинского народа, рассказывали об успехах в укреплении колхозного хозяйства, о развитии национальной культуры.
Очередную книгу поэта «В дни войны» («Хæстыбонты», 1948) составили стихи на военную тематику.
В послевоенных произведениях еще ярче зазвучали мотивы созидания и мирного труда советских людей. Произведения на эту тему составили книгу «Стихи и поэмы» («æмдзæвгæтææмæпоэмæтæ», 1948).
Одна за другой выходят сборники его стихов и поэм на осетинском и русском языках: «Оружие мира» (1951), «Вершины» (1952), «Спасибо, люди» (1959), «Молодость Осетии» («Мæ Иры фæсивæд, 1963), «Разговор с солнцем» (1965), «Продолжение жизни» (1967) и др. Поэт вдохновенно воспевает созидательный труд строителей новой жизни, раскрывает богатство и красоту духовного мира своего современника.
Г. Кайтуков– автор перевода на осетинский язык романа Пушкина «Евгений Онегин», поэмы «Полтава», отдельных стихотворений, поэм и стихов Лермонтова, Некрасова, Шевченко, Маяковского, Есенина, Тихонова. Многие книги самого поэта изданы на русском языке, отдельные произведения – на болгарском, венгерском, немецком и других языках.
За участие в Великой Отечественной войне и за плодотворную литературную деятельность Г.X. Кайтуковнагражден орденами Отечественной войны I степени, Красной Звезды, двумя орденами Трудового Красного Знамени, орденом Дружбы народов.
15 мая 2006 г. во Владикавказе торжественно была откры­та мемориальная доскана фасаде дома № 23 по улице Ватутина, где жил Георгий Кайтуков.

См.: Гагкаев К. Со временем сверяя шаг: [к 70-летию со дня рождения нар.поэта Сев. Осетии Г. Кайтукова] // Соц. Осетия.– 1981.–11 нояб.; Грейм Т. «Суровые, тревожные года стоят за мной...»: [о нар.поэте Сев. Осетии Г. Кайтукове] // Соц. Осетия.– 1985.– 10 февр.; Коваленко Е. Благодаря ему на осетинском «заговорили» Пушкин и Есенин // Северная Осетия.– 2006.– 13 мая; Сагутонов 3. Поэзия солнечной нови // Лит. Осетия.– 1981.– №58.– С. 125-128.

Бритаева ЗарифаЕлбыздыкоевна

Бритаева ЗарифаЕлбыздыкоевна (13.01.1919–2001), режиссер.

Удостоена премии за создание спектакля «Перед грозой» по роману Е. Уруймаговойв Северо-Осетинском республиканском театре русской драмы.
Режиссер, заслуженный деятель искусств Северной Осетии и России, народная артистка РСФСР.
С самого раннего детства Зарифа Бритаева была заражена любовью к книге, к театру, и в 1938-м году поступила на режиссерский факультет ГИТИСа, но учеба была прервана войной.
Зарифа, как и сотни ее сверстников-студентов, строила оборонительные сооружения на подступах к Москве, а чуть позже рыла противотанковые рвы уже на подступах к Владикавказу. Тогда же она была удостоена медалей «За оборону Москвы», «За оборону Кавказа» и «За доблестный труд».
В 1944 году Зарифа продолжила учебу в институте, а в январе сорок пятого поставила дипломный спектакль на сцене Осетинского театра, которому впоследствии отдала около 30 лет своей творческой жизни.
Знаковыми спектаклями, вошедшими в историю театра, стали ее «Любовь Яровая» К. Тренева, «Тартюф» Мольера, «Чермен» Г. Плиева, «Враги» Е. Уруймаговой, «Две сестры» Е. Бритаева и др. На осетинской сцене ею были поставлены четыре шекспировских драмы: «Отелло», «Много шума из ничего», «Двенадцатая ночь», «Ромео и Джульетта».
Событием в культурной жизни республики стал и спектакль «Перед грозой», поставленный Зарифой Бритаевой по пьесе ЕзетханУруймаговой на сценах Осетинского и Русского театров. За эту работу вместе с исполнителями главных ролей в 1967 г. она была удостоена премии имени Коста Хетагурова.
В историю театрального искусства Осетии она вошла как корифей и мастер от Бога – глубокий, самобытный, блистательный режиссер-новатор, обогативший героико-романтическую «палитру» национальной осетинской сцены тончайшими оттенками высокого психологизма в проработке образов и характеров.
Зарифа Бритаева – выдающийся осетинский режиссер, с чьим именем связана целая эпоха в истории национального театра, дочь основоположника осетинской национальной драматургии, писателя и видного общественного деятеля Елбыздыко Бритаева.
См.: Коваленко Е. Долг Памяти – и долг покаяния… // Северная Осетия.– 2009.– 5 февр.; Коваленко Е. Свет высокой судьбы...: Сегодня исполнилось бы 90 лет народной артистке РФ, корифею осетинской режиссуры Зарифе Бритаевой // Северная Осетия.– 2009.– 13 янв.; Резник О.  Прерванный полет//  http://osetia.kvaisa.ru/31.01.2009.

Кеворков Борис Георгиевич

Кеворков Борис Георгиевич (17.03.1906), актер.

Удостоен премии за создание спектакля «Перед грозой» по роману Е. Уруймаговойв Северо-Осетинском республиканском театре русской драмы.
Борис Георгиевич Кеворков родился в г.Чир-Юрт в Дагестане. Окончил Ставропольскую приходскую школу, затем учился в театральной студии и художественной школе живописи и ваяния. У юноши обнаружились неплохие вокальные данные, и он поступает там же, в Ставрополе, в музыкальное училище. Разностороннее дарование Бориса Кеворкова было востребовано в Ставропольском театре, затем в Драматическом театре Тулы. Многие годы он успешно выступал на сцене Смоленского драматического театра, где его застает начало Великой Отечественной войны. Все ее четыре года Борис Кеворков в составе актерской бригады прошел нелегкими фронтовыми дорогами, был ранен, вернулся в строй. Много светлых минут доставлял уставшим бойцам жизнерадостный искрометный талант актера.
После окончания войны Борис Кеворков несколько лет работал в Грозном, а в 1953 году по приглашению переезжает в г. Орджоникидзе и начинает выступать на сцене Северо-Осетинского республиканского театра русской драмы. За все годы работы в театре Борис Георгиевич Кеворков сыграл более 200 ролей, среди которых были такие, как АгабоБогверадзе («Пока арба не перевернулась» Н. Думбадзе), Алтум («Принцесса Турандот»), Волковский («Униженные и оскорбленные» Достоевского), Птенцов («Совесть» Павловой), Ванченцио («Укрощение строптивой» Шекспира), Сорин («Чайка» Чехова) и др.
Он умел создавать глубоко драматические, психологически выверенные роли, как, например, Сафа в спектакле Уруймаговой«Перед грозой».
Но многогранному таланту Бориса Георгиевича было тесно в рамках одного лишь драматического произведения, и он активно сотрудничал с труппой открывшегося в 1972 году в Орджоникидзе Северо-Осетинского музыкального театра, на сцене которого Борис Кеворков создал замечательные острохарактерные роли.
Большое количество любителей театра, почитателей таланта Бориса Георгиевича ходили в Драматический и Музыкальный театры специально «на Кеворкова». Его искрометный талант, и в то же время глубокий психологизм обладали большой притягательной силой, роли, сыгранные им, оставляли неизгладимый след в памяти зрителей.

См.: Лауреаты премии имени Коста Хетагурова / сост. Дзатцеева Н.А., Тедтоева З.Х.– Владикавказ: Проект-Пресс, 2009.– С. 46-47; Кеворков Б.Г. Большая победа: [о спектакле «Перед грозой»] // Кеворков Б.Г. Ретро: Рассказы о театре.– Орджоникидзе, Ир, 1939.– С. 56-63; Сагутонов З. Дорогой, ведущей вглубь: [спектакль «Перед грозой» в Русском драм.театре] // Соц. Осетия.– 1967.– 8 дек.; Томаева А. Грани мастерства: [рассказ о засл. артисте СОАССР Б.Г. Кеворкове] // Соц. Осетия.– 1971.– 18 мая.

Вершинин Вячеслав Григорьевич

Вершинин Вячеслав Григорьевич (19.01.1942),  актер.

Удостоен премии за создание спектакля «Перед грозой» по роману Е. Уруймаговойв Северо-Осетинском республиканском театре русской драмы.
Актер, режиссер, педагог, народный артист России, заслуженный артист РСО-Алания. Родился в г. Токмак Киргизской ССР.
Окончил студию в Харькове в 1963 г. Работал в Смоленском государственном драматическом театре.
Отдано им служению сцене уже без малого полвека, и 45 лет из них – сцене Русского драматического театра им. Е. Вахтангова.
Роль молодого осетинского интеллигента Владимира Абаева в спектакле «Перед грозой» по роману ЕзетханУруймаговой«Навстречу жизни»– стала одной из первых, сыгранных на сцене владикавказского Русского театра актером Вячеславом Вершининым. За эту роль Вячеслав Вершинин был удостоен Государственной премии имени Коста Хетагурова.
А потом были другие роли. Болеедвухсотролей: самыхразноплановых, лирических, драматических, трагических. Почтитридцатьрежиссерскихпостановок, восновномизсовременнойперестроечнойипостперестроечнойдраматургии.
Основные роли: Аметистов («Зойкина квартира» – Булгаков М.А.); Барон («На дне» – Горький М.); Глумов («На всякого мудреца довольно простоты» – Островский А.Н.); Князь (Дядюшка) («Дядюшкин сон» – Достоевский Ф.М.); Протасов («Дети солнца» – Горький М.); Тевье-молочник («Поминальная молитва» – Горин Г.И.); Тригорин («Чайка» – Чехов А.П.); Черкун («Варвары» – Горький М.).

См.:Вершинин В. Играл Ленина и Брежнева, но мечтал о Шекспире: [беседа с нар.артистом России, реж. Вячеславом Вершининым, который отмечает свой 70-летний юбилей] // Владикавказ.– 2012.– 19 янв.; Вершинин В. Вячеслав Вершинин:«Я достиг всего, чего хотел»: [к 70-летию со дня рождения / беседу с юбиляром записала Ольга Резник] // Пульс Осетии.– 2012.– №1 (янв.).

Дубровина Ирина Львовна

Дубровина Ирина Львовна, засл. арт. СОАССР

Удостоена премии за создание спектакля «Перед грозой» по роману Е. Уруймаговойв Северо-Осетинском республиканском театре русской драмы.
Окончила музыкально-театральное училище им.А.К.Глазунова (Москва, 1947 г.), педагог – С.Л. Штейн. Стаж актерской работы – 66 лет. Работала в русском Драматическом театре (Северная Осетия), Краснодарском государственном Театре драмы, Южно-Сахалинском драматическом театре, Ростовском-на-Дону государственном Театре юного зрителя, Львовском государственном академическом драматическом театре.
Основные роли: Барба («Вей, ветерок!»–Райнис Я.); Василуца («Касамаре»–Друцэ И.); Гелена («Варшавская мелодия»– Зорин Л.Г.); Гитель («Двое на качелях»–Гибсон У.); Елена («Женитьба Белугина»– Островский А.Н.); Изольда («Тристан и Изольда»–Бруштейн А.Я.); Леонарда («Валенсианская вдова»– Вега Л.де); Мамаева («На всякого мудреца довольно простоты»– Островский А.Н.); Марта («Интервью в Буэнос-Айресе»– Боровик Г.);Сара Бертон («Вашингтонское убийство»); Стрекоза («Стрекоза» – Бараташвили Н.); Турандот («Принцесса Турандот»– Гоцци К.); Флорелла («Учитель танцев»– Вега Л.де); Эмилия («Отелло» – Шекспир У.); Юлия («В этом милом старом доме»– Арбузов А.Н.) и др. Более значительные, менее значительные – какие б ни были роли, она всегда много работает над созданием того или иного образа.
Имеет награды: медаль «За доблестный труд», нагрудный знак Министерства обороны России «На память от Вооруженных сил», «Отличник культурного шефства над селом».
Снялась в художественном фильме«Китовый жир».

См.: Галак Д. Судьба, характер, роль: [об актрисе Рус.драм. театра И.Л. Дубровиной] // Соц. Осетия.– 1966.– 5 июня; Литвиненко М.А. Симфония предгрозья: [о спектакле «Перед грозой»] // Литвиненко М.А. Театральные встречи.– Орджоникидзе; Ир, 1979.– С. 77-82; Сагутонов З. Дорогой, ведущей вглубь: [спектакль «Перед грозой» в Русском драм.театре] // Соц. Осетия.– 1967.– 8 дек.

Соколов-Беллонин Владимир Борисович

Соколов-Беллонин Владимир Борисович (17 июля), актер.

Удостоен премии за создание спектакля «Перед грозой» по роману Е. Уруймаговойв Северо-Осетинском республиканском театре русской драмы.
Заслуженный артист РФ. На театральной сцене с 1959 года. Работал в театрах Владикавказа, Целинограда, Владимира. В настоящее время работает в Саровском драматическом театре.
     За прошедшие годы им сыграно больше ста ролей, подготовлено множество литературных программ, проведена большая общественная работа.
     Владимир Борисович – дважды дипломант Всероссийского смотра спектаклей драматических музыкальных и детских спектаклей (1967 и 1980 гг.), дипломант Всероссийского смотра, посвященного драматургии М. Горького (1984 г.) за роль Яковлева (спектакль «Фальшивая монета»).
Играя в Республиканском Русском театре драмы в Осетии, Владимир Борисович Соколов-Беллонин стал лауреатом смотра творческой молодежи театров Северо-Осетинской АССР (диплом I степени). В 1967 году он получил диплом I степени всероссийского смотра спектаклей драматических, музыкальных и детских театров за исполнение роли Максима Петрова в спектакле «Традиционный сбор» В. Розова.

См.:Лауреаты премии имени Коста Хетагурова / сост. Дзатцеева Н.А., Тедтоева З.Х.– Владикавказ: Проект-Пресс, 2009.– С. 48-49; Литвиненко М.А. Симфония предгрозья: [о спектакле «Перед грозой»] // Литвиненко М.А. Театральные встречи.– Орджоникидзе; Ир, 1979.– С. 77-82; Сагутонов З. Дорогой, ведущей вглубь: [спектакль «Перед грозой» в Русском драм.театре] // Соц. Осетия.– 1967.– 8 дек.; Соколов-Беллонин Владимир // http://teatrsarov.ru/.

Дружнов Борис Михайлович

Дружнов Борис Михайлович (07.04.1931), актер.

Удостоен премии за создание спектакля «Перед грозой» по роману Е. Уруймаговойв Северо-Осетинском республиканском театре русской драмы. Заслуженный артист Северо-Осетинской АССР.Родился в Москве.Актерское образование получил в театральной студии при Могилевском театре (Белоруссия), мастер курса А.П. Раевский. В том же театре в 1960 году состоялся актерский дебют. Работал в Могилевском драматическом театре (1957-1960 гг), в Иркутском ТЮЗе (1962-1965), в Русском республиканском театре драмы г.Орджоникидзе (1965-1982). С 1982 года служит в Озерском театре драмы и комедии «Наш дом». См.:Данилова Н. Грани творчества: [об актере Рус.драм. театра Б.М. Дружнове] // Соц. Осетия.– 1979.– 10 марта; Лауреаты премии имени Коста Хетагурова / сост. Дзатцеева Н.А., Тедтоева З.Х.– Владикавказ: Проект-Пресс, 2009.– С. 49; Литвиненко М.А. Симфония предгрозья: [о спектакле «Перед грозой»] // Литвиненко М.А. Театральные встречи.– Орджоникидзе; Ир, 1979.– С. 77-82; Сагутонов З. Дорогой, ведущей вглубь: [спектакль «Перед грозой» в Русском драм.театре] // Соц. Осетия.– 1967.– 8 дек.

Келл Александр Александрович

Келл Александр Александрович (08.01.1921–1998), художник.

Удостоен премии за создание спектакля «Перед грозой» по роману Е. Уруймаговойв Северо-Осетинском республиканском театре русской драмы.
Еще будучи студентом, А. Келл занимался в студии народного художника СССР Н.М. Ромадина. Был участником Великой Отечественной войны. В 1947-1952 годах занимался в художественной студии Г.П. Подбельского. До 1961 года работал театральным художником и играл в спектаклях Куйбышевского театра драмы. В 1961-1982 годах – театральный художник в различных городах бывшего СССР, в том числе и в г. Орджоникидзе. С 1982 года снова в Самаре. В этом же году в Доме актера состоялась персональная выставка работ А. Келла, среди которых значительное место занимали волжские пейзажи.

См.: Лауреаты премии имени Коста Хетагурова / сост. Дзатцеева Н.А., Тедтоева З.Х.– Владикавказ: Проект-Пресс, 2009.– С. 48-49; Литвиненко М.А. Симфония предгрозья: [о спектакле «Перед грозой»] // Литвиненко М.А. Театральные встречи.– Орджоникидзе; Ир, 1979.– С. 77-82; Сагутонов З. Дорогой, ведущей вглубь: [спектакль «Перед грозой» в Русском драм.театре] // Соц. Осетия.– 1967.– 8 дек.

Хаханов Дудар Соломонович

Хаханов Дудар Соломонович (04.06.1921–2000), композитор.

Удостоен премии за симфонию №2 «Владимир Ильич Ленин».
Д. С. Хаханов родился в г. Цхинвали в семье с богатыми музыкальными традициями. В 1940 году он поступил в Тбилисскую государственную консерваторию им. В. Сараджишвили по классу скрипки профессора ІІІиукашвили. С 1942 по 1946 год он работает в Юго-Осетинском Государственном театре им. К. Л. Хетагурова в должности заведующего музыкальной частью. На эти годы приходится начало композиторской деятельности музыканта. С 1947 по 1952 год Дудар Соломонович – студент Тбилисской Государственной консерватории по классу композиции профессора И. И. Туския. Учебу он закончил с отличием.
По окончании учебы в консерватории Д. С. Хаханов активно включается в культурную жизнь Северного Кавказа. Он работает художественным руководителем Северо-Осетинского государственного ансамбля песни и танца, художественным руководителем Юго-Осетинского государственного ансамбля песни и танца «Симд», ведет курс теоретических предметов в Тбилисском 2-м музыкальном училище.
С 1958 по 1961 год Д. С. Хаханов– аспирант Тбилисской Государственной консерватории по композиции. Здесь он изучает симфонический оркестр, его технические и тембровые возможности. В эти годы им написаны Торжественная увертюра, оратория «Певец народа», посвященная 100-летию со дня рождения К. Л. Хетагурова.
С 1961 по 1966 гг. Д. С. Хаханов состоит художественным руководителем Северо-Осетинской госфилармонии, с 1962 г. по 1968 г. – председателем Союза композиторов СО АССР.
В 1960-е годы им создаются оперетты: «Вольная борьба», «Хамат и Зарина», «Наши дети и невестки», «Репейник». В те же годы Д. С. Хаханов пишет два балета – «Ацамаз и Агунда» по мотивам нартских сказаний и «Хетаг» – по одноименной поэме К. Л. Хетагурова.
Видное место в творчестве Д. С. Хаханова заняли симфонические произведения. Вторая симфония – это повесть о родном народе, его нелегких трагедийных поисках правды в XX веке. За Вторую симфонию Д. С. Хаханову было присвоено звание лауреата премии им. К. Л. Хетагурова.
В 1960 г. Д. С. Хаханову было присвоено почетное звание заслуженного деятеля искусств СО АССР, в 1974 г. – звание заслуженного деятеля искусств РСФСР.
Д.С. Хаханов создал 11 симфоний, оперы «Ханты цагъд», «Огни в горах», «Кавказская горлинка», балеты, оперетты, увертюры, инструментальные концерты, музыку к драматическим спектаклям и кинофильмам. Произведения композитора навсегда вошли в основной фонд осетинской профессиональной музыки.

См.: Сухарников А.Ф. Дудар Хаханов.– Орджоникидзе: Ир, 1983.– 63 с.;Памяти Дудара Хаханова // Северная Осетия.– 2000.– 6 мая; Ядых П. Гроздья оптимизма: [о композиторе Д. Хаханове] // Дарьял.– 1998.– №4.– С. 210-213.

Калманов Батр Николаевич

Калманов Батр Николаевич (21.12.1920 - 26.02.1981), художник.

Удостоен премии за картину «Мать семерых погибших сыновей».
Калманов Батр Николаевич – заслуженный художник СОАССР. Родился и вырос в с. Ольгинском. Еще до войны успел поучиться во Владикавказе в электромеханическом техникуме. Оттуда был призван в армию. С первых дней Великой Отечественной оказался на передовой. Неоднократно был ранен, но остался жив. Войну окончил в Австрии. Пройдя через горнило тяжких испытаний, вернулся домой – в родную Осетию.
Батр Калманов пошел работать на производство. Днем работал, а вечером посещал изостудию. Дарование старательного молодого рабочего не осталось незамеченным: тридцатилетнего Батра Калманова направили на учебу в Ленинград – в институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина.
Дипломной работой Батра Калманова стала картина «Одевание невесты». Так получилось, что именно он одним из первых запечатлел один из наиболее красивых и поэтичных народных обрядов и раскрыл в образах картины, в позах и жестах героев точно подмеченные сугубо национальные черты характера осетинской женщины. Сегодня «Одевание невесты» – это уже классика, достояние народа, полотно из золотого фонда осетинского изобразительного искусства. 
БатрКалманов, не покладая рук, творил, непрестанно совершенствуя свое мастерство. Работал в области тематической картины, портрета, пейзажа. Становился участником многочисленных выставок не только в Осетии, но и за ее пределами – декады осетинского искусства в Москве, передвижных выставок в разных городах страны. Мастер сюжетных композиций, он обращался к самым разным темам и образам – «Сельский врач», «Будущие чемпионы»…Среди работ Калманова на историческую тему выделяются «Памятник в горах», «Киров в селе Ольгинском».
Чувства скорби, надежды и высокой человечности отличают картину Б. Калманова «Мать», за которую художник был удостоен звания лауреата премии имени К.Л. Хетагурова.
Целая галерея образов лучших людей республики была создана кистью художника. Им написаны портреты Коста Хетагурова, капитана атомохода «Арктика» Ю.С. Кучиева и др.

См.: Алборов Х. Теплом души…// Р?стдзинад.– 2001.– 4янв.– На осет. яз.; Гокоев Х. Талант живописца // Соц. Осетия.– 1963.– 18 апр.; Марзоев С. Воин у мольберта // Мол. коммунист.– 1975.– 29 марта.; Остаева Т. Талант добрый, щедрый // Соц. Осетия.–1982.– 6 февр.; Резник О. БатрКалманов – художник, воспевший жизнь // http://osetia.kvaisa.ru/; Шанаев Б. Сказ о матери: [о худож.Б. Калманове и его картине «Мать семерых погибших сыновей»] // Соц. Осетия.– 1971.–  12 дек.

Плиев Харитон Давидович

Плиев Харитон Давидович (19.09.1908–26.12.1966), поэт.

Удостоен премии (посмертно) за сборник «Стихи, легенды, поэмы».
Харитон (Хадо) Давидович Плиев родился в сел. Рук Джавского района Южной Осетии.Здесь он получил начальное образование. В 1930 г. окончил Сталинирский педагогический техникум. Проработав два года учителем в школе и в редакции газеты «Большевистское искусство» («Большевикон аивад»), X. Плиев в 1932 г. поступил на литературный факультет Московского пединститута, через два года перевелся на соответствующий факультет Московского института философии, литературы и истории. В 1936 г. он приехал в Орджоникидзе, не завершив учебу. Здесь работал в радиокомитете редактором детского вещания, затем завотделом литературы газеты «Рæстдзинад».
В 1937 г. X. Плиев переехал в Южную Осетию. Был избран председателем правления Союза писателей Южной Осетии. В 1940-42 гг. работал в ЮОНИИ и в Сталинирском пединституте. В 1942 г. его призвали в армию. Демобилизовался в 1944 г. Переехав в Орджоникидзе, работал в книжном издательстве «Ир», в редакциях журнала «Мах дуг» и газеты «Молодой коммунист».
Первые стихи поэта «Коста» и «Наступила весна» («Ралæууыдуалдзæг») были опубликованы в 1928 г. в журнале «Фидиуæг». Через три года поэт публикует поэму «Салимат», признанную одним из лучших произведений осетинской поэзии тех лет. В поэме автор изобразил подлинные события – чудовищные злодеяния грузинских меньшевиков в 1920 г. в Южной Осетии и героическую борьбу трудящихся Южной Осетии за установление Советской власти.
В 1932 г. вышел первый сборник стихов поэта «Искры» («Цæхæртæ»). Второй сборник «Сердце» («Зæрдæ», 1938) составил новый цикл стихов, в которых раскрывается внутренний мир человека.
Стихи для детей, занимающие видное место в поэзии X. Плиева и значительно обогатившие осетинскую детскую литературу, выходили отдельными книгами: «Цветок» («Дидинæг», 1939 г.), «Вечная радость» («æнусонцин», поэма, 1940 г.), «Тузар» (1948 г.), «Детям» («Сабитæн», 1956 г.).
Важной гранью поэтической деятельности X. Плиева является работа по художественному переводу произведений поэтов на осетинский язык. Он перевел ряд произведений Пушкина, Лермонтова, Шевченко, Некрасова, И. Чавчавадзе, А. Церетели, главы из поэмы Руставели «Витязь в тигровой шкуре», армянский народный эпос «Давид Сасунский».

См.: Балаев Т. Харитон Плиев: Очерк жизни и творчества.– Орджоникидзе, 1960; Басиев М. Щедрый талант: [о поэте X.Плиеве] // Соц. Осетия.– 1973.– 19 сент.; Калоев Г.З. Писатели Северной Осетии: биобиблиографический справочник / Г.З. Калоев, Х.Н. Ардасенов, Д.А. Гиреев.– Владикавказ: Ир, 1992.– С. 143-145; Комаг М. Певец гор: К 70-летию со дня рождения Х. Плиева // Лит. Осетия.– 1978.– №51.– С. 117-120.

Цагараев Максим Николаевич

Цагараев Максим Николаевич (27.08.1916–1990), народный писатель Северной Осетии.

Удостоен премии за книги «Когда пробуждаются камни», «Осетинская быль», «Наследники Аузби».
Родился в сел. Алагир Северной Осетии в крестьянской семье. Учился в Алагирской школе, в рабфаке г.Орджоникидзе. В 1941 г. закончил Северо-Осетинский педагогический институт. Он первым из студентов удостоился стипендии им. Коста Хетагурова, учрежденной к 80-летию со дня рождения великого поэта.
В начале Великой Отечественной войны М. Цагараев был призван в ряды Красной Армии.Участвовал в боях под Сталинградом, Орлом, Будапештом. Награжден орденами Отечественной войны, Красной Звезды, медалями.
После демобилизации из армии М. Цагараев работал инструктором Северо-Осетинского обкома партии, главным редактором книжного издательства, директором Северо-Осетинского драмтеатра, редактором журнала «Мах дуг», министром культуры СОАССР, председателем правления Союза писателей СОАССР, начальником Управления по охране государственных тайн в печати.
М. Цагараев в осетинскую литературу пришел в 30-х годах. Стихи его печатались в республиканских газетах и журналах, вошли в коллективный сборник молодых авторов «Мы любим» («Мах уарзæм», 1940).
Но М. Цагараев как писатель сложился в годы Великой Отечественной войны. В очерках, вошедших в книгу «На Западе» («Хурныгуылæны», 1946) писатель рассказал о героических подвигах советских воинов в борьбе с фашистскими оккупантами. В основу книги легли фронтовые записи автора.
В последние годы им был создан ряд высокохудожественных произведений: повестей, рассказов, легенд.
Повести и рассказы М. Цагараева, вышедшие в последние годы, – «Наследники Аузби» («Ауызбийыкæстæртæ»), «Моя единственная сестра» («Мæиунæг хо»), «Наследница» («Бынычызг») – о наших современниках, о сложных переплетениях людских судеб.
В книгу М. Цагараева, вышедшую в 1987 г. в издательстве «Советская Россия», вошли в переводе на русский язык повести «Когда пробуждаются камни», «Осетинская быль», «Тревога» и «Доброта». В них отображены события Великой Октябрьской революции, борьба с фашистскими оккупантами, послевоенные годы и наше время.
Творчество М. Цагараева многогранно. Он – автор киносценариев и оперных либретто. По его сценарию (в соавторстве с Р. Фатуевым) на студии «Ленфильм» снята кинокартина «Сын Иристона» – о жизни и деятельности Коста Хетагурова. Ему же посвящена кинолента Северо-Осетинской студии телевидения (соавтор И. Шароев) «Возвращение Коста» и постановка оперы «Коста» Северо-Осетинским музыкальным театром. Фильм «Костры на башнях» по сценарию М. Цагараева в соавторстве с ингушским писателем Саидом Чахкиевым повествует о боевом содружестве народов Северного Кавказа в годы Октябрьской революции и гражданской войны.
Произведения М. Цагараева переводятся на русский и многие языки народов нашей страны, а также на языки некоторых зарубежных народов.
За заслуги в области развития осетинской литературы М. Цагараев награжден двумя орденами Красного Знамени, медалью «За трудовую доблесть». Ему присвоено почетное звание народного писателя Северной Осетии, звание заслуженного деятеля искусств СОАССР.
См.:Бритаев А. Утоленная жажда: 27 августа Максиму Цагараеву исполнилось бы 90 лет // Северная Осетия.– 2006.– 26 авг.; Калоев Г.З. Писатели Северной Осетии: биобиблиографический справочник / Г.З. Калоев, Х.Н. Ардасенов, Д.А. Гиреев.– Владикавказ: Ир, 1992.– С. 208-211; Либединская Л. Верность избранной теме: [о писателе М. Цагараеве] // Соц. Осетия.– 1985.– 4 апр.; Марзоев С. Максим Цагараев: Очерк творчества.– Орджоникидзе, 1960.

Ядых Павел Арнольдович

Ядых Павел Арнольдович (30.11.1923–2000), дирижер.

Удостоен премии за концертные программы 1973-1974 гг.
Народный артист России и Северной Осетии.Родился в г. Жмеринке Винницкой области Украины. После окончания Киевской консерватории в 1950 году работал главным дирижером симфонических оркестров в Воронеже, Ярославле. Кисловодске, Владикавказе. Из 50 лет творческой жизни Ядыха П. А. 45 связаны с Северной Осетией, где он в 1955 году возглавил симфонический оркестр Госфилармонии. Под его руководством оркестр прошел славный путь творческого становления, успешно гастролировал во многих городах страны. Дирижер П. А. Ядых выступал с оркестрами Москвы, Киева, Еревана, Тбилиси, Баку, Кисловодска, Новосибирска, Томска, Самары, его тепло принимали слушатели Германии. Болгарии, Чехии, Кубы...
Безупречный авторитет дирижера и музыканта Ядыха П. А. привлекал к оркестру внимание многих исполнителей – Э. Гилельса, Я. Флиэра, Гр. Гинзбурга, И. Ойстраха, Р. Файн, зарубежных солистов...
Павел Ядых выступал с известными в стране хоровыми коллективами.
Ядых П.А. проводил большую музыкально-просветительскую работу среди слушателей. Оркестр под его управлением являлся одновременно творческой лабораторией композиторов не только нашей республики, но и многих регионов России, первым исполнителем практически всех новых сочинений осетинских композиторов.
Великолепный рассказчик, П.А. Ядых раскрылся в последние годы и как прозаик, его книги – автобиографические воспоминания маэстро о творческих встречах и контактах впервые открыли читателю многие яркие страницы музыкальной жизни мира, страны, республики.
Павел Ядых также был основоположником первых наших эстрадных коллективов и ансамблей. На базе симфонического оркестра он создал камерный оркестр, которому присвоили его имя.
21 ноября 2007 г. на здании Северо-Осетинской госфилармонии появилась мемориальная доска, призывающая хранить память об этом человеке и талантливом музыканте. Еще одна мемориальная доска с изображением нот, дирижерской палочки и надписью: «В этом доме жил народный артист России Павел Ядых» также появилась на стене дома №21 по улице Бородинской.
Участник Великой Отечественной войны с первых ее дней и до последнего, П. А. Ядых прошел Киев, Сталинград, Будапешт, Вену... Он – кавалер орденов Отечественной войны и Знак Почета, 18 медалей.

См.: Карпова В. Вся жизнь – в музыке // Соц. Осетия.– 1983.– 30 нояб.; Музыка была его жизнью... // Северная Осетия.– 2007.– 22 нояб.; Сафронов П. Павел Ядых // Владикавказ.– 2007.– 3 окт.; Скляров Ю. Человек и музыка: [очерк о П. Ядых] // Соц. Осетия.–1971.– 13 февр.

Труппа джигитов Осетии «Али-Бек» Союзгосцирка Министерства культуры СССР

Труппа джигитов Осетии «Али-Бек» Союзгосцирка Министерства культуры СССР

Удостоена премии за новую программу аттракциона «К звездам», посвященную ХХV съезду КПСС, и заслуги в развитии осетинского конно-циркового искусства.
Основатель династии – Алибек Тузарович Кантемиров начинал еще до революции – конмальчиком в Пятигорске, а стал создателем отечественной школы джигитовки и конных трюков в кино, постановщиком конно-цирковых программ, прославивших советский цирк во всем мире.
Его беспримерный вклад в сокровищницу отечественного и мирового цирка невозможно измерить количеством выступлений и созданными им уникальными конными трюками. «Красой и гордостью Кавказа» называли афиши много лет назад молодого Алибека. Он создал всеобъемлющую, подлинную школу подготовки цирковых джигитов-наездников. За свою долгую артистическую жизнь на манеже он сумел выработать стройную, четко структурированную систему преподавания, методику воспитания цирковых наездников и создания цирковых номеров.
Труппе «Али-Бек» рукоплескали зрители многих стран Европы, Америки, Азии... Алибек Кантемиров воспитал сотни учеников, достойных продолжателей традиций школы, и первыми среди них стали сыновья –Хасанбек, Ирбек и Мухтарбек, непревзойденные наездники, первые исполнители конных трюков в кино и на арене. Унаследовав от отца дело всей жизни, они пошли по нему собственными путями, что закономерно в любом творчестве, когда у настоящего художника появляется свое видение,свои планы, свои мечты...
См.: Беликова Т. Романтик арены: 120 лет со дня рождения АлибекаКантемирова // Северная Осетия.– 2002.– 15 мая; Булгакова А. Цирковая династия Кантемировых // Коневодство и конный спорт.– 1982.– №7.– С. 28-29; Джигиты Осетии. «Али-Бек» / сост. А.П. Кантемиров.– Владикавказ: Алания, 1997.– 132 с.; Сохова Л. Двойной юбилей «Красы и гордости Кавказа» // Северная Осетия.– 2007.– 15 мая;

Цирихов Михаил Тасолтанович

Цирихов Михаил Тасолтанович (23.02.1919–1998), поэт.

Удостоен премии за книгу стихов «Уæхсчытæ»/«Плечи».
Михаил Тасолтанович Цирихов родился в сел. Даргавс Северной Осетии.
В 1936 г. поступил на рабфак при Северо-Осетинском пединституте, по окончании которого учительствовал, затем работал в редакции районной газеты «Стахановец». Одновременно писал стихи, рассказы, очерки и печатал их в республиканской периодике.
С 1941 по 1945 г. М. Цирихов – в рядах действующей армии. 31 декабря 1944 г. на территории Польши был тяжело ранен и весной 1945 г. демобилизован из рядов армии.
Возвратившись в Осетию, Цирихов до 1954 г. работал в редакции газеты «Рæстдзинад». Творчество этого периода определила Великая Отечественная война, на эту тему он создал ряд очерков, стихов, поэм. Обрабатывал фронтовые дневниковые записи, завершил работу над поэмой «Мститель» («Мастисæг»), начатую еще на фронте. Эти произведения вошли в книгу «Наше время» («Мах рæстæг», 1981). В 1953 г. выпущена книга художественных очерков Цирихова «Обильные поля» («Бæркадджынбыдыртæ»), книга о трудовых буднях колхозников.
С 1954 по 1957 год М. Цирихов учился в Северо-Осетинской партийной школе, а с 1958 по 1960 – на Высших литературных курсах в Москве, одновременно заочно закончил отделение журналистики Высшей партийной школы при ЦК КПСС.
Возвратившись в Осетию, Цирихов с 1960 по 1963 г. работал заведующим отделом культуры газеты «Рæстдзинад», а с 1963 по 1977 г. он – главный редактор журнала «Мах дуг», с 1977 г. по 1987 – председатель правления СП СО АССР.
В поэзии Цирихова видное место занимают его поэмы. Наиболее значительные из них «Мститель» («Мастисæг»), «Поэма о партии» («Партийыкадæг»), «Ущелье слез» («Цæссыгты ком»), «Могила цветка» («Дидинæджыингæн»), «Факел веков» («æнустыæхсидав»).
Поэт часто возвращается к теме войны и пишет не столько о самой войне, сколько о ее отзвуках, о чести и совести, об уроках высокой нравственности и самопожертвования.
М. Цирихов перевел на осетинский язык произведения многих поэтов братских народов нашей страны. Многие его стихи также переведены на некоторые языки народов СССР и зарубежных стран.

См.: Калоев Г.З. Писатели Северной Осетии: биобиблиографический справочник / Г.З. Калоев, Х.Н. Ардасенов, Д.А. Гиреев.– Владикавказ: Ир, 1992.– С. 225-227; Уырымты П. Зарæгтохæмæхурытынтыл // Мах дуг.– 1986.– №2.– Ф. 78-83/Урумов П. Песня о борьбе и солнце: [о М.Т. Цирихове на с. 81-83]; Фатайти Б.Я. На ладони мир качаю... [о М.Т. Цирихове] // Молодой коммунист.– 1984.– 31 марта.

Северо-Осетинский государственный ансамбль народного танца «Алан»

Северо-Осетинский государственный ансамбль народного танца «Алан» (1938).
Удостоен премии за концертную программу, посвященную 60-летию Великой Октябрьской социалистической революции.

Государственный ансамбль народного танца «Алан» создан в 1938 году в Республике Северная Осетия-Алания. У истоков его стояли такие корифеи национальной осетинской музыки, как композиторы Татаркан Кокойти, Георгий Гуржибеков, Ахполат Аликов.
Первый руководитель ансамбля, известный осетинский композитор Татаркан Кокойти, создавал коллектив из рабочих и колхозников. Но уже через год они танцевали так, что обратили на себя внимание столичной публики и получили приглашение на участие в смотре профессиональных коллективов.
Со дня основания поколения артистов ансамбля «Алан» постоянно продолжали и развивали лучшие традиции осетинской хореографии, рассказывая языком искусства зрителям о явлениях народного быта, традициях и богатства духовной жизни осетинского народа. Через работу в “Алане” на высочайший профессиональный уровень вышли такие яркие мастера народного танца, как Нодар Плиев, Альбина Баева, Алик Хасиев, Бексолтан Торчинов, братья Батырбек и Борис Сопоевы, Зелим Козаев, Махарбек Плиев, Хаджисмел Варзиев и многие другие.
Сегодня Государственный академический ордена Дружбы народов ансамбль танца «Алан» РСО-Алании – обладатель золотой медали Международного фестиваля пяти континентов в г. Дижон (Франция), победитель Всероссийских и международных конкурсов, лауреат премии «Золотой Аполлон» – один из самых высокопрофессиональных коллективов России и носитель общенациональной духовной культуры Осетии.
А в 2009 г. распоряжением Правительства РФ за концертную программу «Танцы народов Кавказа» пяти ведущим сотрудникам ансамбля: его главному балетмейстеру, народному артисту Северной Осетии Касполату Касаеву и солистам балета, заслуженным артистам РСО-А Шалве Биченову, Эльвире Гурциевой, Марине Каргаевой и Сослану Теблоеву, сотрудникам ансамбля – присуждена одна из самых знаковых и престижных отечественных творческих наград – премия Правительства Российской Федерации в области культуры за 2009 год.
Традиционные «Симд» и «Хонгакафт», «Иронкафт», «Осетинскийвальс», «Орлиноеплемя»и«Легенду семи братьев гор», абхазский танец, аджарский «Гандаган», азербайджанский девичий, «Картули», аварский и лезгинский танцы и даже русскую кадриль танцует сегодня «Алан» в достойных его статуса государственного академического коллектива красивейших костюмах, сшитых мастерицами ИЧП «Изольда» по аутентичным эскизам.
Государственный ансамбль «Алан» с успехом гастролировал во многих странах мира, в городах и селах бывшего СССР, а также в крупнейших городах России. Выступал в лучших концертных залах Москвы – это Кремлевский Дворец, Государственный Центральный концертный зал «Россия», концертный зал им. Чайковского. В Санкт-Петербурге – на сцене Мариинского театра оперы и балета, концертного зала «Октябрьский».
За большие заслуги в области осетинского хореографического искусства в 1997г. ансамблю «Алан» присвоили почетное звание «Академический».
Ансамбль «Алан» – это собирательный образ высокого образца осетинской национальной культуры. Основу ансамбля составляет высокопрофессиональная труппа артистов – выпускников хореографических училищ и высших учебных заведений страны.
Со дня своего существования «Алан» является бессменным носителем общенациональной духовной культуры Осетии.

См.:«Алан» – душа народа // Северная Осетия.– 2000.– 12 июля.– Подпись: «СО»; Галабаева И. Ансамблю «Алан» вручена премия Правительства России // Северная Осетия.– 2010.– 7 апр.; Коваленко Е. «Танец – как Жизнь, Волшебство и Душа…»  // Северная Осетия.– 2010.– 11 марта; Мамедова С. 60 лет в вихре танца // Слово.– 1999.– 15 мая.

Муртазов Борис Алхастович

Муртазов Борис Алхастович (01.01.1917–1996), поэт
Удостоен премии за книги стихов «Мирные бойницы» и «Стихи».

Поэт, писатель, переводчик, журналист и ученый, ветеран войны Борис Алхастович Муртазов родился в сел. Заманкул Правобережного района Республики Северная Осетия-Алания.
Первые публикации поэта датируются 1932 годом. Борису всего 15 лет, а его очерки, фельетоны печатаются в газетах «Рæстдзинад» и «Молодой большевик». Позже Борис Муртазов – заведующий отделами культуры и пропаганды редакции газеты «Рæстдзинад» и старший редактор учебной литературы книжного издательства.
Стремление учиться, расти, двигаться вперед помогло Борису Муртазову найти свой путь в жизни – во время обучения на филологическом факультете СОГПИ им. К. Л. Хетагурова он окончательно осознал, что без поэзии немыслима и сама жизнь для него. И в тяжелые дни боевых сражений во время Великой Отечественной войны солдат Борис Муртазов находил возможность передать свои мысли и чувства поэтической строкой на клочках обожженной бумаги. Из-под Варшавы, в освобождении которой паренек из осетинского селения принимал участие, он прислал рукопись фронтовых стихов, позже составивших сборник «Уад» («Буря»), вышедший в свет в 1947 году.
К 44 годам за плечами Бориса Муртазова – Высшие литературные курсы и Литературный институт имени М. Горького. К этому времени его знают и любят как мастера сонета, мадригала, стиха в прозе, сочинителя поэм не только на родине, но и в Москве, и в соседних республиках. Произведения осетинского поэта переводила на русский язык и сама Анна Ахматова. Известен ее перевод стихотворения Бориса Муртазова «Ночь», которое наряду с ее переводами других осетинских поэтов вошло в сборник «Осетинская литература».
Многие стихи Бориса Муртазова были положены на музыку и стали популярными песнями: «Мæбæллиц», «Авд азы уарзон» и другие.
По мнению известного осетинского поэта Камала Ходова «…он первый в осетинской поэзии использовал такие поэтические формы, как миниатюра, двустишие, четверостишие. Они отличаются меткостью, точностью. Трудный это жанр, но Борис Муртазов хорошо владеет им, умело пользуется возможностями осетинского языка».
Б.А. Муртазов награжден медалью «Во славу Осетии».

См.: Высокий долг поэта: [к 75-летию со дня рождения] // Северная Осетия.– 1992.– 29 февр.; Земные дороги Бориса Муртазова // Северная Осетия.– 2007.– 17 марта.– Подпись: Соб. инф.; ОзеровЛ. Поэзия Бориса Муртазова // Лит. Осетия.– 1971.–  №38.– С. 103-110.

Джанаев Азамбек Васильевич

Джанаев Азамбек Васильевич (24.05.1919– 1989), художник.
Удостоен премии за картину «Делегация Горской республикиу В.И. Ленина» и серию графических работ, посвященных осетинскому нартскому эпосу.

Народный художник России. Заслуженный деятель искусств Северной Осетии. Живописец. График. Скульптор. Кинематографист, стоявший у истоков зарождения в Осетии «своего» художественного кино. Великолепный иллюстратор нартовского эпоса, произведений Коста, киргизского «Алпамыша» и карело-финской «Калевалы…
Азанбек Васильевич Джанаев родился во Владикавказе, учился в Московском промышленно-художественном училище, Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры, на режиссерском факультете ВГИКа. Работал в различных издательствах Москвы и Ленинграда, участвовал в ряде всесоюзных художественных выставок. Его основные произведения – «Пахота в горах» (1948), серия рисунков «В горах» (1961–1963), «Конница И. Плиева» (1944), «Аланы», «Бой под селом Гизель» (1947), портреты К. Хетагурова (1950, 1952, 1956), В. Тхапсаева (1959); эскизы костюмов к кинофильму «Фатима» (1958) и многие другие. И, конечно же, иллюстрации к нартским сказаниям, эпосу «Калевала» и другим.
Творческий багаж, вынесенный из стен ВГИКа, помог Азанбеку Васильевичу, объединившему под своим началом яркую «команду» энтузиастов, выпустить в 1966 году на экраны кинотеатров Советского Союза художественный фильм «Осетинская легенда» – картину, которая, по словам ее оператора Мирона Темиряева, «сама стала легендой». Азанбек Джанаев не только был и автором сценария, и режиссером, и художником этой ленты – «первой ласточки осетинского кинематографа», но и сам брался во время ее съемок за кинокамеру.
«…как профессионала, я считаю его одним из самых выдающихся советских художников не только Осетии и Северного Кавказа, но и всей Российской Федерации. Его графика – это настоящая этнографическая энциклопедия жизни старой Осетии. Его иллюстрации к нартовскому эпосу произвели в свое время сенсацию в Ленинграде, а о его работе из этого цикла «Охота на оленя» отзывы педагогов Академии художеств были однозначны: «Это – шедевр»,– говорит известный осетинский художник, заслуженный художник РСО-А и РФ Магрез Келехсаев.
Умер А. Джанаев в декабре 1989 года. Его имя носит детская художественная школа г. Беслана.

См.: Гацоева Н. Певец нартского эпоса: АзанбекуДжанаеву исполнилось бы 90 лет… / Н. Гацоева // Северная Осетия.– 2009.– 15 сент.; Дзантиев А. Человек, художник, легенда / Анатолий Дзантиев // Квайса дорогая золотая.– 2008.– № 2.– С. 42-44; Коваленко Е. «Надо быть человеком!..»: Это было кредо нар.худож. России АзанбекаДжанаева, 90-летие со дня рождения которого отметила в уходящем году Осетия / Е. Коваленко // Северная Осетия.– 2009.– 30 дек.

Тотиев Борис Александрович

Тотиев Борис Александрович (27.05.1937–2003), скульптор.
Удостоен премии за памятник Герою Советского Союза Петру Барбашову.

Известный осетинский скульптор, народный художник РСО-А Тотиев Борис Александрович родился в г. Котовске Молдавской ССР. В 1964 году окончил Харьковский государственный художественный институт и был направлен на работу в Северную Осетию.
Включившись в активную творческую деятельность, Тотиев Б. А. вскоре становится постоянным участником значительных художественных выставок российского и всесоюзного уровня, автором многочисленных скульптурных сооружений, памятников.
Широкое общественное признание получили его известные произведения: монумент защитникам Эльхотовских ворот, памятник защитникам г. Владикавказа на площади Победы, памятники Герою Советского Союза Петру Барбашову и дважды Герою Советского Союза, Герою Монгольской Народной Республики Исса Плиеву, а также другие скульптурные сооружения в республике и за ее пределами.
За высокое профессиональное мастерство и активную творческую деятельность Б.А. Тотиев неоднократно награждался грамотами Секретариата правления Союза художников Россиии Министерства культуры СОАССР, избирался депутатом Орджоникидзевского городского и Ленинского районного советов народных депутатов. Тотиев Б. А. избирался также председателем правления Союза художников СОАССР.
См.: АваковаТ. Одинлишьмиг: На соискание премииим. К. Хетагурова [выдвинуты авторы памятника Петру Барбашову Б.А. Тотиев, Н.В. Ходов и Р.Р. Козырев] // Соц. Осетия.– 1984.– 15 сент.; Вахтангова З. Творец каменной легенды // Молодой коммунист.– 1968.– 29 окт.; ГаздановТ. В камень вдохнувший жизнь // Молодой коммунист.– 1972.– 23 дек.; ГуриевБ. Обязывает память: [о засл. худож.Сев. Осетии Б. Тотиеве] // Соц. Осетия.– 1985.– 10 авг.

Ходов Николай Васильевич

Ходов Николай Васильевич (18.09.1936), скульптор.
Удостоен премии за памятник Герою Советского Союза Петру Барбашову.

Член Союза художников России, народный художник РСО-А Николай Васильевич Ходов родилсяв г. Орджоникидзе. В 1951-1955 годах учился в Северо-Кавказском горно-металлургическом техникуме, получил специальность технолога-металлурга.
Сразу после окончания техникума был призван в армию. После демобилизации из армии поступил на заочное отделение Северо-Кавказского горно-металлургического института и устроился на работу на завод «Электроцинк», где он прошел все ступени профессионального роста.
С 1985 года Н.В. Ходов – генеральный директор завода «Электроцинк». В 1974 году защитил диссертацию, ему присвоено звание кандидата технических наук. В 1992 году Н.В. Ходов стал членом-корреспондентом Инженерной академии России.
Многие работы Н.В. Ходова уже воплотились в граните, бронзе, цементе, металле. Это: «Ацамаз» у входа во Владикавказский дендрарий (1989), памятник Герою Советского Союза А. Калоеву, установленный на Транскаме (1989), памятник погибшим воинам в с. Ставд-Дорт (1990).
Среди других монументальных произведений Н.В. Ходова – памятник К. Хетагурову в Наре (1991).
В соавторстве с Б.А. Тотиевым и архитектором З.Г. Казбековым Николаем Ходовым был создан и другой большой, еще один масштабный проект – памятник дважды Герою Советского Союза, генералу армии И.А. Плиеву. Открытый в 1997 году, он стал визитной карточкой нашего города. А в 1995 году в Тамиске был установлен еще один уникальный в масштабах Северного Кавказа монумент, созданный мастером – «Уастырджи». Удивительный монумент, ставший квинтэссенцией зрелого стиля скульптора и являющийся, на сегодняшний день, одним из самых выдающихся его произведений.
Данный монумент является сложнейшим инженерно-конструкторским сооружением. Вес статуи 12 тонн, в кулаке скульптуры легко помещается взрослый мужчина, размер копыта коня – 120 см, а высота головы коня – 6 метров! Светлый, перламутрово-белый, горящий золотом на солнце или графитно-серый в дождь, этот образ живет, меняясь вместе с окружающим ландшафтом. На сегодняшний день это самый большой конный памятник в мире, он включен в официальные туристические маршруты Осетии.
А в мае 2011 года Владикавказ украсила еще одна работа Николая Ходова, установленная по инициативе мэра города Сергея Дзантиева на набережной Терека. Это – памятник великому русскому поэту Михаилу Лермонтову. Поэт изображен сидящим на горном валуне – сорокатонной каменной глыбе. Лермонтов юн, печален и красив. Накинув на плечи бурку, он словно размышляет о жизни или наблюдает красоты Кавказа, любовью к которому он наполнил так много своих строк...
В.Н. Ходов имеет 65 научных трудов, патенты США, Канады, ФРГ, многих других стран. 20 егоизобретений внедрены в производство.
Николай Владимирович Ходов – человек уникальной творческой биографии, скульптор-монументалист, автор 17 монументов, установленных в разных уголках Осетии – и на центральных площадях Владикавказа, и в районах, и на склонах наших горных ущелий.

См.: Атаева М. Все творчество его – как песня о героях…: [к юбилею чл. Союза худож. России, нар.худож. РСО-А, лауреат Госпремии им. К. Хетагурова Николая Владимировича Ходова] / М. Атаева // Северная Осетия.– 2011.– 17 сент.; Гудиев Г. Перевал: [к 70-летию Н. Ходова]  / Герман  Гудиев // Северная Осетия.– 2006.– 16 сент.; Лауреаты премии имени Коста Хетагурова / Сост. Н.А. Дзатцеева, З.Х. Тедтоева.– Владикавказ,1999.– С. 10-111.

Козырев Руслан Рамазанович

Козырев Руслан Рамазанович (27.04.1945), архитектор.
Удостоен премии за памятник Герою Советского Союза Петру Барбашову.

Заслуженный архитектор РФ Руслан Рамазанович Козырев родился в г. Орджоникидзе Северной Осетии. После окончания средней школы поступил в Московский архитектурный институт. Завершив учебу в 1969 году, стал работать в проектном институте «Севосетингорсельстрой».
В 1970 году его назначают руководителем группы института.
В октябре 1972 года Р.Р. Козырева приглашают на работу руководителем группы в проектную мастерскую Кабардино-Балкарского областного Совета по туризму и экскурсиям. А 1974 году Р.Р. Козырев переходит в Нальчикский проектный институт «Колхозстройпроект»руководителем группы, где проработал до 1981 года.
Вернувшись в Орджоникидзе, Руслан Козырев работает преподавателем основ архитектуры и композиции в художественном училище.
А в 1988 году его назначают главным архитектором города Орджоникидзе. В 1990 году Р. Козырев становится руководителем персональной творческой мастерской.
С декабря 1996 года Р.Р. Козырев главный архитектор республики Северная Осетия-Алания.
С ноября 2000 года Р.Р. Козырев заместитель министра по строительству, архитектуре и ЖКХ РСО-Алания и главный архитектор РСО-Алания.
Р.Р. Козырев является автором проектов следующих осуществленных объектов: жилого района на 60 тыс. жителей в северо-западной части г. Орджоникидзе; Генплана поселка Раздзог в СОАССР; Генплана поселка Советский в СОАССР; реконструкции жилого района на 30 тыс. жителей в южной части г. Орджоникидзе; кемпингана 500 мест в г. Пятигорске; турбазы «Алоль» на 500 мест в г. Пскове; турбазы «Избербаш» на 500 мест в Дагестане; турбазы «Южная» в г. Орджоникидзе; реконструкции с. Ново-Ивановка Майского района Кабардино-Балкарии (первая премия смотра-конкурса в г. Москве); планировки и застройки ст. Котляревскаяв КБАССР (1 премия смотра-конкурса в г. Москве);  проекта памятника Петру Барбашову в Северной Осетии (премия им. КостаХетагурова); оформления интерьера здания аэропорта в г. Махачкале; реконструкции административного здания на стадионе «Красная Пресня» в Москве; благоустройства курортного городка в Адлере; проекта реконструкции схемы Генплана г. Беслана; застройки группы коттеджей в г. Сочи. (Диплом III степени фестиваля «Зодчество-95»); проекта аквапарка на 500 мест в г. Владикавказе (1 премия республиканского конкурса); проекта зоны отдыха в Куртатинском ущелье (лауреат Всероссийского конкурса 1999 года); лауреат конкурса-выставки лучших работ России (г. Москва); реконструкции центральной частиг. Новороссийска (1 премия Новороссийского открытого конкурса).
См.:АваковаТ. Одинлишьмиг: Насоисканиепремииим. К. Хетагурова [выдвинуты авторы памятника Петру Барбашову Б.А. Тотиев, Н.В. Ходов и Р.Р. Козырев] // Соц. Осетия.– 1984.– 15 сент.; КозыревР. Город, дом, улица...: [беседасгл. архит. РСО-АР. Козыревым / записалаБ. Толасова] // Сев. Осетия.– 1999.– 13 февр.; Лауреаты премии имени Коста Хетагурова / Сост. Н.А. Дзатцеева, З.Х. Тедтоева.– Владикавказ,1999.– С. 106-108.

Хетагуров Казбек Акимович

Хетагуров Казбек Акимович (10.07.1936–1985), художник Удостоен премии за серию картин, посвященных Коста Хетагурову (посмертно).

Уроженец селения Коста, сын погибшего на полях Великой Отечественной фронтовика, среднее специальное образование он получил на художественно-графическом отделении Орджоникидзевского педагогического училища. До этого были служба на флоте, работа на заводе «Электроцинк», грамота, врученная ему в Москве, на ВДНХ, – как «звезде» республиканской художественной самодеятельности…. А после окончания училища Казбек Акимович продолжил учебу по специальности в прославленном Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры им. Репина – в мастерской народного художника СССР Юрия Непринцева. И, окончив его, вернулся на работу в родную Осетию.
Здесь он преподавал во Владикавказском художественном училище, воспитав целую плеяду талантливых учеников. С успехом участвовал в республиканских, зональных, российских и всесоюзных выставках. Его полотна «Свадьба», «Женщины моего села», «Портрет старого солдата», «Песня о павших», «Сказитель» и многие другие по праву вошли в «золотой» фонд осетинского изобразительного искусства второй половины XX века – как и серия пронзительных, обжигающих своим высоким драматическим накалом холстов, посвященных Коста: «Коста после ссылки», «Посвящение», знаменитое «Прощание с поэтом»…
Его вклад в «копилку» современного искусства Северного Кавказа и России был удостоен серебряной медали Академии художеств СССР и почетного звания «Заслуженный художник Северной Осетии». Но при этом обрел он в республике широкую известность и признание еще и как одаренный народный певец, исполнитель осетинских героических песен. Его работы хранятся не только в фондах Северо-Осетинского художественного музея им. Туганова, но и в прославленном Русском музее, в Музее народов Востока, в частных коллекциях разных городов России – в том числе Москвы и Петербурга…
А в конце января 2009 г. в Северо-Осетинском художественном музее открылась большая выставка работ К.А Хетагурова, инициатором которой стал сын Казбека Акимовича – Аслан Хетагуров, молодой, но уже хорошо известный в республике художник-монументалист. Вошло в экспозицию выставки более 30 графических листов художника и около 40 полотен – в том числе и выставляющихся впервые.

См.:Албегова Н. Истинное искусство бессмертно: Казбеку Хетагурову – 60 лет // Северная Осетия.– 1996.– 19 июля; Коваленко Е. Кисть щедрая и светлая... // Северная Осетия.– 2009.– 30 янв.; Коваленко Е. Свет мелодий, льющихся с холста... // Северная Осетия.– 2009.– 3 февр.

Дюмезиль Жорж (Франция)

Дюмезиль Жорж (Франция) (04.03.1898–1986), исследователь
Удостоен премии за фундаментальные научные исследования «Осетинский эпос и мифология», «Скифы и нарты» (посмертно).

Жорж Дюмезиль (Георг Эдмонд Рауль) родился в Париже. Окончил Есоlе Nоrmale Superieureв 1916 году. С 1919 года адъюнкт профессор; с 1924 года доктор наук. В 1925 году приезжает в Стамбул и до 1931 года состоит профессором Стамбульского университета по специальности «история религий». В 1931-1933 годах лектор университета в Упсале (Швеция).
Вернувшись в Париж, он возглавляет кафедру сравнительного изучения религий индоевропейских народов. Ведет курс армянского языка в национальной школе живых языков (1937-1948), заведует кафедрой индоевропейской цивилизации в СоІІеgе France. В 1976 году становится действительным членом Французской Академии Наук.
Мировую известность Дюмезилю принесли его исследования по сравнительному изучению религий и мифологий индоевропейских народов. Он является создателем широко известной теперь трифункциональной теории.
Трифункциональная теория Дюмезиля нашла широкий резонанс в гуманитарной науке всего мира...
Особую ценность представляют его работы, посвященные мифам и сказаниям Ирана, Древней Индии, Рима, Греции, Скандинавии. Большое место в творчестве великого ученого занимает проблематика Нартиады. Героический эпос о нартах вышел на мировую арену в значительной мере благодаря исследованиям Ж. Дюмезиля.
Имя Жоржа Дюмезиля носит гимназия № 45 во Владикавказе. См.: АбаевВ.И. Ж. Дюмезиль – исследовательосетинскогоэпосаимифологии // ДюмезильЖ. Осетинскийэпосимифология.– М., 1976.– С. 268-273; ГуриевТ. Ликбессмертного: ЖоржДюмезиль: Насоисканиепремииим. К. Хетагурова // Соц. Осетия.– 1990.– 11 сент.; Лауреаты премии имени Коста Хетагурова / Сост. Н.А. Дзатцеева, З.Х. Тедтоева.– Владикавказ,1999.– С. 120-123.

Цаллагов Владимир Николаевич

Цаллагов Владимир Николаевич (24.08.1939–), сценарист
Удостоен премии за создание кинофильма «Коста Хетагуров. Завещание»

Владимир Николаевич Цаллагов родился 24 августа 1939 года в с. Коста Хетагурово Ставропольского края. После успешного окончания средней школы поступил в Московский государственный университет на факультет журналистики, который окончил в 1963 году. Тогда же в 1963 году В. Цаллагов начинает работать главным редактором Северо-Осетинской студии телевидения. В 1968 году В. Цаллагов переходит на работу в редакцию газеты «Социалистическая Осетия» заведующим отделом информации. В 1969-1973 годах В.Н. Цаллагов учится в аспирантуре Московского государственного университета, которую заканчивает в 1973 году, защити в кандидатскую диссертацию и получи взвание кандидата филологических наук. Тема его научной работы касалась дальнейшего исследования творчества Хетагурова. В 1973-1980 годах В.Н. Цаллагов являлся старшим научным сотрудником литературного отдела Северо-Осетинского научно-исследовательскогоинститута.
В 1980-1984 годах В.Н. Цаллагов работает директором музея им. К.Хетагурова. В 1984 году В.Н. Цаллагов начинает работать в Северо-Осетинском государственном университет ест. преподавателем, доцентом кафедры советской литературы филологического факультета.
С 1991 по 1993 год В.Н. Цаллагов декан факультета осетинской филологии и журналистики. С 1993 по 1998 год декан факультета искусств. А с января 1998 года главный редактор Северо-Осетинской студии телевидения.
Перу В.Н. Цаллагова принадлежит более 40 статей и публикаций в республиканской печати. Доскональное знание В.Н. Цаллаговым жизни Коста, и прежде всего его последних лет, судьбы и противостоявшего ее ударам характера поэта и создали ту трактовку образа Коста Хетагурова, которую предложили создатели фильма. Как всякое талантливое произведение, фильм вызвал неоднозначное восприятие, но не смотря на это, у фильма не оказалось противников, ибо авторам удалось главное: раскрыть характер Коста, его бесконечную веру в идеи добра и справедливости, а также насколько труден путь от идеи к ее воплощению.

См.: Лауреаты премии имени Коста Хетагурова / Сост. Н.А. Дзатцеева, З.Х. Тедтоева.– Владикавказ,1999.– С. 128-129; ЦаллаговВ. «3авасотдамяжизнь...»: [к 140-летиюсоднярожденияКостаХетагурова] // Сев. Осетия.– 1999.– 15 окт.; ЦаллаговВ. ОтветпрофессоруА.К. Хачирову [наегорепликуофильме «Коста»] / В. Цаллагов, Р. Гаспарянц., М. Немысский  // Соц. Осетия.– 1990.– 17 марта.

Гаспарянц Рафаэль Сетракович

Гаспарянц Рафаэль Сетракович, режиссер Удостоен премии за создание кинофильма «Коста Хетагуров. Завещание»

Кинорежиссер, заслуженный деятель искусств, лауреат Государственной премии им. К. Хетагурова Республики Северная Осетия-Алания и Государственной премии Республики Дагестан, начальник службы тематического вещания ГТРК «Алания».
Родился 22 февраля 1944 года во Владикавказе.
Он связал свою жизнь с кино еще в 1968 году. Именно тогда юный выпускник Северо-Кавказского горно-металлургического института начал работать в Комитете по телевидению и радиовещанию СО АССР в системе фильмопроизводства – сначала ассистентом режиссера, а с 1969 года – режиссером. С 1978 года Р. Гаспарянц – член Союза кинематографистов СССР (ныне Союз кинематографистов России). В 1986 году ему было присвоено звание заслуженного деятеля искусств Северной Осетии за заслуги в области развития телевизионного кино на Северном Кавказе.
Рафаэль Гаспарянц снял такие полюбившиеся зрителям художественные кинофильмы как: «По следам Карабаира», «Кольцо старого шейха», «Снег в сентябре», «Легенда горы Тбау», «Вершины не спят», «Загадка кубачинского браслета», «Тайна рукописного Корана», документальные киноленты: «Коста Хетагуров. Завещание», «Мурад Кажлаев. Ритмы и годы», «Расул Гамзатов. Четки лет», «Алим Кешоков. Вид с белой горы», «Четвертая жизнь» (о жизни и творчестве Гайто Газданова), «Алания от А до Я», «Забытая победа» и многие другие.
Полнометражные фильмы Рафаэля Гаспарянца «Кольцо старого шейха», «Загадка кубачинского браслета», «По следам Карабаира», «Песни над облаками», «Легенда горы Тбау» были отмечены дипломами и призами всесоюзных фестивалей телефильмов.
За вклад в развитие телерадиовещания республики Р. Гаспарянц награжден медалью «Во славу Осетии» и Почетной грамотой Парламента Республики Северная Осетия-Алания.

См.: Гаспарянц Р. Важнейшее из искусств: [беседа с кинорежиссером Р. Гаспарянцом / записала Ольга Метревели] // Осетия. Свободный взгляд.– 2008.– 27 авг.: Гаспарянц Р. Рафаэль Гаспарянц: «Кино – это сплошное преодоление препятствий»: В канун своего юбилея Рафаэль Сетракович рассказал о своем творческом пути корреспонденту сайта «Осетия-Квайса» Марине Кадиевой // http://osetia.kvaisa.ru/.

Немысский Михаил Александрович

Немысский Михаил Александрович (15.08.1945), кинооператор Удостоен премии за создание кинофильма «Коста Хетагуров. Завещание»

Михаил Александрович Немысский родился во Владикавказе. В 1963 году окончил среднюю школу и поступил в Харьковский госуниверситет на физико-технический факультет. В 1965 году перевелся в Северо-Кавказскийгорно-металлургический институт на вечернее отделение, одновременно работал фотокорреспондентом газеты«Молодой коммунист». В феврале 1966 года стал ассистентом кинооператора в Комитете по телевидению и радиовещанию при Совете Министров. С 1972 года имеет тарификацию кинооператора.
М.А. Немысский является членом Союза кинематографистов Российской Федерации, лауреатом премии имени Коста Хетагурова, ему присвоено звание заслуженного деятеля искусств Республики Северная Осетия-Аланияи заслуженного деятеля искусств Дагестана.
Многие его фильмы отмечены призами и дипломами Всесоюзных и региональных фестивалей.

См.: АйларовА. Интересныйчеловек [М. Немысский – одинизведущихоператоровресп.] // Молодой коммунист.– І979.– 24 февр.; Дагестанотмечаетосетинскихкинематографистов [Р. ГаспарянцаиМ. Немысского] // Сев.Осетия.– 1994.– 10 авг.; ДжулайЛ. Соавторы: [о реж. иоператореСев.-Осет. студиителефильмовР. ГаспарянцеиМ. Немысском]; Лауреаты премии имени Коста Хетагурова / Сост. Н.А. Дзатцеева, З.Х. Тедтоева.– Владикавказ,1999.– С.129-130.

Галаев Борис Александрович

Галаев Борис Александрович (10.03.1889–1974) Удостоен премии за большой вклад в развитие осетинской профессиональной музыки: симфоническиеувертюры, романсы на стихи К. Хетагурова, цикл осетинских танцев для фортепиано (посмертно).

Борис Александрович Галаев – осетинский собиратель народных песен, дирижер, автор музыки к кинофильмам, театральной музыки, произведений для духового оркестра, вокальных, хоровых, а также аранжировок мелодий осетинских народных плясок для фортепиано и обработок осетинских народных песен для хора с сопровождением народных музыкальных инструментов.
Родился 10 марта в станице Черноярской Терской области (сын домашнего учителя). Окончил реальное училище в Петербурге (1909 г.), Михайловское военное училище в Тифлисе (1913 г.), Центральный музыкальный техникум в Ленинграде, (1931 г.). Служил с 1913 по 1917 год в кавалерийских частях Кавказской армии (с 1913 по 1914 гг. –  в частях, дислоцированных в Иране; с 1914 по1917 г. – в частях действующей Кавказской армии), позднее (до 1922 года) – в частях Красной Армии.
С 1931 по 1935 г. – преподаватель и директор основанной им в Цхинвали музыкальной школы, с 1938 по 1951 г. – дирижер и директор Юго-Осетинского драматического театра. Борису Александровичу принадлежит заслуга в организации в 1938 году Юго-Осетинского государственного ансамбля песни и пляски «Симд», бессменным художественным руководителем и дирижером которого был до 1952 года. С 1951 по 1959 г. – научный сотрудник Юго-Осетинского научно-исследовательского института языка, литературы и истории Академии наук Грузинской ССР.
С  именем Галаева связано собирание осетинского музыкального фольклора. В разных ущельях Осетии им были записаны сотни образцов народно-песенного творчества и инструментальных наигрышей, большая часть которых расшифрована и исследована.
Эти записи послужили основанием для исследовательской работы. Большая часть материалов вошла в монографию композитора «Осетинские народные песни», которая была опубликована в 1964 году в Москве. В монографии автор помимо народных песен, характеризует древние осетинские народные пляски, осетинские народные музыкальные инструменты. Научные работы Бориса Александровича открыли первую страницу в изучении осетинского народного музыкального творчества. Б. Галаев – заслуженный деятель  искусств Грузинской  ССР.

См.: Галаев Б.А. Осетинская народная музыка / Осетинские народные песни, собранные  Б.А. Галаевым / под ред. и с предисл. Е. Гиппиуса.– М.: Музыка, 1964.– С. 6; ГабараевВ.И. Щедрыйталант // Соц. Осетия.– 1989.– 13 мая; Гаглоев З. Двери его дома всегда были открыты для любителей музыки: К 120-летию со дня рождения Бориса Галаева // Южная Осетия.– 2009.– 18 марта;ЦхурбаеваК. Зачинательосетинскоймузыкальнойкультуры // Соц. Осетия.– 1990.– 9 сент.; ЯдыхП. МэтрмузыкиЮжнойОсетии // Дарьял.– 1998.– №3.– С. 179-180.

Джикаев Шамиль Федорович

Джикаев Шамиль Федорович (25.02.1942–1911), поэт, драматург, литературовед
Удостоен премии за поэтический сборник «Æхсæвы æртытæ» («Ночные костры») и сценарий спектакля «Отверженный ангел» для театра «Нарты».

Народный поэт Северной Осетии, исследователь проблем фольклора, истории и поэтики осетинской литературы, переводчик на осетинский язык. Родился в с. Дзомаг Южной Осетии. В 1952 году его родители переселились в с. Камбилеевское Северной Осетии, где в 1958 году он окончил среднюю школу.
Окончив филологический факультет Северо-Осетинского государственного университета, работал редактором Северо-Осетинского радио. С 1965 по 1968 год учился в аспирантуре при Северо-Осетинском научно-исследовательском институте, работал редактором студии телевидения. В 1970 году защитил кандидатскую диссертацию и с тех пор работал в Северо-Осетинском государственном университете: в 1990 году после создания факультета осетинской филологии и журналистики становится заведующим кафедрой осетинской литературы, а с 1996 – заведующим кафедрой осетинского литературного творчества. В 2001 возглавляет факультет осетинской филологии и журналистики, после его разделения в 2002 году становится деканом факультета осетинской филологии.
В 1964 году была издана его первая книга «Совесть» (æфсарм). В 60-80-е годы в газетах и журналах он выступал с рассказами и поэмами, а также статьями о творчестве некоторых осетинских поэтов, публиковал научные труды.
В 1969 году вышел еще один сборник стихов Ш. Джикаева «Боль раненой лани» («Цæфсæгуытымаст»). Изображая своих героев в сложных исторических обстоятельствах, поэт достигает драматизма действия, большого накала мыслей и чувств, раскрывает сложные психологические состояния и нравственные переживания.
В 1973 году опубликована книга стихов и поэм Джикаева «Сердце Амрана». Сборник «Колчан» («Сагъадахъ») – итог идейно-творческих исканий поэта. В центре внимания поэта – исторические судьбы народа, его культура, извечная борьба добра и зла, любви и ненависти, созидания и разрушения, красоты и безобразия. Стихи отличаются глубиной философской мысли и чувства, образа и идеи.
Стихотворные драмы Джикаева – художественное воплощение борьбы народа за социальные права и национальное достоинство («Отверженный ангел» («Хъодыгондзæд»).
Шамиль Джикаев много и успешно работал в области художественного перевода. Он – автор монографий и сборников научно-критических статей, в которых разработаны актуальные проблемы фольклора, истории и поэтики родной литературы. Он также составитель, автор предисловий и комментариев к собраниям сочинений А. Коцоева, Г. Баракова, Е. Бритаева, сборников осетинского фольклора. Активно выступал в печати по вопросам современной литературы и литературной критики.
За сборник стихов «Ночные костры» Ш.Ф. Джикаеву была присуждена премия имени Коста Хетагурова.
В мае 2011 г. поэт Ш. Джикаев убит религиозными фанатиками.

См.:Дзыныхты А. æнустыхъыгбæрзондудтылæнцайы: [о жизни и творчестве Ш. Джикаева].– Владикавказ: Перо и кисть, 1999.– 206 с.; Булкъаты М. Прыжок тура: [творческий портрет Ш. Джикаева] // Мах дуг.– 1992.– № 2.– С. 110-121.– На осет. яз.; Тедеев Г. Размышления при свете ночных костров // Сев. Осетия.– 1992.– 22 сент.; Лауреаты премии имени Коста Хетагурова / Сост. Н.А. Дзатцеева, З.Х. Тедтоева.– Владикавказ,1999.– С. 89-91.

Дзбоев Михаил Николаевич

Дзбоев Михаил Николаевич (13.04.1938), скульптор Удостоен премии за создание мемориального комплекса в с. Ногкау, посвященного памяти односельчан, погибших в годы Великой Отечественной войны.

Родился  в сел Карман-Синдзикау Северной Осетии.
Профессиональное образо­вание Михаил Николаевич полу­чил в Московском художествен­ном институте имени В. Сури­кова, куда поступил в 1965 году и где проходил обучение под руководством известных масте­ров советского искусства Н.В. Томского и М.Ф. Бабурина.
В 1971 году по окончании института Ми­хаил Николаевич вернулся в Се­верную Осетию, и с тех пор его жизнь и творчество самым тес­ным образом связаны с этой землей – землей его предков. Все, созданное скульптором так или иначе связано с родной Осетией, с ее людьми, бытом, историей, со­временностью.
Памятник педагогам и студентам Северо-Осетинского госуниверситета – участникам Великой Отечественной войны. Монументы, возведенные в память о не вернувшихся с фронтов сыновей Осетии в Лескене и Мизуре. Памятники Сергею Кирову на одноименной улице во Владикавказе и красным партизанам в городе Дигоре, изобретателям керосина и строителям первого в мире нефтеперегонного завода братьям Дубининым – в Моздоке. Скульптура осетинского божества охоты и покровителя зверей Афсати, встречающая туристов в Цейском ущелье. Скульптурные барсы, украсившие владикавказский Чугунный мост… Автор всех этих работ – заслуженный художник России, народный художник Северной Осетии, лауреат Государственной премии им. К.Л. Хетагурова и Национальной премии «Яблоко нартов» Михаил Дзбоев.
Широко известен Михаил Дзбоев в республике и как мэтр – наставник творческой молодежи, посвятивший не один десяток лет преподавательской работе в стенах Владикавказского художественного училища.

См.: ГабуевМ. Когда творчество стало жизнью / Марат Габуев // Владикавказ.– 2008.– 9 апр.; Коваленко Е. Творческие вершины Михаила Дзбоева: Известному в Осетии скульптору исполняется 70 лет / Е. Коваленко // Северная Осетия.– 2008.– 12 апр.;  СаккаевЭ. Друг, педагог, творец [скульптор.М. Дзбоев] // Северная Осетия.– 1992.– 15 сент.

Губаев Заур Хазбиевич

Губаев Заур Хазбиевич (10.05.1941), архитектор
Удостоен премии за создание мемориального комплекса в с. Ногкау, посвященного памяти односельчан, погибших в годы Великой Отечественной войны.

Заур Хазбиевич Губаев родился в г. Алагире Северной Осетии. В 1961 году З.Х. Губаев поступает в Северо-Осетинское педучилище.
С 1967 по 1972 год Заур Губаев учится в Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина.
После окончания института ЗаурГубаев многие годы работал в Северо-Осетинском институте «Гипрогорсельстрой», затем в Орджоникидзевском горисполкоме. С 1982 по 1987 год был главным архитектором города. Именно тогда был разработан генеральный план столицы республики, одним из автором которого и был З.Х. Губаев. Он скорректировал застройку северо-западных ее микрорайонов, прозванных БАМом, включил в него застройку многоэтажных гаражей. Трижды подряд избирался З.Х. Губаев председателем правления Союза архитекторов республики.
Плодотворным было его участие в многочисленных всесоюзных и всероссийских конкурсах. Еще будучи студентом, З. Губаев стал обладателем второй премии Всесоюзного конкурса на сооружение памятника «Партизанамтрехобластей» – Псковской, Ленинградской, Новгородской. На Всероссийском конкурсе по созданию театра оперы и балета в Волгограде было представлено 100 проектов. Проект З.Х. Губаева получил вторую премию.
В Самарканде замысливалось строительство общественно-культурного центра им. Улугбека. З.Х. Губаев стал победителем этого конкурса, но начавшиеся в связи с перестройкой экономические трудности похоронили саму идею строительства.
И, наконец, З.Х. Губаев вместе со своими питомцами, студентами архитектурно-строительного факультета Северо-Кавказского технологического университета, стал победителем республиканского конкурса на сооружение памятника жертвам репрессий.
Длящееся многие десятилетия плодотворное сотрудничество М.Н. Дзбоева и З.Х. Губаева помогает в каждом конкретном случае верно найти поэтические пропорции, пространственное решение, удачную взаимосвязь памятника и обзорного пространства. Так было при создании памятника С.М. Кирову во Владикавказе, мемориальных комплексов в с. Лескен, с. Саниба, во дворе мединститута и, наконец, в с. Ногкау, за который М.Н. Дзбоев и З.Х. Губаев были удостоены премии имени Коста Хетагурова. Памятник строг, элегичен и в тоже время своим оптимизмом несет просветленное чувство веры в доброе будущее, во имя которого совершен подвиг сынов Осетии.

См.: Лауреаты премии имени Коста Хетагурова / сост. Н.А. Дзатцеева, З.Х. Тедтоева.– Владикавказ,1999.– С. 142-143; ГубаевЗ. Красота – небесполезноерасточительство: [беседаспред.СоюзаархитекторовСев. ОсетииЗ.Х. Губаевым / записалаБ. Толасова] // Сев.Осетия.– 1992.– 23 апр.; ГубаевЗ. Перваяступенькалестницы: [беседаспред.Союзаархитекторовресп. З.Х. Губаевым / записалаБ. Толасова] // Сев.Осетия.– 1994.– 1 февр.

Дзиваев Анатолий Гаврилович

Дзиваев Анатолий Гаврилович (28.05.1946), режиссер
Удостоен премии за создание спектакля «Отверженный ангел» в театре «Нарты».

Народный артист РСО-А, председатель правления Союза театральных деятелей РСО-А, автор идеи учреждения профессиональной премии "Театральная маска Осетии", лауреат Государственной премии им. К. Хетагурова.
Его первые шаги на сцене Осетинского театра датируются 1970 годом, когда с целой плеядой молодых актеров-выпускников ГИТИСа им. А, В. Луначарского он уверенно вошел в талантливую семью прославленного национального театра.
Из актерских работ Галаова высокую оценку критики и театральной общественности получила роль Атанаса Жевлева в пьесе И. Иорданова "Любовь необъяснимая". За интересное, неординарное решение и раскрытие сложного, противоречивого внутреннего мира Атанаса, А. Галаов был удостоен звания лауреата "Фестиваля болгарской драматургии".
В 1973 году он становится дипломантом Всероссийского конкурса артистов-чтецов, получив I премию.
Углубленная работа над драматургическим материалом, умение по-новому прочитать пьесу подводят А. Галаова в 70-е годы к идее серьезно заняться режиссурой. Ему доверили постановку новой пьесы И. Гогичева "Ах, уж эта молодежь". Спектакль был отмечен премией фестиваля советской драматургии – "Корчагинцы 70-х".
После этого Галаов поступает на высшие театральные курсы при ГИТИСе им. А. В. Луначарского.
Анатолий Галаов сыграл десятки ролей в осетинской, русской и мировой драматургии: Асланбек ("Сармат и его сыновья" Н. Саламова.), Актер ("На дне" М. Горького), Вершинин ("Три сестры" А. П. Чехова), Симпл ("Виндзорские проказницы" В. Шекспира), Гвидо Колонна ("Джованна" М. Меттерлинка", 1994 г.), Мартина ("Моя любимая Марта" Л. Франка, 1999 г.) и др. А за исполнение роли Коста Хетагурова в спектакле "Горькие рифмы" Г. Черчесова и К. Мецаева А. Галаов был удостоен Государственной премии им. К.Л Хетагурова за 2000 г.
В настоящее время А. Галаов директор и главный режиссер Северо-Осетинского театра оперы и балета.
См.: Бекоева Р. Пока есть страсти роковые: [о творчестве актера] // Северная Осетия.– 2002.– 10 февр.; Главные роли Анатолия Галаова: [к 60-летию со дня рождения] // Северная Осетия.– 2006.– 25 окт.; Дзбойты М. Куыдæнхъæлдтон, афтæрауад… // Рæстдзинад.– 2001.– 4 окт./Дзбоев М. Как я ожидал, так и получилось: [на соискание Гос. премии им. К. Хетагурова – роль Коста Хетагурова в исполнении А. Галаова в спектакле "Горькие рифмы"].

Макоев Ацамаз Владимирович

Макоев Ацамаз Владимирович (15.02.1957), композитор
Удостоен премии за создание спектакля «Отверженный ангел» в театре «Нарты».

Композитор. Пианист. Известный на Северном Кавказе общественный деятель. Секретарь Союза композиторов Российской Федерации. Заслуженный деятель искусств России, лауреат Национальной премии «Яблоко нартов». С 1996 года бессменный худрук и директор Северо-Осетинской государственной филармонии. Автор двух опер, балетов, трех симфоний, пяти инструментальных концертов, мюзиклов, вокально-хоровых сочинений, музыки к всенародно любимым в Осетии спектаклям и кинофильмам, множества музыкальных произведений для юного слушателя… Родился во Владикавказе. Учился в Ленинградской и Ереванской консерваториях.
18 мая 2007 г. в зале Северо-Осетинского театра оперы и балета впервые была исполнена симфония Ацамаза Макоева «Моя Родина – Беслан».  Очевидно, что композитор в своем творчестве склоняется к программности, то есть он названием произведения направляет восприятие и исполнителя, и слушателя в русло своего авторского замысла. Трагедия Беслана, всколыхнувшая весь мир, глубоко ранила Ацамаза Макоева, коренного бесланца в нескольких поколениях. Замысел создания симфонии возник сразу же и вынашивался около трех лет, партитура же была написана за два месяца.
Ацамаз Макоев уже неоднократно в своем творчестве обращался к крупным жанрам – это опера «Аланы», балет «Парад планет», три фортепианных концерта, симфония-концерт «Хроника года», симфония-реквием «Кармадон», симфонические поэмы «Театр» и «Молитва». Последняя с большим успехом была исполнена в 2011  году в Большом зале Московской консерватории.
ЕгосочинениязвучатвРоссии, Великобритании, Турции, Болгарии, США, Канаде, Литве, Франции, Швейцарии, Испании, Норвегии.А. Макоев уделяет особое внимание воспитанию подрастающего поколения, занимается преподаванием иобщественно-просветительской деятельностью. Инициатор и постоянный организатор ежегодных республиканских детских музыкальных конкурсов «Звездочки Осетии».

См.: Бидихова Е. И память, и молитва, и надежда…: На соискание Национальной премии «Яблоко Нартов» за 2008 г. // Северная Осетия.– 2008.– 20 сент.; Коваленко Е. «Музыка – это Жизнь...»: [о творчестве А. Макоева; есть беседа с ним] // Северная Осетия.– 2012.– 17 февр.; Мамедова С. Музыка  души: [о творчестве А. Макоева] // Слово.– 2000.– 19 февр.;

Дзуцев Артур Узаирович

Дзуцев Артур Узаирович (29.11.1957), актер
Удостоен премии за создание спектакля «Отверженный ангел» в театре «Нарты».

Артур Узаирович Дзуцев родился в г. Орджоникидзе. После окончания Октябрьской средней школы поступил в театральное училище имени Щукина. По завершении учебы работал в Северо-Осетинском государственном драматическом театре (1980-1983). Работа эта была прервана годами службы в рядах Советской Армии. С 1984 года Артур Дзуцев снова выступает на сцене Северо-Осетинского госдрамтеатра, активно участвуя и в спектаклях Северо-Осетинского республиканского театра русской драмы. Достаточно сказать, что в спектакле «Перед грозой» Е. Уруймаговой А. Дзуцев играл роли нескольких персонажей.
В 1985 году во Всесоюзном государственном институте кинематографии открывается  каскадерное отделение, и А. Дзуцев поступает на это отделение. Во время учебы А. Дзуцев активно участвует в съемках многих художественных фильмов, и в частности, таких известных, как«Эскадрон гусар летучих» (киностудия им. Горького), «Жизнь по лимиту» («Мосфильм»), «О бедном гусаре замолвите слово»и др. После завершения учебы А. Дзуцев был оставлен в Москве для работы в составе труппы театра«Каскадер», где проработал с 1987 по 1990 год.
Вместе с режиссером А.Г. Дзиваевым, замыслившим создание конного театра «Нарты», Артур Дзуцевв 1990 году возвращается в Орджоникидзе и становится одним из ведущих актеров нового театра.
Образ Борахана, созданный актером Артуром Дзуцевым в спектакле«Отверженный ангел»Ш. Джикаева, никого не оставлял равнодушным. Сыгранная с блестящим мастерством эта роль явилась несомненной удачей артиста. А. Дзуцеву в 1994 году было присвоено звание заслуженного артиста РСО-Алания.
Артур Дзуцев в последние годы не принимает участия в работе конного театра. Как человек увлекающийся и ищущий, он пытается проявить себя и реализовать свои способности в сферах современной деятельности человека, но след, оставленный им в области театрального искусства республики,  несомненно свидетельствует о природной актерской одаренности АртураДзуцева, о чем говорят и роли, сыгранные им на сценах Северо-Осетинского госдрамтеатра: Тузенбах («Три сестры»Чехова), Андрей («Платон Кречет»Корнейчука), Агностос («Эзоп» Фигейреду) и др. и в фильмах «Пишите письма», «Кольцо старого шейха», «Буйный Терек», «Мужское самолюбие»и др.

См.: Джиникаева А. «Нартам» жить! (стр. из жизни конного театра «Нарты») // Дарьял. – 1998. – № 5. – С. 290-299; Лауреаты премии имени Коста Хетагурова / Сост. Н.А. Дзатцеева, З.Х. Тедтоева.– Владикавказ,1999.– С. 145-146; СакъитыЭ. Нæртонтеатрыногкуыстытæ // Рæстдзинад.– 1997.– 5 июль/СакиеваЭ. Новыеработытеатра «Нарты».

Сабанов Тамерлан Малиевич

Сабанов Тамерлан Малиевич (02.07.1957), актер
Удостоен премии за создание спектакля «Отверженный ангел» в театре «Нарты».

Тамерлан Сабанов – заведующий кафедрой актерского отделения факультета искусств СОГУ, актер и режиссер Государственного академического осетинского театра, заслуженный артист РФ.
После завершения в 1980 году учебы в высшем театральном училище им. Б.В. Щукина Т. Сабанов пять лет проработал в Северо-Осетинском государственном театре им. В. Тхапсаева, потом уехал в Москву артистом в конный театр «Каскадер» под управлением Мухтарбека Кантемирова, в котором Сабанову удалось проявить себя и в качестве режиссера. Загоревшись идеей рождения конного театра в Северной Осетии, девять человек, в том числе и Тамерлан Сабанов, во главе с Анатолием Дзиваевым приехали на родину и в начале непростых 90-х, собрав вокруг себя молодых, талантливых и трудолюбивых, создали «Кентавр», который вскоре стал конным театром «Нарты». Годы работы в этом уникальном в своем роде коллективе сегодня Сабанов вспоминает как один из самых ярких и творчески насыщенных периодов жизни.
Роль антигероя Эльберта в премьерном спектакле «Нартов» «Отверженный ангел» (1992 год) по пьесе Ш. Джикаева принесла Тамерлану Сабанову звание лауреата Государственной премии им. К.Л. Хетагурова. И стала не единственной отрицательной ролью в актерской судьбе Сабанова, были и князь Кассай в «Чермене» (роль Чермена играл БибоВатаев) и другие. В творческие удачи на сцене сам Тамерлан записывает роль психа Сержанта из пьесы «Психи, за мной!» Владимира Гутнова в постановке Марата Мерденова в 1994 году на сцене Русского академического театра. Еще одна интересная актерская работа – Ксанф в спектакле по пьесе Фигерейдо «Лиса и виноград (Эзоп)» в постановке Анатолия Дзиваева.
В 1998 году набирали осетинскую студию в Щукинское училище, в которой Сабанов был выбран руководителем. Чувствуя в себе нераскрытые возможности, актер Тамерлан Сабанов поступил на режиссерское отделение, курс народного артиста России Александра Вилькина, художественного руководителя театра «Вернисаж».
Т. Сабанов снимался в художественных фильмах «Человек в зеленом кимоно» (1992) и «Легенда горы Тбау» (1994).
В 2012 г. Т. Сабанов стал лауреатом  республиканского конкурса «Театральная маска Осетии» в номинации «Лучшая режиссерская работа» за поставленный на сцене Северо-Осетинского театра спектакль «Богатый дом».

См.: Сохова Л. «Акме» Тамерлана Сабанова: [к 50-летию со дня рождения] / Л. Сохова // Северная Осетия.– 2007.– 4 июля; Дженикаева А. «Нартам» жить!: [стр. из жизни конного театра «Нарты»] // Дарьял.– 1998.– № 5.– С. 290-299.

Комаева Римма Заурбековна

Комаева Римма Заурбековна (28.02.1930), профессор СОГУ.
Удостоена премии за научное исследование творчества Коста Хетагурова.

Комаева Римма Заурбековна, профессор СОГУ, родилась в 1930 г. в г. Беслане. Окончила филологический факультет СОГПИ, аспирантуру Ленинградского Государственного университета в 1965 г. Автор более 50 научных печатных работ,  в том числе монографий: «Фразеология русских произведений К. Хетагурова» (1966), «Слово и образ» (1987), «Глаголом жечь сердца людей» (1989), «Эстетика художественного слова» (1994), за которые удостоена Государственной премии РСО-А им. К.Л. Хетагурова.

Проблема двуязычия, издавна привлекавшая к себе внимание ученых стала главной темой монографии «Фразеология русских произведения Коста Хетагурова». В ней автор подробно рассмотрела творчество основоположника осетинской художественной литературы, которое представляет собой образец истинного и подлинного двуязычия.

Следующая монография Р.З. Комаевой «Слово и образ» о вопросах развития национальных культур и языков через посредство изучения языковых особенностей писателей-билингвов оказала существенную помощь в расстановке акцентов. Автором для реализации этой идеи был собран обширный иллюстративный материал из произведений осетинских писателей-билингвов – К. Хетагурова, Г. Цаголова, Г. Малиева, А. Гулуева, Е. Уруймаговой.

Правильная постановка ряда актуальных проблем анализа творчества русскоязычных писателей – языка, поэтики, стилистики – не только возвысила книгу до уровня оригинального явления в осетинской филологии, но и помогла изучить национальную форму художественной литературы, лучше понять мироощущение и образ мышления писателя.

В целом работы Р.З. Комаевой успешно решают важные вопросы стилистики и поэтики, имеют не только теоретическое, но и практическое значение, а их автор предстает перед нами как зрелый и вдумчивый исследователь.

См.: Магометов А. Слово и образ Коста: [о работах Р.З. Комаевой, представленных на соискание Гос. премии им. К.Л. Хетагурова] // Сев. Осетия.– 1994.– 13 сент.; Мзоков А. Самозабвенный исследователь // Сев. Осетия.– 1994.– 24 авг.; Тедеев Г. Коста – это наше национальное евангелие: [на соискание премии им. К.Л. Хетагурова – исследования Р.З. Комаевой] // Сев. Осетия.– 1994.– 10 сент.; Хозиев Б. Красота слова и образа // Сев. Осетия.– 1995.– 24 февр.

Цихиев Маирбек Борисович

Цихиев Маирбек Борисович (02.05.1932 – 1995), режиссер.
Удостоен премии за создание спектакля «Царь Эдип» на сцене Северо-Осетинского государственного академического театра

Маирбек Цихиев  родился в г. Алагире Северной Осетии. Окончил Щукинское училище и высшие режиссерские курсы при ГИТИСе имени Луначарского.

Был актером, режиссером и директором Северо-Осетинского драмтеатра и худруком русского театра Северной Осетии.

Первый его спектакль, поставленный им как дипломный после завершения учебы на высших режиссерских курсах при ГИТИСе имени Луначарского, – «Легенда о любви» по пьесе Владимира Гаглоева. Спектакль имел громкий успех. В нем было главное – пристальное внимание к человеку, прикосновение к его душе, внутреннему миру людей, интерес к индивидуальной судьбе, из которых складывается судьба народная. Успеху спектакля способствовал и точный подбор исполнителей. Блестящий актерский ансамбль – Бибо Ватаев, Земфира Галазова, Махар Туриев, Николай Саламов – стал единомышленником режиссера, создал впечатляющие образы. Так начинался большой режиссер осетинской сцены Маирбек Цихиев.

Но это было только начало, за которым последовали не менее интересные работы: «Я не женюсь» И. Гогичаева, «Орлиная гора» Д. Темиряева, «Горящее сердце» Л. Тибиловой, «Бегство» Ибрагимбекова, «Святая святых» Друцэ, «Ревизор» Н. Гоголя и, наконец, «Материнская слава» Р. Хубецовой – спектакль, имевший заслуженную большую славу, ставший заметным явлением осетинского театрального искусства. Поставленный к 40-летию Победы, он был удостоен диплома I степени на зональном фестивале Юга России.

Театральный мир Осетии помнит и спектакли, которые М. Б. Цихиев поставил на сцене Русского академического театра, когда работал там художественным руководителем. Во всех этих спектаклях, среди которых наиболее яркие «Оптимистическая трагедия» В. Вишневского, «Дочь русского актера» Григорьева, «Актер» Некрасова, «Дама» Розова, во всем блеске проявился режиссерский талант Цихиева.

Актер театра и кино, режиссер, заслуженный деятель искусств России, Маирбек Цихиев был широко известен в среде творческой интеллигенции Осетии и Кавказа. Его знали и в разных уголках России после того, как именно осетинский артист сыграл роль Черчилля в популярном в советские времена фильме «Тегеран-43».

Цихиев снялся еще в нескольких художественных фильмах. А в 1992 году в фильме Мурата Джусоева «Хохаг» («Горец») выступил в качестве продюсера.

Но все же его главной страстью оставался театр, которому он верно служил почти сорок лет. Зрителями были замечены и приняты не только его яркие актерские работы, но и режиссерские постановки как в Осетинском, так и в Русском театрах Владикавказа.

См.: Къуымӕллӕгкаты М. Арв ӕнӕ стъалы хъуынтъыз вӕййы // Рæстдзинад.– 1998.– 6 май/Кумаллагов М. Небо без звезд темное: [о творчестве М. Цихиева]; Толасова Б. Добро остается людям: 70 лет со дня рождения Маирбека Цихиева // Северная Осетия.– 2002.– 18 мая; Черчесты Хъ. Ирон театр ын табуйаг уыд // Рæстдзинад.– 2009.– 7 авг./Черчесов К. Осетинский театр был для него святым местом.

Ватаев Бимболат Заурбекович

Ватаев Бимболат Заурбекович (15.03.1939 – 2000), актер.
Удостоен премии за создание спектакля «Царь Эдип» на сцене Северо-Осетинского государственного академического театра

Родился в сел. Новый Батакоюрт Северной Осетии. Рано оставшись без отца в тяжелое послевоенное время, он мечтал о профессии актера, и в 1958 году его приняли во вспомогательный состав труппы Осетинского театра. В 1960 году он был направлен на учебу в один из престижных вузов страны – Театральное училище им. Б. Щукина, которое с отличием окончил в 1964 году. Несмотря на заманчивое для молодого актера предложение остаться в знаменитой студии Юрия Любимова, Бимболат Ватаев возвратился в родной театр.

На осетинской сцене Бибо Ватаев создал значительные образы в произведениях национальной, русской и зарубежной драматургии. Навсегда останутся в памяти благодарных зрителей его Таймураз («Легенда о любви» В. Гаглоева), Данко («Горящее сердце» Л. Тибиловой), Асланбек («Сармат и его сыновья» Н. Саламова), Чермен («Чермен» Г. Плиева), Борахан («Отверженный ангел» Ш. Джикаева), Хазби («Хазби» Е. Бритаева), Лука («На дне» М. Горького), король Лир и Отелло (в одноименных пьесах У. Шекспира), Эдип («Эдип» Софокла) и другие роли, явившиеся огромным вкладом в сокровищницу театральной культуры.

Особое место в творческой жизни Б. Ватаева занимала его кинематографическая деятельность, более чем в тридцати фильмах он сыграл главные роли, и популярность его вышла далеко за пределы нашей страны. Созданные им образы Хасана Арбакеша, Беруни, Рустама, Кончака, кузнеца Махмуда и многие другие снискали ему признание и любовь широкой зрительской аудитории, получили высокую оценку кинокритиков.

В начале 90-х годов Б.3. Ватаеву было доверено художественное руководство Осетинским театром. А с 94-го по 1998 год он возглавлял Министерство культуры республики.

В последние годы, совмещая административную работу в Осетинском театре с творческой, он исполняет главные роли в спектаклях «Чермен» и «Чепена». Актер и человек с большой буквы, Бимболат Ватаев и по жизни нес высокую романтику, чистоту, искренность и благородство многих своих героев.

Бимболат Ватаев вошел в почетный список выдающихся деятелей культуры, являющихся национальным достоянием России. Он лауреат Государственной премии им. К. Хетагурова, Государственной премии Таджикистана им. Рудаки, первый лауреат премии им. В. Тхапсаева.

Именем Бимболата Ватаева названы улицы во Владикавказе и Беслане. А 15 марта 2012 г. во Владикавказе  и 11 мая в селении Новый Батако Правобережного района  были открыты мемориальные доски Бибо Ватаеву.

См.: Гуриев Б. Бибо: К 70-летию со дня рождения Бибо Ватаева // Пульс Осетии.– 2009.– № 8 (март); Свет угасшей звезды: [к 70-летию Бибо Ватаева: воспоминания дочери и коллег актера] / Подготовила В. Тегкаева // Слово.– 2009.– 14 марта; Коваленко Е. След огненной жизни: [о жизни и творчестве Б. Ватаева] // Северная Осетия.– 2009.– 14 марта.

Ходов Камал Хазбиевич

Ходов Камал Хазбиевич (26.02.1941), поэт, переводчик.
Удостоен премии за создание спектакля «Царь Эдип» на сцене Северо-Осетинского государственного академического театра

Камал Хазбиевич Ходов родился в сел. Старый Батакоюрт Северной Осетии.

В 1970 г. К. Ходов окончил Литературный институт имени М. Горького. Сотрудничал в редакциях районных газет, был старшим редактором Северо-Осетинской студии телевидения, более десяти лет заведовал отделом критики и публицистики журнала «Мах дуг», работал редактором, а затем и главным редактором книжного издательства «Ир ». С 1985 г. К. Ходов – директор Северо-Осетинского государственного драматического театра, одновременно является ответственным редактором альманаха «Литературная Осетия». С 1989 г. по 1990 г. К. Ходов был на должности председателя Государственного комитета по делам издательств, полиграфии и книжной торговли Северо-Осетинской АССР. С 1990 г. он – председатель Союза писателей СОАССР.

В 1962 г. был издан сборник молодых авторов «Утренняя звезда» («Бонвæрнон»), куда вошли и стихи К. Ходова, а в 1966 г. вышла его первая поэтическая книга «Хлеб да соль» («Цæхх æмæ кæрдзын»). В 1970 г. был издан второй сборник стихов К. Ходова «Слышится песнь осетинская» («Кæмдæр ирон лæппутæ зарынц»).

Тревожные ритмы века, необходимость переосмысления нашего сегодня, патриотизм – наиболее характерные для творчества К. Ходова темы. Ему чужды самоуспокоенность, созерцательное отношение к действительности, и это сообщает его стихам особый темперамент, полемичность и взволнованность.

Многие произведения К. Ходова знакомы и русскому читателю. Они были опубликованы в коллективном сборнике «Мы молодые» («Молодая гвардия»), в центральных журналах и газетах. Сборник стихов «Белые искры» в переводе на русский язык в 1976 г. вышел в издательстве «Современник», а поэтическая книга «Своим чередом» – в издательстве «Советский писатель» в 1988 г.

В творческой деятельности К. Ходова важное место занимает художественный перевод. На осетинский язык им переведены произведения Боккаччо, Гейне, Плещеева, Исаева, Милева, Эндре Ади, пьесы Лопе де Вега, Шиллера, Островского, Вазова и др.

К. Ходов хорошо известен читателям и как автор литературно-критических статей по актуальным вопросам осетинской литературы.

См.: Казиты М. «Поэт широкого размаха крыл…»: Народному поэту Северной Осетии Камалу Ходову – 70 // Северная Осетия.– 2011.– 26 янв.; Калоев Г.З. Писатели Северной Осетии: биобиблиографический справочник / Г.З. Калоев, Х.Н. Ардасенов, Д.А. Гиреев.– Владикавказ: Ир, 1992.– С. 329-330; Хозиев Б. «И в камне прорезаются глаза…»: [о творчестве К. Ходова] // Северная Осетия.– 2010.– 11 сент.

Цориев Султан Татарканович

Цориев Султан Татарканович (02.01.1945), режиссер-оператор фильма
Удостоен премии за фильм «Южная Осетия – над пропастью в крови»

Кинорежиссер, оператор, сценарист, заслуженный деятель искусств РСО-А, заслуженный работник культуры РФ, член Российской киноакадемии «Ника», лауреат отечественных и международных кинофестивалей. Родился в г. Орджоникидзе.

Султан Татарканович Цориев на Северо-Кавказскую студию кинохроники пришел в 1963 году. В 1974 с отличием окончил кинооператорский факультет ВГИКа, затем прошел стажировку и на режиссерском факультете этого прославленного столичного вуза. И с тех пор его профессиональная, творчес­кая судьба неразрывно спле­тена с судьбой родной рес­публики. Отдал кинематографу более 40 лет. На Северо-Кавказской студии телевидения прошел все ступени совершенствования операторской профессии. Режиссерским его дебютом стал широкоэкранный цветной фильм «Я всегда хотел летать» о знаменитом полярном капитане Ю. Кучиеве. С тех пор С. Цориев во всех своих работах предстает в роли режиссера, сценариста и оператора.

Особое место в творчестве Цориева занимает тема национальной культуры, его работы пронизаны тревогой за судьбу исторического наследия предков. В ряде своих работ «Прикоснись с почтением», «Если бы он вернулся», «Ваятель» автор протестует против варварского уничтожения памятников прошлого.

В 2008 г. документальная картина Султана Цориева «Зарамагский узел», снятая на владикавказской независимой киностудии «Кинематографист» и рассказывающая о строительстве каскада Зарамагских ГЭС и связанных с этим строительством проблемах – экологических и относящихся к сфере охраны историко-культурного наследия Осетии, получила призы «За лучшую режиссуру» и «За лучший публицистический фильм» сразу на двух международных кинофестивалях: в Ханты-Мансийске и на VII байкальском экологическом кинофестивале «Человек и природа». В том же году его имя вошло в список лауреатов еще одного кинофорума – V международного кинофестиваля военно-патриотического фильма «Волоколамский рубеж» имени Сергея Бондарчука. Султан Цориев представил на нем свою новую работу – документальную ленту «Без страха и упрека», посвященную осетинским боевым офицерам и генералам, героям Русско-турецкой, Русско-японской и Первой мировой войн. Картина была отмечена дипломом и специальным призом главы АМС Волоколамского района – «За воплощение на экране героической истории Отечества».

За полнометражный цветной фильм «Южная Осетия – над пропастью в крови» получил звание лауреата премии им. К.Л. Хетагурова.

Награжден Почетной грамотой Советского комитета защиты мира.

См.: Гокоева К. Намерен и впредь полагаться на судьбу // Сев. Осетия.– 1995.– 4 февр.; Коваленко Е. Служа России верою и правдой...  // Северная Осетия.– 2008.– 28 нояб.; Токаев С. В кадре и за ним // Соц. Осетия.– 1992.– 2 авг.; Лауреаты премии имени Коста Хетагурова / сост. Н.А. Дзатцеева, З.Х. Тедтоева.– Владикавказ, 1999.– С. 164.

Гаврилов Георгий Сергеевич

Гаврилов Георгий Сергеевич (20.12.1941), оператор
Удостоен премии за фильм «Южная Осетия – над пропастью в крови»

Родился 20 декабря 1941 года в Баку. В 1959 году поступил в Тбилисское военное училище. После окончания училища служил в рядах Советской Армии. Демобилизовавшись, вернулся на Пятигорскую студию телевидения, где работал до поступления в училище. Имея опытных наставников, осваивает новую для себя профессию оператора. Многие его работы как оператора были замечены на Северо-Кавказской студии кинохроники.

С 1975 года Георгий Гаврилов на Северо-Кавказской студии кинохроники снял сотни сюжетов и десятки фильмов, отражающих хронику текущих событий.

Среди работ оператора Г.С. Гаврилова такие документальные ленты, как: «Ставрополю - 200 лет» (1977), «День в колхозе» (1983), «Обелиски в горах» (1985), «Обретение Родины» (1987), «Жадный» (1988),«Кухонный разговор или монолог счастливой женщины» (1989), «И дано будет вам» (совместно с А. Гулуевым) (1990), «Исповедь отставного генерала» (о К.М. Цаголове) (1991), «Осада» (о кровавых событиях в Цхинвали) (1991), «Круглая дата с острыми углами» (о Карачаево-Черкесии) (1991). Фильму «Тропою юности»(1979), в котором Г. Гаврилов выступал автором сценария и кинооператором, была присуждена Ставропольская краевая премия Союза журналистов им. Германа Лопатина. Фильм «Горный корридель» удостоен Диплома жюри и бронзовой медали III Всесоюзного фестиваля кинофильмов на сельскохозяйственную тему.

Г.С. Гаврилов являлся участником двух высотных экспедиций альпинистов Северной Осетии на Памир в 1980 и 1991 годах, по итогам которых был создан фильм «Снежные барсы на пиках». Г. Гаврилов первым из кинодокументалистов стал снимать кровавые события 1989 года в Южной Осетии, эти кадры обошли весь мир.

Фильм призывал народы к взаимопониманию и мудрости. Убежденность в торжестве правды и справедливости пронизывает весь фильм. Не ограничиваясь рамками локального конфликта, авторы его вышли на широкие обобщения, в основе которых – незыблемая вера в конечную победу добра над злом во всех подобных обстоятельствах.

См.:  Лауреаты премии имени Коста Хетагурова / Сост. Н.А. Дзатцеева, З.Х. Тедтоева.– Владикавказ, 1999.– С. 164-165; Семенина С. О памяти и надежде: На соискание премии им. К. Хетагурова: [полнометражный докум. фильм Сев.-Кавк. студии кинохроники и ТПО «Нерв» «Южная Осетия – над пропастью в крови»] // Сев. Осетия.– 1994.– 27 сент.

Плиев Григорий (Грис) Дзамболатович

Плиев Григорий (Грис) Дзамболатович (15.10.1913 – 1999), народный поэт Осетии
Удостоен премии за сборник стихотворений «Атака».

Гриш Плиев родился в селении Рук Южной Осетии. В 20-е годы семья Плиевых обосновалась в селении Ногир. После окончания Северо-Осетинского педагогического техникума Гриш Плиев продолжил учебу в Московском институте театрального искусства. С 1935 по 1945 годы работал актером, а затем заведующим литературной частью Северо-Осетинского государственного драматического театра.

В самом начале Великой Отечественной войны Гриш Плиев ушел на фронт и в составе действующей армии воевал на Волховском, Сталинградском, 2-м и 3-м Украинских фронтах. Командуя кавалерийским эскадроном, стрелковой ротой, прошел боевой путь от Сталинграда до Румынии, Болгарии, Югославии, Венгрии, Чехословакии, Польши и Австрии, закончив войну в звании гвардии майора.

В послевоенные годы руководил Осетинским драматическим театром, был редактором журнала "Мах дуг".

Литературная деятельность Гриша Плиева началась в конце 20-х годов и продолжалась вплоть до последних дней жизни. За семь десятилетий творческой работы им созданы вошедшие в золотой фонд многонациональной литературы кашей страны произведения поэзии и драматургии, ставшие литературной классикой. За первым сборником стихов "Крылатые годы", изданным в 1933 году, последовали поэтические книги "Стихотворения", "Солдат", "Стихи и поэмы", "Семь черкесок", "Жизнь и смерть", "Пятый кинжал", "Поэма победы", "Завет матери", "Атака", двухтомное собрание сочинений.

Гриш Плиев внес бесценный вклад в развитие национального театрального искусства. На сценах Северо-Осетинского и Юго-Осетинского театров десятилетиями с неизменным успехом шли спектакли по его трагедиям, драмам и комедиям: "Чермен", "Сослан Царазон", "Обнаженный клинок", "Над кем смеетесь?", "Доверие", "Коста", "Судьи народные".

Гриш Плиев блестяще перевел на осетинский язык произведения классиков мировой драматургии Шекспира и Гольдони, столь же блестяще воплощенные на сцене Осетинского театра.

Ратный труд и литературное творчество Гриша Плиева удостоены двух орденов Отечественной войны, ордена Трудового Красного Знамени, орденов Красной Звезды и "Знак почета". За весомый вклад в развитие осетинского языка и литературы, пропаганду национальных обычаев и традиций и в связи с 100-летием со дня рождения Указом Президента Южной Осетии имя Гриша Плиева внесено в "Золотую Летопись Осетии". Высшей же наградой для него стало всенародное признание и любовь.

См.: Джикаев Ш. Его жизнь – подвижничество: Завтра – 90 лет со дня рождения поэта и драматурга Гриса Плиева // Столичная.– 2003.– 14 окт.; Калоев Г.З. Писатели Северной Осетии: биобиблиографический справочник / Г.З. Калоев, Х.Н. Ардасенов, Д.А. Гиреев.– Владикавказ: Ир, 1992.– С. 196-199; Толоконникова Е. Вечный свет Слова: 15 октября исполнилось бы 95 лет народному поэту Осетии Гришу Плиеву // Северная Осетия.– 2008.– 16 окт.

Хаев Владимир Касполатович

Хаев Владимир Касполатович (02.12.1933 – 2009), скульптор
Удостоен премии за создание мемориального комплекса-памятника в с. Зильги Правобережного района погибшим односельчанам в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.

Заслуженный художник Северной Осетии, признанный мэтр современной осетинской скульптурной школы Владимир Касполатович Хаев родился в сел. Брут Северной Осетии. В 1961 году поступил в Московский художественный институт им. В.И. Сурикова на факультет скульптуры в мастерскую Н.В. Томского, учебу на котором завершает в 1966 году.

С начала своей творческой деятельности В.К. Хаев активно работает в различных жанрах художественной пластики, в результате чего им создано большое количество произведений монументальной скульптуры, установленных не только в республике, но и за ее пределами, а также композиционно-сюжетные работы и портреты, экспонировавшиеся на многочисленных выставках.

Творчество Хаева В.К. отличает высокий профессиональный уровень и исполнительская ответственность.

Помимо памятника А.С. Пушкину во владикавказском Пушкинском сквере, Владимир Касполатович известен и в нашей республике, и за ее пределами как автор еще десятков ярких, самобытных, отмеченных легко узнаваемым выразительным «почерком» работ. Среди них – и памятники осетинской героине Чабахан Басиевой в Алагире и писателю Георгию Цаголову в Дигоре, и монументы, возведенные в память воинов, погибших на фронтах Великой Отечественной, в Северной Осетии, Дагестане, Узбекистане, и скульптурные портреты сказителя Уари Шанаева и актера Бимболата Ватаева, и многочисленные жанровые композиции, посвященные людям и истории его родного Иристона…

В небольших по размеру скульптурах им были запечатлены живые, близкие к натуре сцены сельской жизни: «На сенокосе» (1958), «Перегон телят» (1959).

Лучшим произведениям скульптора присущи анализ, психологизм, глубокое раскрытие образа и убедительная жизненность формы.

См.: Залеми В. Главная тема творчества [скульптора В. Хаева] // Соц. Осетия.– 1959.– 16 авг.; Коваленко Е. «Каждая линия – триумф…»: Сегодня, 2 дек., исполняется 75 лет известному осет. скульптору Владимиру Хаеву // Северная Осетия.– 2008.– 2 дек.; Лауреаты премии имени Коста Хетагурова / Сост. Н.А. Дзатцеева, З.Х. Тедтоева.– Владикавказ,1999.– С. 171-174.

Дзиов Казбек Ахбердович

Дзиов Казбек Ахбердович (15.05.1928 – 2001), архитектор
Удостоен премии за создание мемориального комплекса-памятника в с. Зильги Правобережного района погибшим односельчанам в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.

Член Союза архитекторов СССР, бывший председатель Госстроя республики Казбек Ахбердович Дзиов родился в селении Зилга Северной Осетии. После окончания Зилгинской средней школы он учился в Цхинвалском художественном училище им. М. Туганова, а затем – в Институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина Академии художеств СССР. Получив в 1959 году диплом архитектора, К. А Дзиов начинает свою творческую деятельность в г. Красноярске. После возвращения в 1962 году на родину, Казбек Ахбердович работал главным архитектором проектов в институтах «Кавказгипроцветмет» и «Севосгражданпроект», а затем – начальником отдела института «Каббалкгражданпроект» в г. Нальчике.

В 1971 году К.А. Дзиов был назначен начальником Управления по делам строительства и архитектуры при Совете Министров СОАССР, реорганизованного впоследствии в Госстрой СОАССР. В должности председателя Госстроя он проработал до 1983 года, а затем до выхода на пенсию в 1989 году был главным архитектором Проектного института «Севосгипрогорсельстрой».

К.А. Дзиов внес большой вклад в развитие архитектуры Северной Осетии. До последних дней своей жизни он продолжал творческую деятельность как в области проектирования объектов жилищно-гражданского назначения, так и в области архитектуры мемориальных сооружений. Мемориальный комплекс – памятник односельчанам, погибшим в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг. в сел. Зилга, является одним из наиболее значительных произведений Дзиова. Автору удалось создать произведение, проникнутое пафосом героизма и великой скорби народа отдавшего все во имя Великой Победы.

См.: Лауреаты премии имени Коста Хетагурова / Сост. Н.А. Дзатцеева, З.Х. Тедтоева.– Владикавказ,1999.– С. 174; Сикоева Л. Когда снятся голубые города: [об архитекторе К. Дзиове] // Молодой коммунист.– 1967.– 25 июня.

Алборов Феликс Шалвович

Алборов Феликс Шалвович (08.09.1935 – 2005), композитор
Удостоен премии за Сюиту для симфонического оркестра.

Феликс Шалвович Алборов – один из самых блистательных и талантливых мастеров-композиторов Осетии XX века,  пианист и музыкальный педагог, исследователь и собиратель осетинского национального музыкального фольклора, ученый и общественный дея­тель, член Союза композиторов России, заслуженный деятель искусств Республики Север­ная Осетия-Алания, Республики Южная Осетия и Республики Грузия. Награжден медалью имени Георгия Васильевича Свиридова.

Ф.Ш. Алборов родился в Цхинвале. В 1956 году окончил Центральную музыкальную школу-десятилетку при Тбилисской консерватории, а в 1963 г. – Тбилисскую государственную консерваторию по классу композиции. В 1961 году – художественный руководитель и главный дирижер Государственного ансамбля песни и танца «Симд». С 1963 года – директор Цхинвалской музыкальной школы. Более 10 лет – директор организованного им Цхинвалского музыкального училища, уже много лет носящего его имя. С 1979 года – научный сотрудник Юго-Осетинского научно-исследовательского института АН ГССР.

В 1990 году Ф.Ш. Алборов – старший научный сотрудник Северо-Осетинского института гуманитарных и социальных исследований, с 1998 – музыкальный руководитель Северо-Осетинского академического государственного ансамбля танца «Алан».

Феликс Шалвович Алборов много десятилетий выступал с концертами как пианист, органист и дирижер. Он – автор значительного музыковедческого труда по проблемам осетинской традиционной культуры, венца всей его жизни, монументальной книги – «Музыкальная культура осетин». В его богатом творческом диапазоне – хоровые, оркестровые и фортепианные произведения. Широкую известность и признание ему принесли музыка к кинофильмам «Ах, любовь», «Во всем виновата Залина», знаменитая обработка героической песни «Об Акиме», опера «Фатима», популярнейшие песни и мелодии для национальной гармоники. Ф. Алборов – автор Государственного гимна Республики Южная Осетия, основатель Государственного музыкального училища Южной Осетии.

См.: Алборов Феликс Шалвович // Батагова Т. Композиторы Осетии.– Владикавказ, 2000.– С. 10-21; «А Музыка – бессмертна. А Музыка – звучит…»: [Ф. Алборова вспоминают его коллеги по муз. «цеху» респ., друзья, поклонники его творчества / подгот. Е. Толоконникова] // Северная Осетия.– 2010.– 8 сент.; Дженикаева А. Феликс Алборов.– Владикавказ: Перо и Кисть, 2013.– 240 с.

Камерный хор Министерства культуры и искусства РСО-А

Камерный хор Министерства культуры и искусства РСО-А (рук. – Агунда Кокойти)
Удостоен премии за концертную деятельность в 1998 году.

Государственный камерный хор «Алания» под управлением заслуженного деятеля искусств и заслуженной артистки РФ, лауреата Государственной премии России Агунды Кокойти-Ходовой создан в 1981 г.

Этот самобытный и блистательный коллектив, без преувеличения, является сегодня культурным достоянием не только Осетии и всего Северного Кавказа, но и всей России. Его концерты – это всегда событие и праздник для истинных ценителей хорового пения. Своей многолетней успешной творческой деятельностью он внес неоценимый вклад в развитие и популяризацию в Осетии профессионального хорового искусства. В программах хора широко и разнообразно представлена русская хоровая и духовная музыка, музыка народов Кавказа. Ему принадлежит огромная роль в деле пропаганды осетинских народных песен – благодаря именно этому коллективу на большой сцене впервые прозвучали многие хоровые произведения осетинских авторов.

Камерный хор «Алания» – непременный и всегда желанный участник многих всероссийских и региональных, не говоря уже обо всех крупных праздничных республиканских, торжественных мероприятий и концертов. По приглашению маэстро Валерия Гергиева он неоднократно выступал в концертных программах Московского Пасхального фестиваля. И завоевал этот замечательный коллектив любовь и признание публики во многом, благодаря именно Агунде Кокойти – талантливому хормейстеру, создателю и бессменному руководителю хора, преданному подвижнику от Искусства.

См.: Абаева З. 30 лет – на крыльях песни / З. Абаева // Северная Осетия.– 2011.– 15 июня; Батагова Т. Хор «Алания» – в числе открытий пасхального фестиваля / Татьяна Батагова // Северная Осетия.– 2007.– 8 мая; Коваленко Е. «А сердце Музыкою дышит…»: [к юбилею худ. рук. Гос. камерного хора «Алания» М-ва культуры РСО-А А.Т. Кокойти-Ходовой] / Е. Коваленко // Северная Осетия.– 2010.– 8 июня.

Кусов Генрий Измаилович

Кусов Генрий Измаилович (21.08.1935), ученый, журналист
Удостоен премии за книгу «Встречи со старым Владикавказом».

Генри Измаилович Кусов родился в 1935 году в семье железнодорожника в городе Минеральные Воды. Детские годы провел в г. Беслане, окончил школу № 2. После окончания средней школы учился на естественно-географическом факультете Северо-Осетинского государственного педагогического института им. К.Л. Хетагурова. Уже в студенческие годы проявил интерес к журналистике и после окончания вуза начал трудовую деятельность в редакции газеты «Молодой коммунист». В последующие годы он работал в партийных органах, в области туризма, заместителем директора республиканского музея краеведения, где проявил особый интерес к научно-исследовательской работе. Итогом первых лет научно-исследовательской деятельности явилось издание книг: «По городу Орджоникидзе» (1963 г.), позднее – «Раскрытие тайны» (1968 г., в соавторстве с Х.Г. Лазаровым) и «Поиск, посвященный Ильичу» (1971 г., в соавторстве с Х.Г. Лазаровым). На основе материалов из музеев страны, архивов, книгохранилищ издана книга «Поиски краеведа» (1975 г.).

В 1979 году Генри Измаилович Кусов защищает кандидатскую диссертацию по отечественной истории в Кабардино-Балкарском госуниверситете. С 1980 года Г.И. Кусов работает на кафедре экономической, социальной и политической географии в Северо-Осетинском государственном университете имени К.Л. Хетагурова старшим преподавателем, доцентом, профессором. Он продолжает научные исследования по самой широкой тематике, где особое место занимают вопросы пребывания в Северной Осетии знаменитых людей, классиков русской литературы, и прежде всего А.С. Пушкина. Результатом этих изысканий явилась монография «Малоизвестные страницы Кавказского путешествия А.С. Пушкина», вышедшая в свет в 1983 году (переиздана в 1987 году).

В 1998 году Г.И. Кусов защищает докторскую диссертацию на тему «А.С. Пушкин и русско-кавказские историко-культурные связи»  в Северо-Осетинском государственном университете им. К.Л. Хетагурова.

Особое место в научно-исследовательской деятельности Кусова занимает творчество Коста Хетагурова, которому он посвятил большое количество научных статей, радио и телевизионных передач, а позднее издал монографию «Вокруг Коста» (1979 г.).

Примечательная страница в научной деятельности Генри Кусова – съемки документальных кинофильмов из серии «Жемчужины Осетии»: «Башня светится в полдень», «Великий Уаза», «Мидаграбинские водопады», «Памятники природы Древней Дигории», «Караугомский ледник» и другие.

Заслуги ученого-краеведа и общественного деятеля Генри Кусова высоко оценены: в 1998 г. ему присуждена премия имени Коста Хетагурова, позднее он награжден орденом «Дружбы народов», а также является Почетным гражданином города Ардона.

Сегодня Генри Измаилович Кусов – профессор кафедры экономической, социальной и политической географии СОГУ, активно занимается научно-педагогической деятельностью, читает лекции по самым актуальным проблемам современности для будущих географов, геоэкологов и студентов отделения «Социально-культурный сервис и туризм», руководит аспирантурой, является членом редколлегии нескольких научных журналов. Он автор более 100 научных трудов.

См.: Бероев Б. Географ, литературовед, краевед... но в первую очередь – журналист // Жизнь Правобережья.– 2005.– 19 нояб.; Генри Измаиловичу Кусову – 70 лет // Вестник ВНЦ.– 2005.– Т. 5.– № 4.– С. 79; Таутиев К. Неутомимый исследователь родного края // Слово.– 2005.– 15 окт.

Магометов Ахурбек Алиханович

Магометов Ахурбек Алиханович (30.10.1936), ученый.
Удостоен премии за книги "И сокращаются большие расстояния" и "Самые чувствительные нервы".

Ахурбек Алиханович Магометов родился в селении Дур-Дур Северо-Осетинской АССР. Окончил исторический факультет Северо-Осетинского государственного университета имени К.Л. Хетагурова и Высшую комсомольскую школу при ЦК ВЛКСМ.

Трудовую деятельность начал в 1958 году в редакции газеты «Молодой коммунист», затем около 13 лет проработал в других средствах массовой информации республики. Член Союза журналистов страны с 1960 года.

Свыше 40 лет А. Магометов занимается научно-педагогической деятельностью, более 30 из которых в Северо-Осетинском государственном университете им. К.Л. Хетагурова, пройдя путь от старшего научного сотрудника до профессора, академика. В апреле 1990 года был избран ректором названного вуза.

А в 2007 г. А. Магометову было вручено удостоверение президента Северо-Осетинского государственного университета имени К. Л. Хетагурова. На эту должность А. Магометов по представлению Федерального агентства по образованию единогласно был избран на заседании ученого совета вуза 2 ноября 2006 года. Более шестнадцати лет он работал ректором. За это время за успехи в организации учебно-воспитательной работы, научно-исследовательской деятельности, решении социальных вопросов членов коллектива от своего федерального руководства получил тринадцать благодарностей, неоднократно удостаивался денежной премии. Были и правительственные награды – ордена Трудового Красного Знамени, «За заслуги перед Отечеством» III и IV степеней, медали «Во славу Осетии», «В ознаменование 15-летия Республики Южная Осетия» и другие.

А.А. Магометов – известный общественный деятель, доктор исторических наук, академик двух международных академий, заслуженный деятель науки и техники Республики Северная Осетия-Алания, Российской Федерации, Южной Осетии. Спектр его научных интересов широк и разнообразен: история печати народов Северного Кавказа и Юга России; национальная политика и межнациональные отношения на современном этапе и пути их гармонизации; история педагогической мысли и высшего образования в регионе; акмеология.

А.А. Магометов является автором более 130 крупных научных работ, в том числе 7 монографий, выпущенных в издательствах Владикавказа, Нальчика и Грозного; сборников очерков, рассказов, повестей, романа-хроники в двух томах. Большое количество его статей и тезисов докладов напечатано в Москве, Санкт-Петербурге, Ростове-на-Дону. Многие труды ученого используются преподавателями и студентами высших учебных заведений и практическими работниками средств массовой информации.

См.: Бурнацев С. Обнаженные нервы земли: На соискание премии им. К.Л. Хетагурова // Экран-Вестник Владикавказа.– 1999.– №38.– С.8; Лауреаты премии имени Коста Хетагурова / сост. Н.А. Дзатцеева, З.Х. Тедтоева.– Владикавказ,1999.– С. 176-180.

Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е.Репина Академии художеств РФ

Институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е.Репина Академии художеств Российской Федерации (Санкт-Петербурская академия художеств).
Удостоен специальной премии имени Коста Хетагурова за воспитание осетинских национальных творческих кадров, значительный вклад в культуру республики.

Республиканская газета «Рæстдзинад»

Республиканская газета «Рæстдзинад»
Удостоен премии за вклад в сохранение национальной культуры, осетинского языка (публикации 1999 г.).

Первый номер газеты «Рæстдзинад» вышел в свет в г. Владикавказе 14 марта 1923 года. Лучшие представители национальной интеллигенции того времени, не жалея своих сил, помогали становлению газеты на родном языке.

Сотни и даже тысячи добровольных общественных корреспондентов со всех уголков Осетии писали в редакцию о своих заботах, трудностях и радостях, став неоценимыми помощниками редакции.

Благодаря этому газета «Рæстдзинад» с первых же дней своего существования стала летописцем истории Осетии и участником строительства новой жизни, активно влияющим на все стороны экономического и общественно-политического развития республики.

Все важнейшие события в жизни Осетии, стройки (Гизельдон ГЭС, БМК, заводы, фабрики и т.д.), этапы промышленного и сельскохозяйственного строительства со всеми их проблемами и трудностями находили достойное отражение на страницах газеты.

Газета внесла огромный вклад в дело внедрения нового, прогрессивного в жизнь республики, в государственное строительство, развитие национальной государственности и защиту демократических свобод и прав, консолидацию осетинского народа, укрепление добрососедских отношений со всеми народами.

За большой вклад в развитие хозяйственного и культурного строительства в республике газета «Рæстдзинад» в 1973 году была награждена орденом «Знак Почета».

См.: Лауреаты премии имени Коста Хетагурова / Сост. Н.А. Дзатцеева, З.Х. Тедтоева.– Владикавказ,1999.– С. 195-196; Родная газета на родном языке: [к 85-летию газеты «Рæстдзинад»] // Северная Осетия.– 2008.– 14 марта; Толасова Б. Газета, ставшая летописью жизни народа: На соискание Гос. премии им. К. Хетагурова  // Северная Осетия.– 2000.– 29 сент.

Газданов Булат Гаппоевич

Газданов Булат Гаппоевич (22.06. 1936)
Удостоен премии за концертные программы 1999 года.

Булат Гаппоевич Газданов – композитор, народный артист Российской Федерации и Северной Осетии, художественный руководитель и дирижер оркестра народных инструментов при Министерстве культуры РСО-Алания, исполнитель-гармонист.

Булат Газданов – лауреат национальной премии «Яблоко нартов» в номинации «Искусство» за 2006 год.

Родился в сел. Ольгинском Северной Осетии. Окончив семилетнюю школу в Ольгинском в 1952 году, Булат приехал во Владикавказ и поступил в Северо-Осетинское музыкальное училище. После окончания училища в 1957 году Булат поступил в Государственный музыкально-педагогический институт им. Гнесиных в Москве, на отделение народных инструментов. Неполных два года смог проучиться в институте Булат, стипендии не хватало на жизнь и пришлось оставить институт.

Более полувека Булат Гаппоевич возглавляет Государственный национальный оркестр народных инструментов Северной Осетии.

Художественный руководитель, дирижер, талантливый гармонист активно занимается концертной деятельностью. Булат Гаппоевич – автор осетинских песен, музыки к спектаклям Осетинского театра. Все его творчество пронизано неповторимым национальным колоритом.

С именем Б. Газданова связано возрождение осетинской хроматической гармошки. Благодаря ему осетинская гармошка стала концертирующим инструментом. Он является автором более пятидесяти песен, которые звучат сегодня с концертных площадок и с большой любовью распеваются в народе.

Композиторская и концертная деятельность Булата Газданова тесно переплетается с фольклорно-исследовательской работой. Он много записывает, аранжирует осетинские народные песенные и танцевальные наигрыши, мелодии народов Кавказа, восстанавливает и вводит в обиход утраченные приемы игры на гармонике. Особое значение имеет собранный и записанный на нотном стане Булатом Газдановым доселе никому не известный в республике фольклор осетин, проживающих в Сирии и Турции.

Около двадцати лет Булат Газданов занимается педагогической деятельностью, ведет класс осетинской гармоники во Владикавказском училище искусств.

Булат Газданов – автор учебника "Школа игры на осетинской гармонике" для 1-2 классов музыкальной школы, "Сборника пьес для осетинской гармоники".

См.: Габуева З. Романтик с гармоникой в руках // Северная Осетия.– 1997.– 11 марта; Гибизова З. Булат Газданов: Мелодия жизни // Вся Осетия.– 2001.– № 3 (янв.); Дауров Э. Булат: Жизнь во имя искусства по праву мастера и творца – таков творческий путь Б. Газданова // Северная Осетия.– 2007.– 13 янв.

Брискин Анатолий Аркадьевич

Брискин Анатолий Аркадьевич (10.01.1923–2005), дирижер, преподаватель Владикавказского училища искусств
Удостоен премии за большой вклад в художественную культуру Осетии, подготовку высококвалифицированных дирижерских кадров, за концертную деятельность в 1999 году.

Анатолий Аркадьевич Брискин – Лауреат Государственной премии им. Коста Хетагурова, заслуженный деятель искусств РСО-А, дирижер, пианист, педагог, отдавший весь свой удивительный и божественный дар музыкальной культуре Осетии, воспитавший плеяду талантливых музыкантов, десятилетиями прививавший ученикам любовь к оркестровому и ансамблевому музицированию, давший осетинскому музыкальному искусству несколько поколений вдумчивых педагогов и открывшего всему миру гениального Валерия Гергиева и талантливого дирижера Тугана Сохиева.

Анатолий Аркадьевич Брискин сыграл еще и особую роль в развитии симфонического и оперного искусства в нашей республике. Музыка была смыслом его жизни.

В повседневном общении Анатолий Аркадьевич был удивительно обаятельным, простым и бесхитростным человеком.

Государственная премия им. К. Хетагурова Брискину Анатолию Аркадьевичу присуждена за большой вклад в художественную культуру Осетии, подготовку высококвалифицированных дирижерских кадров, за концертную деятельность в 1999 году.

См.: Абаева З. Учитель и Человек // Северная Осетия.– 2007.– 28 марта; Бракловский И. Служба искусству бескорыстно: [о дирижере А. А. Брискине] // Соц. Осетия.– 1983.– 15 февр.; Макоев А. Наследие Анатолия Брискина: К 85-летию выдающегося педагога и музыканта ХХ-го столетия // Северная Осетия.– 2008.– 12 янв.

Дударова Вероника Борисовна

Дударова Вероника Борисовна (5.12.1916–2009), дирижер
Удостоена премии за выдающийся вклад в музыкальное искусство, за концертные программы 2000 года

Народная артистка СССР, заслуженный деятель искусств РСФСР, лауреат Государственной премии России.

Осетинка по происхождению, она родилась в городе Баку. Начальное музыкальное образование получила в музыкальной школе для одаренных детей при Бакинской консерватории. В 1933–1937 годах училась на фортепианном отделении музыкального училища при Ленинградской консерватории, с 1939 по 1947 год – на факультете симфонического дирижирования Московской консерватории.

Вероника Борисовна Дударова была выдающимся симфоническим дирижером современности, единственной в мире женщиной-дирижером, возглавлявшей в течение многих лет коллективы больших симфонических оркестров. С 1947 года В. Дударова – дирижер, а с 1960 по 1989 год – главный дирижер и художественный руководитель Московского государственного симфонического оркестра. С 1991 года – организатор и главный дирижер Государственного симфонического оркестра, ныне – Симфонического оркестра России, художественным руководителем которого оставалась до последних дней.

Вероника Дударова была музыкантом неограниченных репертуарных возможностей, чутким интерпретатором русской и советской классики, современных авангардных партитур и музыки барокко, сочинений европейского классицизма и романтизма.

За необыкновенный дар зажечь поклонников классической музыки своим магнетическим мастерством пресса окрестила Веронику Дударову «огненным дирижером».

Оркестр под управлением Дударовой принимал участие в фестивалях Чайковского, Рахманинова, Шостаковича, неоднократно гастролировал в странах Европы, Азии, Латинской Америки.

Дирижером была записана музыка к 50 кинофильмам. Осуществленные В. Дударовой записи русской и зарубежной музыкальной классики входят в золотой фонд государственного радио и телевидения.

Вероника Дударова в свои 92 года оставалась единственной в мире женщиной дирижером симфонического орке­стра. Более полувека она дарила незабываемую музыку слушателям по всему миру. Ее имя занесено в Книгу рекордов Гиннесса, а в малой солнеч­ной системе горит звезда «Ника Дударова».

В 1996 г. В. Дударова награждена медалью “Во славу Осетии”.

См.: Абагов В. Великолепная шестерка / Владимир Абагов // Осетия сегодня.– 2010.– 16 апр.; Батагова Т. Дирижер, которым гордятся Осетия и Россия / Т. Батагова // Северная Осетия.– 2001.– 6 окт.; Ермакова Л. «Ее поцеловал бог» // Москва – Алания.– 1999.– Вып. 1 (дек.); Макоев А. Необъятный мир волшебства: Несколько слов о Веронике Дударовой // Сев. Осетия.– 1996.– 5 дек.

Мецаев Казбек Кайсынович

Мецаев Казбек Кайсынович (07.09.1950), автор пьесы
Удостоен премии за спектакль “Горькие рифмы” в Северо-Осетинском государственном академическом драматическом театре им. В. Тхапсаева.

Казбек Кайсынович Мецаев родился в г. Владикавказе. Окончив в 1973 году Государственный институт театрального искусства (ГИТИС) по специальности режиссер, работал главным режиссером Северо-Осетинской госфилармонии. С 1979 года плодотворно занимался режиссурой массовых представлений во Дворце культуры «Электрон», народном театре г. Алагира, Северо-Осетинском музыкальном театре. В эти же годы стажировался как режиссер-постановщик в Московском академическом театре им. Станиславского и Немировича-Данченко. С 1992 по 1998 год возглавлял Управление по делам культуры и гуманитарным связям г. Владикавказа. С 1998 года – преподаватель республиканского училища искусств. В 2000 г. К. Мецаев был назначен на должность министра культуры и искусства Республики Северная Осетия-Алания, затем работал советником главы администрации Владикавказа. В настоящее время К. Мецаев – помощник Председателя Парламента Республики Северная Осетия-Алания

См.: Гокоева К. “Горькие рифмы” приторной сладости жизни: [о спектакле “Горькие рифмы”] // Сев. Осетия.– 2000.– 8 июля; Спешите на встречу с Коста: Премьера [нового спектакля “Горькие рифмы”/ Фоторепортаж Р. Лагкуева] // Сев. Осетия.– 2000.– 24 мая; Хадарцев Б., Дзугкоев Б. “Горькие рифмы, очищающие душу: На соискание гос. премии им. К. Хетагурова // Сев. Осетия.– 2001.– 19 сент.; Черчесты Хъ. “Къостайы сагъæстæ” // Рæстдзинад.– 2000.– 24 май/Черчесов К. “Думы Коста”: [о премьере спектакля “Горькие рифмы” по пьесе Б. Черчесова и К. Мецаева].

Черчесов Борис Хаджумарович

Черчесов Борис Хаджумарович (11.09.1946), автор пьесы
Удостоен премии за спектакль “Горькие рифмы” в Северо-Осетинском государственном академическом драматическом театре им. В. Тхапсаева.

Родился в г. Алагире Северо-Осетинской АССР.

Окончил Северо-Осетинский государственный университет им. К. Хетагурова (1969), Всесоюзный институт переподготовки и повышения квалификации работников кинематографии по специальности режиссер документального кино (1975).

См.: Гокоева К. “Горькие рифмы” приторной сладости жизни: [о спектакле “Горькие рифмы”] // Сев. Осетия.– 2000.– 8 июля; Спешите на встречу с Коста: Премьера [нового спектакля “Горькие рифмы”/ Фоторепортаж Р. Лагкуева] // Сев. Осетия.– 2000.– 24 мая; Хадарцев Б., Дзугкоев Б. “Горькие рифмы, очищающие душу: На соискание гос. премии им. К. Хетагурова // Сев. Осетия.– 2001.– 19 сент.;

Дзахова Зинаида Давидовна

Дзахова Зинаида Давидовна (1938), художник-постановщик
Удостоена премии за спектакль “Горькие рифмы” в Северо-Осетинском государственном академическом драматическом театре им. В. Тхапсаева.

Родилась в г. Орджоникидзе. В 1962 г. окончила Ленинградский институт театра, музыки и кинематографии. Училась у Н.П. Акимова

См.: Гокоева К. “Горькие рифмы” приторной сладости жизни: [о спектакле “Горькие рифмы”] // Сев. Осетия.– 2000.– 8 июля; Спешите на встречу с Коста: Премьера [нового спектакля “Горькие рифмы”/ Фоторепортаж Р. Лагкуева] // Сев. Осетия.– 2000.– 24 мая;

Бекоева Роза Ясоновна

Бекоева Роза Ясоновна (24 апр. 1937), режиссер
Удостоена премии за спектакль “Горькие рифмы” в Северо-Осетинском государственном академическом драматическом театре им. В. Тхапсаева.

Роза Бекоева – театральный режиссер, заслуженный деятель искусств РСО-Алания. Родилась в шахтерском поселке Мизур Северной Осетии.

В 1964 году окончила Ленинградский институт театрального искусства в классе профессора Георгия Товстоногова. Роза Бекоева, избравшая не женскую профессию режиссера, была его любимой ученицей. Свой дипломный спектакль «Судьба барабанщика» по А. Гайдару она ставила в Иркутском ТЮЗе. Спектакль так понравился и зрителям, и коллегам по театральному цеху, что молодого режиссера пригласили на работу в Иркутский театр юного зрителя. Но по первому же зову Роза Бекоева вернулась в родную Осетию. Поставила на сцене национального театра «Материнское поле» по Чингизу Айтматову.

Потом в течение восьми лет она проработала в детском театре «Саби» вместе с мастером кукольных дел Маратом Хетагуровым. Первый поставленный ею детский спектакль назывался «Мальчиш-кибальчиш». На театральном фестивале в Ростове он завоевал первое место. Такая же судьба постигла и другой спектакль – «Колокола лебедей», созданный по «Слову о полку Игореву». На фестивале в Новороссийске он тоже занял первое место.

Особой строкой вписывается в ее биографию Дигорский государственный драматический театр, главным режиссером которого с первых дней его существования она была. На сцене этого храма Мельпомены всегда ставилось лучшее, что есть в русской, зарубежной и осетинской драматургии. С большим успехом шла здесь и последняя пьеса основателя Дигорского театра, его первого директора и художественного руководителя, драматурга Давида Темиряева «Аланти Нана», ставшая событием в театральной жизни республики...

Р. Бекоева поставила много спектаклей, среди которых: «Земные боги» В. Гаглоева, «Материнское поле» Ч. Айтматова, «Женитьба» Н. Гоголя, «Дон Жуан» и «Цыгане» А. Пушкина, «Амран» Е. Бритаева, «Аланти Нана» Д. Темиряева, «Цола» Г. Чеджемова и др.

См. Губурова З. Резник О. Театр – ее жизнь, театр – ее судьба / Ольга Резник, Игорь Дзантиев, фото // http://archive.kvaisa.ru03.12.2009; Гокоева К. “Горькие рифмы” приторной сладости жизни: [о спектакле “Горькие рифмы”] // Сев. Осетия.– 2000.– 8 июля; О Розе Бекоевой – ее земляки, люди, знающие ее с детства// Северная Осетия.– 2007.– 24 апр.; Бекоева Р. Театр – жизнь, театр – судьба… / Беседовала Н. Бетчер // Северная Осетия.– 2007.– 24 апр.

Галаов Анатолий Ильич

Галаов Анатолий Ильич (23.10.1946), исполнитель роли Коста Хетагурова
Удостоен премии за спектакль “Горькие рифмы” в Северо-Осетинском государственном академическом драматическом театре им. В. Тхапсаева.

Народный артист РСО-А, председатель правления Союза театральных деятелей РСО-А, автор идеи учреждения профессиональной премии "Театральная маска Осетии".

Его первые шаги на сцене Осетинского театра датируются 1970 годом, когда с целой плеядой молодых актеров-выпускников ГИТИСа им. А.В. Луначарского он уверенно вошел в талантливую семью прославленного национального театра.

Из актерских работ Галаова высокую оценку критики и театральной общественности получила роль Атанаса Жевлева в пьесе И. Иорданова "Любовь необъяснимая". За интересное, неординарное решение и раскрытие сложного, противоречивого внутреннего мира Атанаса, А. Галаов был удостоен звания лауреата "Фестиваля болгарской драматургии".

В 1973 году он становится дипломантом Всероссийского конкурса артистов-чтецов, получив I премию.

Углубленная работа над драматургическим материалом, умение по-новому прочитать пьесу подводят А. Галаова в 70-е годы к идее серьезно заняться режиссурой. Ему доверили постановку новой пьесы И. Гогичева "Ах, уж эта молодежь". Спектакль был отмечен премией фестиваля советской драматургии – "Корчагинцы 70-х".

После этого Галаов поступает на высшие театральные курсы при ГИТИСе им. А. В. Луначарского.

Анатолий Галаов сыграл десятки ролей в осетинской, русской и мировой драматургии: Асланбек ("Сармат и его сыновья" Н. Саламова.), Актер ("На дне" М. Горького), Вершинин ("Три сестры" А. П. Чехова), Симпл ("Виндзорские проказницы" В. Шекспира), Гвидо Колонна ("Джованна" М. Меттерлинка", 1994 г.), Мартина ("Моя любимая Марта" Л. Франка, 1999 г.) и др. А за исполнение роли Коста Хетагурова в спектакле "Горькие рифмы" Г. Черчесова и К. Мецаева А. Галаов был удостоен Государственной премии им. К.Л Хетагурова за 2000 г.

В настоящее время А. Галаов директор и главный режиссер Северо-Осетинского театра оперы и балета.

См.: Бекоева Р. Пока есть страсти роковые: [о творчестве актера] // Северная Осетия.– 2002.– 10 февр.; Главные роли Анатолия Галаова: [к 60-летию со дня рождения] // Северная Осетия.– 2006.– 25 окт.; Дзбойты М. Куыд æнхъæлдтон, афтæ рауад… // Рæстдзинад.– 2001.– 4 окт./Дзбоев М. Как я ожидал, так и получилось: [на соискание Гос. премии им. К. Хетагурова – роль Коста Хетагурова в исполнении А. Галаова в спектакле "Горькие рифмы"].

Дзасохов Музафер Созырикоевич

Дзасохов Музафер Созырикоевич (10.01.1937), писатель
Удостоен премии за книгу «Дзæбидыры хъул» («Турий альчик») и переводы на осетинский язык «Рубаи» Омара Хайяма.

Народный поэт Осетии, заслуженный работник культуры Северной Осетии и РФ, член Союза писателей России, главный редактор журнала «Ногдзау». Родился в сел. Красногор Северной Осетии в семье колхозника. В 1952 г. М. Дзасохов окончил семилетнюю школу в родном селе и продолжил учебу в средней школе станицы Николаевской Дигорского района. В 1960 году окончил Северо-Осетинский пединститут.

Путь в литературу начался у него с журналистики, с работы в республиканских газетах, на страницах которых и увидели свет первые его стихотворения. Потом была учеба в Москве, публикации в столичных «толстых» журналах, более трех десятков сборников поэзии и прозы, выходивших в разные годы и на родине автора, в Осетии, и в центральных издательствах «Молодая гвардия», «Детская литература», «Советский писатель», «Современник», «Советская Россия»…
«Сердце и водопад», «Весенние звезды», «На берегу Урсдона», «Колчан», «Осетинский долг» – и эти, и другие книги Музафера Дзасохова неизменно встречали теплый прием и у отечественного читателя, и у критики.

Первый сборник стихов «Честь отцов» («Фыды фарн») вышел в 1964 г. Многие стихи М. Дзасохова послужили текстами песен о наших современниках, а песни о Героях Советского Союза Х. Мамсурове и А. Гагкаеве стали особенно популярными в народе.

Музафер Дзасохов известен и как переводчик. Переводит на осетинский язык произведения О. Хайяма, А. Пушкина, М. Лермонтова, К. Хетагурова, С. Моэма, Ч. Айтматова, В. Шукшина, В. Белова, Ш. Чкадуа и др.

Стихи самого М. Дзасохова переведены на русский, украинский, казахский, калмыцкий, лакский, чеченский, абхазский, лезгинский языки, изданы они в Индии, Болгарии, Монголии. А в самом начале 2012 года в Венгрии вышел в свет сборник избранных стихов, поэтических и прозаических миниатюр и рассказов Музафера Дзасохова в переводе Матиаша Какука.
С 1985 г. М. Дзасохов является главным редактором издающегося на осетинском языке детского литературного журнала «Ногдзау».

См.: Дзантиев А. Свет добра и надежды: [к 60-летию со дня рождения] // Северная Осетия.– 1997.– 29 янв.; Коваленко Е. Вечный бег Урсдона // Северная Осетия.– 2007.– 17 июля; Сабанова М. И поэзия, и музыка, и душа: [к 60-летию со дня рождения] // Слово.– 1997.– 25 янв.; Чибиров Л. Воспевший Осетию: К 70-летию Музафера Дзасохова // Литературная газета.– 2007.– № 5.

Коллектив детского ансамбля национального танца «Маленький джигит» Республиканского Дворца творчества детей и юношества (руководитель Т.Д. Кокаев)

Коллектив детского ансамбля национального танца «Маленький джигит» Республиканского Дворца творчества детей и юношества (руководитель Т.Д. Кокаев)

Образцовый ансамбль национального танца «Маленький джигит» неоднократный победитель всероссийских, международных конкурсов, фестивалей прославлен на весь мир, имеет многие почетные награды и звания. Он Лауреат премии имени Мисоста Камбердиева, удостоен звания «Образцовый детский коллектив», диплома Бахарева «За сохранение народных традиций в хореографии», является победителем ТВ программы «Утренняя звезда», обладателем личного приза легендарного танцора Махмуда Эсамбаева – статуэтки «Хрустальный тореадор».
Каждый танец в исполнении ансамбля маленькое представление со своей «завязкой, кульминацией и кодом». Руководитель безукоризненно точно находит общий стиль, манеру исполнения, он прекрасно понимает задачи, цели и средства своего коллектива.

Десятилетиями отбирается, обновляется и шлифуется программа выступлений «Маленького джигита». Время раскрывает новые грани танцев, придает им глубину, значительность, добавляет свежие краски и оттенки. Зрители ценят ансамбль за то, что он дарит им радость встречи с искусством, «сделав танец высокой музыкой».
За успехом ежедневный многочасовой труд, совершенствование, накапливание опыта, и результат – чудо рождения танца, потому что коллектив всегда ищет новые краски, рисунки танца, по-новому осмысливает старое.

«Концерты «Маленького джигита» стали прекрасной иллюстрацией осетинской культуры, традиций и обычаев.

См.: Лауреаты премии имени Коста Хетагурова / Сост. Н.А. Дзатцеева, З.Х. Тедтоева.– Владикавказ,1999.– С. 215-220; Сохова Л. «Маленькому джигиту» рукоплескали в Альпах // Северная Осетия.– 2007.– 10 нояб.

Гамзатов Расул Гамзатович

Гамзатов Расул Гамзатович (08.09. 1923–2003), поэт

В 2003 году народному поэту Дагестана Расулу Гамзатову присуждена специальная премия имени Коста Хетагурова. В указе президента Северной Осетии Александра Дзасохова, подписанном 8 сентября, отмечается, что "премия присуждается Расулу Гамзатову за выдающиеся достижения в литературном творчестве, большой вклад в укрепление связей Дагестана и Северной Осетии, народов Российской Федерации".

9 сентября в Махачкале состоялись торжества, посвященные 80-летию Расула Гамзатова. В них приняла участие и делегация из Северной Осетии, во главе с президентом республики Александром Дзасоховым.

На торжественном заседании, в зале русского драматического театра, Александр Дзасохов выступил с приветственным словом.

Юбиляру, за выдающиеся достижения в литературном творчестве, большой вклад в укрепление связей Дагестана и Осетии-Алании, был вручен диплом лауреата специальной премии Коста Хетагурова за 2003 год. К этому же знаменательному событию был приурочен выпуск во Владикавказе подарочного издания, в которое вошли стихи Расула Гамзатова на русском и осетинском языках.

От имени народа Осетии Александр Дзасохов также вручил автору "белых журавлей" 43-ий экземпляр настольных часов осетинской ювелирной фирмы "Гуриати".

См.: В юбилейных торжествах в честь Расула Гамзатова примет участие и Северная Осетия // Северная Осетия.– 2003.– 19 июля; Тедеев А. Чествование поэта: [на торжествах, посвящ. 80-летию нар. поэта Дагестана Р. Гамзатова побывала делегация Сев. Осетии во главе с Президентом А.С. Дзасоховым] // Северная Осетия.– 2003.– 11 сент.

Хугаев Георгий Доментьевич

Хугаев Георгий Доментьевич (21.04.1922–2005), режиссер
Удостоен премии за выдающийся вклад в осетинское, российское театральное искусство, развитие национальной драматургии и театра

Народный артист России, выдающийся деятель российского театрального искусства, широко известный драматург, режиссер, актер и переводчик, член Союзов писателей и театральных деятелей России, лауреат премии им. К. Станиславского.

Геор Хугаев родился в с. Ногире Пригородного района Северной Осетии в крестьянской семье. После окончания средней школы поступил на режиссерское отделение Государственного института театрального искусства (ГИТИС) им. Луначарского. С 1952 года его творческая жизнь прочно связана с осетинской сценической культурой, с национальным театром, которому он служил до своего последнего дня.

Г.Д. Хугаев за шесть десятилетий работы в театре осуществил огромное количество постановок произведений осетинских авторов, мирового классического наследия. Созданные им в разные годы спектакли по произведениям русской и западной классики, такие как «Медея» Еврипида, «Гроза» Островского, «На дне» Горького, «Три сестры» Чехова, «Гамлет», «Макбет» и «Кориолан» Шекспира с успехом шли не только в родном театре, но и на лучших сценах России.

Г.Д. Хугаев широко известен как талантливый драматург. Его перу принадлежат более двух десятков пьес, написанных в самых разных жанрах: «Квартет для души», «Моя теща», «Муж моей жены», «Чепты Чепена» и многие другие.

В 60-90 годы пьесы Г. Хугаева расходятся по всему театральному пространству бывшего Советского Союза. Они ставятся на сценах России, Южной Осетии, Украины, Белоруссии, Грузии, Армении, Казахстана, Татарстана, Молдовы, Узбекистана, а также дальнего зарубежья – в Германии, Польше, Чехословакии, Болгарии...

Более 25 лет Г.Д. Хугаев возглавлял Союз театральных деятелей республики, решая творческие и социальные вопросы театральных коллективов Осетии.

Созданный по его инициативе фестиваль национальных драматических театров Северного Кавказа «Сцена без границ» стал ярким явлением в культурной жизни России.

Г.Д. Хугаев был награжден орденами «Знак Почета», Дружбы народов, медалями «За оборону Кавказа», «За доблестный труд в период Великой Отечественной войны» и другими.

27 марта 2008 г. состоялось открытие мемориальной доски Георгию Доментьевичу Хугаеву на доме, в котором он жил, по улице Карла Маркса, 64.

См.: Сохова Л. Геор Хугаев: ушел, но… остался // Северная Осетия.– 2007.– 21 апр.; Хугаев Г.Д.: [некролог] // Северная Осетия.– 2005.– 10 февр.

 

Гудиев Герман Георгиевич

Гудиев Герман Георгиевич
Удостоен премии за книгу очерков «Вершины» (2003г.).

Кинорежиссер, киносценарист, член Союза кинематографистов России, поэт, прозаик, публицист, лауреат Государственной премии им. К.Л. Хетагурова. Родился в г. Владикавказе. Окончил ВГИК (1976). Учился у лучших мастеров кино Советского Союза. Среди его учителей – Роман Кармен. После учебы в Москве вернулся в Осетию, где работал на студии телевидения и студии кинохроники г. Владикавказа. Герман Гудиев – автор сценариев всех своих фильмов, среди которых: «Еще шаг назад» 1976, «Коста Хетагуров» 1978, «Поиск» 1981, «Композиция» 1987, «Кайсын» 1987, «Сон» 1991, «Притча» 1992, «Ярость и мольба» 1993, «Портрет на фоне гор» 1994. Уже его первая дипломная лента о строительстве Транскама стала призером всесоюзного кинофестиваля в Ереване. Он снял первый в Осетии полнометражный документальный фильм о Коста. Он автор четырех поэтических сборников: «Молчание», «Горы в Коби», «Клятва вершин», «Бездна». Его книга «Вершины», удостоенная премии великого Коста, его киноработы, очерки о знаменитых людях республики – лишь часть того большого творческого процесса, в котором проходила вся его жизнь.

      См.:Гуржибекова И. Ушли, чтобы остаться. Альбина. Герман : [памяти нар. арт. России, солистки ансамбля «Алан» Альбины Баевой и киносценариста, поэта, лауреата премии им. Коста Хетагурова Германа Гудиева] / Ирина Гуржибекова // Осетия, свободный взгляд. 2007. 31 июня: Гудиев Г.Г. : некролог // Северная Осетия. 2007. 31 июля; Коваленко Е. «…Разглядеть главное – скоротечный облик жизни…» : [Германа Гудиева вспоминают: реж. Т. Туаева и В. Гулуев, засл. Врач РСО–А З. Цогоева, ред. Журн. «Дарьял» Р. Тотров] // Северная Осетия. 2008. 26 июля; Хозиев Б. Талант и время: К 70-летию со дня рождения Германа Гудиева / Борис Хозиев // Дарьял.– 2009.– № 1.

Тамерьян Юлий Авдеевич

Тамерьян Юлий Авдеевич (15.10.1934), режиссер
Удостоен премии за спектакли театрального сезона 2001-2002

Народный артист РФ, заслуженный деятель искусств РФ и Северной Осетии, лауреат международных фестивалей и серебряной медали им. А. Д. Попова.

Во Владикавказ, в один из старейших театров Северного Кавказа, Юлий Авдеевич приехал, имея колоссальный опыт художника и организатора театрального дела. Был художественным руководителем и главным режиссером Академического русского театра им. Е. Вахтангова.

В труппу Русского театра Тамерьян пришел в пору расцвета славы актеров старшего поколения, которые не могли не оценить его умение кропотливо и скрупулезно работать с актером. Коллектив, измотанный постоянной сменой режиссеров, директоров, принял его... Режиссер нашел "свой" театр, став его безоговорочным лидером. И автором. Репертуар театра, постановки Юлия Авдеевича включают преимущественно классические произведения: "Бедность не порок" А. Островского, "Вишневый сад" А. Чехова, "День чудесных обманов" Р. Шеридана, "Зойкина квартира" М. Булгакова, "Свадьба" М. Зощенко, "Яма" А. Куприна и другие, в каждом из которых ему удалось воссоздать сложную жанровую природу.

Юмор – одно из слагаемых его таланта. Поэтому он использует все нюансы комедийного в любой "эпохе" и стиле виртуозно, точно отражая свое отношение к событиям, человеческим слабостям, говоря с публикой на понятном языке. Практически все спектакли режиссера обречены на успех, что подтверждается не только их длинной сценической жизнью, но и высокой оценкой зрителей и критики, жюри различных конкурсов и фестивалей, неоднократно выделяющих мастерство режиссера и постановочного коллектива.

См.: Васильева М. Если имя тебе – режиссер: [к юбилею реж. Рус. театра Ю.А. Тамерьяна] // Северная Осетия.– 1999.– 16 окт.

Поляков Николай Александрович

Поляков Николай Александрович (28.02.1940), актер
Удостоен премии за спектакли театрального сезона 2001-2002

Признанный мэтр труппы владикавказского Русского академического театра им. Е. Вахтангова, заслуженный артист России, народный артист Северной Осетии.

Н. Поляков, уроженец города Грозного, в 1962 году поступает в Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии, с блеском выдержав огромный конкурс. После учебы поехал по распределению работать в Смоленский театр. Затем волею судьбы актерская семья перебралась в таежный Томск.  И здесь в творческом плане у Николая Полякова тоже все складывалось удачно. Его репертуарный список пополнился такими яркими ролями, как Флориндо («Слуга двух господ» К. Гольдони), Тимоша («Золотая карета» Л. Леонова), Камило («Валенсианская вдова» Лопе де Веги). Но тяга к родному Кавказу становилась все более непреодолимой. И в 1975 году эта мечта актера осуществилась. Вот уже более 35 лет Николай Поляков выходит на сцену одного из старейших театров Северного Кавказа – владикавказского Русского академического театра им. Е. Вахтангова.

За эти годы им сыграно более 150 ролей классического и современного репертуара.

См.: Васильева М. Секрет актерской магии: Заслуженному артисту РФ Николаю Полякову – 70 // Северная Осетия.– 2010.– 27 февр.

Серегина Наталья Владимировна

Серегина Наталья Владимировна (03.09.1957), актриса
Удостоена премии за спектакли театрального сезона 2001-2002

Наталья Серегина – уроженка Владикавказа, ведущая актриса Русского  драматического театра им. Е. Вахтангова, заслуженная артистка РФ, народная артистка РСО-А.

После окончания учебы в ГИТИСе вернулась на родину и продолжила свой твой творческий путь в столице Северной Осетии.

Яркая индивидуальность актрисы всегда позволяет ей создавать на сцене самые разнообразные образы. Дездемона, Дея, Екатерина Великая, Клеопатра, Марта-Изабелла, Раневская. Изящество, пластичность, прекрасные внешние данные придают каждой ее роли неповторимые очарование и романтизм. А русские романсы в исполнении Натальи Серегиной (она по образованию оперная певица, перешла в русский драматический из театра оперы и балета) всегда вызывают живой интерес у любителей вокального искусства.

См.: Бунтури Т. Неоконченный роман: [о Н. Серегиной ] // Владикавказ.– 2007.– 26 окт.; http://osradio.ru/.

Елпатова Наталья Сергеевна

Елпатова Наталья Сергеевна (10.03.1944), актриса
Удостоена премии за спектакли театрального сезона 2001-2002

Заслуженная артистка республики Северная Осетия-Алания.

Окончила театральное училище (Горький) (1966 г.), педагог – Табачников Е.Д. Работала в Воркутинском драматическом театре, Костромском драматическом театре им. А.Н. Островского, Кинешемском драматическом театре им. А.Н. Островского, Бельцком драматическом театре.

В настоящее время работает в Русском драматическом театре (Северная Осетия).

Основные роли: Анисья Кирилловна Балакирева ("Шут Балакирев" – Горин Г.И.); Белотелова ("Праздничный сон – до обеда (Женитьба Бальзаминова)" – Островский А.Н.); Валя ("Кадриль" – Гуркин В.); Голда ("Поминальная молитва" – Горин Г.); Луиза ("Будьте здоровы" – Шено П.); сваха Фекла Ивановна ("Женитьба" – Гоголь Н.В.); Светлана Васильевна ("Аккомпаниатор" – Галин А.).

Работала с режиссерами: М.М. Абрамов, Б.В. Афицинский, З.Э. Бритаева, А.Г. Дзиваев, В.В. Петров, В.М. Портнов, Р.А. Розенберг, П.И. Слюсарев, А.С. Стружкин, Е.Д. Табачников, Ю.А. Тамерьян, Л.Г. Тепляков, Р.Р. Федотов, Ю.А. Фридман, К.Я. Хачегогу.

См.: Васильева М. Талант и признание: [о засл. артистке Сев. Осетии Н.Е. Елпатовой] // Северная Осетия.– 1999.– 26 февр.

Уваров Владимир Иванович

Уваров Владимир Иванович (05.10.1950), актер
Удостоен премии за спектакли театрального сезона 2001-2002

Народный артист России, заслуженный артист Северной Осетии, художественный руководитель Русского академического театра им. Е. Вахтангова, депутат Парламента Республики Северная Осетия-Алания. Окончил Театральное училище им. Щукина по специальности "актер театра и кино"; Награжден Почетной грамотой Министерства культуры массовых коммуникаций РФ.

См.: Васильева М. Двойной юбилей мастера [В.И. Уварова – 50-летие со дня рождения и 30-летие творч. деятельности] // Северная Осетия.– 2001.–  12 мая.

Эмилия Максимовна Цаллагова

Эмилия Максимовна Цаллагова (03.11.1944), певица
Удостоена премии за концертные программы и спектакли

Артистка оперы (сопрано лирическое), народная артистка России, народная артистка Северной Осетии. Родилась 3 ноября 1947 г. в г. Нальчике (Кабардино-Балкарская АССР). Окончила ГМУ им. Гнесиных, вокальный (1970 г.). С 1975 г. – на сцене Театра им. К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко, 1976 – в Государственном академическом Большом театре СССР, затем в Северо-Осетинском Музыкальном театре. Выступала во многих городах России, Украины, Белоруссии, Прибалтики, в зарубежных странах; исполнила ведущие партии в операх «Кармен», «Риголетто», «Отелло», «Иоланта», «Князь Игорь», «Демон», «Аида», «Паяцы», «Евгений Онегин», в опереттах «Баядерка», «Летучая мышь», «Севастопольский вальс», «Роз-Мари» и мн. др.; совместно с Государственным симфоническим оркестром Центрального телевидения под управлением А. Ведерникова записала программу из произведений Дж. Верди, Дж. Пуччини, В. Беллини, П.И. Чайковского.

См.: Русланова Л. На первом месте – любовь к музыке // Северная Осетия.– 2006.– 20 окт.; Панасян П. Ее богатство – любовь зрителей: На соискание Гос. премии им. К. Хетагурова // Северная Осетия.– 2000.– 28 сент.

Цгоев Хазби Федорович

Цгоев Хазби Федорович (10.10.1940)
Удостоен премии за книгу "Арвы дуар" ("Врата небесные").

Заслуженный работник культуры СОАССР (1983), заслуженный работник культуры РФ (1998), заслуженный журналист РЮО (200 г.), член Союза журналистов РФ, член Союза писателей РФ, лауреат государственной премии им. Коста Хетагурова.
     В 1959 году окончил Ногкаускую среднюю школу Алагирского района. В течение трех лет работал: в колхозе им. Цаликова и на заводе «Электроцинк». В 1962 году поступил в Северо-Осетинский государственный педагогический институт на филологический факультет. В 1963 году был призван в ряды Советской Армии. В 1970 году окончил филологический факультет Северо-Осетинского государственного университета им. Коста Хетагурова.
      С 1970 года Хазби Федорович работает в редакции газеты «Растдзинад». Был младшим литературным сотрудником, литературным сотрудником, заместителем ответственного секретаря, ответственным секретарем, с 1983 года по 2009 год - заместитель главного редактора, в настоящее время – шеф-редактор газеты «Растдзинад». Он зарекомендовал себя как грамотный журналист, хороший организатор и руководитель, творчески мыслящий, преданный своему делу человек.
     Учитывая завидное трудолюбие и высокую теоретическую подготовку, X. Цгоева пригласили по совместительству на кафедру журналистики СОГУ, где он активно передавал свой опыт журналиста. По совместительству с основной работой в газете «Растдзинад» был ответственным секретарем газеты «Отчизна», редактором газеты «Стыр Ныхас».
     За плодотворную работу Х.Ф. Цгоев неоднократно награждался Почетными грамотами, премиями Союза журналистов РСО-Алании, им. Аксо Колиева, им. Цоцко Амбалова.
Имя Цгоева X. как талантливого писателя и журналиста хорошо известно осетинскому читателю. Его рецензии, критические статьи, рассказы, новеллы печатаются на страницах газет и журналов Северной и Южной Осетии. Отдельными книгами вышли семь сборников его рассказов, новелл и статей научного характера. Им подготовлены книга «Осетинская притча» и брошюра «Геродот» (исторический экскурс в прошлое Осетии). В 2005 году вышла его книга «Арвы дуар» («Словарь осетинской мифологии»).
Тематика произведений Хазби Федоровича разнообразна. Он с одинаковой страстью воспевает любовь к женщине, матери, Родине.
     Создавая образы положительных героев, он вместе с тем разоблачает негативные стороны нашей жизни, смеется над человеческими пороками. Объектом его едкой сатиры становятся пьяницы, хапуги, скряги, взяточники, подхалимы.
Во всех своих рассказах и для взрослых, и для детей он предельно искренен. Его книги написаны образным и сочным осетинским языком.
Х.Ф. Цгоев большое значение придает воздействию народного творчества на национальное самосознание осетин. Тематическая страница «æлутон», которую он ведет в «Растдзинад»-е, знакомит читательскую аудиторию с интересным фольклорными сюжетами, с материалами о жизни и деятельности представителей нашей культуры, с эпическими и национальными героями народа, вышедшими из употребления словами и понятиями и т.д. На страницах «æлутон» прошел апробацию материал, позже вошедший в словарь осетинской мифологии и быта («Арвы дуар»).
Выход этой книги можно считать событийным явлением в культурной жизни нашего народа. Книга написана о примечательных явлениях нашей культуры и быта и призывает народ не терять связи с лучшими традициями прошлых лет, многие из которых и по настоящее время служат примером для подражания. Такие пласты национальной культуры особенно востребованы в настоящее время – время нравственного и духовного обнищания, время массированного наступления на то лучшее, чем мы еще вчера гордились.
      Сочинения: Аланы хелёрттё: рассказы для младшего школьного возраста.– Владикавказ:  Ир, 1983(Друзья Алана);  Дæ зæрдæ – де вдисæн: рассказы и новеллы.– Владикавказ: Ир, 1982 (Сердце тому свидетель); Цæвæг марæджы невзæрста  Книга о репрессированных осетинских писателях.– Владикавказ: Иристон, 1996 (Пощады не было никому);  Ирон æмбисонды хабæрттæ.– Владикавказ, 1997 (Осетинская притча); Арвы дуар.– Владикавказ: Ир, 2005(Словарь осетинской мифологии и быта); Фыдæлты мæсыг.– Владикавказ: Ир, 2008 (Башня предков).

Бзаров Руслан Сулейманович

Бзаров Руслан Сулейманович (14.06.1958), автор сценария
Удостоен премии за цикл фильмов по истории Осетии–Алании «Аланы. Дорога на Запад», «Венгерская Алания»

Руслан Сулейманович Бзаров – российский историк-кавказовед, общественный деятель, доктор исторических наук, профессор СОГУ, специалист по скифо-сарматской и аланской истории и культуре.

Родился в городе Баку, где провел детство и окончил школу. Затем семья будущего историка переехала в город Орджоникидзе (ныне Владикавказ). Здесь Руслан Бзаров поступил на исторический факультет Северо-Осетинского государственного университета имени К. Л. Хетагурова, и в 1980 году с отличием окончил его, а в 1985 году – аспирантуру МГУ.

С 1985 года – старший преподаватель, а с 1989 года – доцент кафедры российской истории и кавказоведения СОГУ. В 1990-х – начале 2000-х годов Руслан Бзаров окончательно утверждается в качестве одного из самых авторитетных осетинских историков, а его диссертация – «Социальная структура осетинских обществ в XVIII – первой половине XIX века» вызвала немалый научный интерес и благожелательные отклики.

Профессор Бзаров – автор учебника «История Осетии» для средней школы (совместно с М.М. Блиевым). Кроме того, Руслан Бзаров выступил в качестве сценариста фильмов «Аланы. Дорога на Запад», вышедшего в 2007 году (режиссер Темина Туаева) и посвященному аланскому феномену в европейской истории, «Венгерская Алания» (2008 год). Оба фильма являются частью национального осетинского кинопроекта – «История Алании». Также Руслан Сулейманович Бзаров являлся автором и ведущим еженедельной научно-популярной передачи «Беседы об истории», выходившей на североосетинском телевидении. При участии профессоров СОГУ Т. Камболова и А. Левитской Р. Бзаровым был разработан широкий комплекс образовательных программ, известных как Концепция осетинского национального образования. Данная концепция была официально признана Министерством образования и науки РФ.

См. : Бзаров, Руслан Сулейманович // http://ru.wikipedia.org/.

Бзаров Альберт Измаилович

Бзаров Альберт Измаилович (11.05.1941–2010), оператор
Удостоен премии за цикл фильмов по истории Осетии–Алании «Аланы. Дорога на Запад», «Венгерская Алания»

Кинооператор, режиссер, лауреат премии им. К. Л. Хетагурова, заслуженный деятель искусств РСО-А и Дагестана, член Союза кинематографистов России

Долгие годы он работал вместе с другом, соратником, супругой – режиссером Теминой Туаевой. Вместе они создавали документальные фильмы об истории и судьбе осетинского народа. Их ленты позволяли  зрителям еще и еще раз задуматься о своем месте на земле и важности того, что каждый из нас делает сегодня. Таким же Альберта Бзарова запомнили все, кто был с ним знаком – неуспокоенным, небезразличным, преданным своему делу.

Только с 2002-го года супруги создали более 60-ти картин. Многие из них отмечены на государственном уровне.

"Аланы. Дорога на Запад", "Венгерские Аланы", "Кто ты, король Артур?", "Граждане Беслана", "Забытая победа" – это только несколько работ заслуженного деятеля культуры Северной Осетии и Дагестана, члена союза кинематографистов России, автора и оператора множества документальных фильмов, Альберта Измайловича Бзарова.

См.: Бутаев К. Сегодня исполнилось бы 70 лет режиссеру Альберту Бзарову / Казбек Бутаев // http://www.alaniatv.ru/11.05.2011.

Кайтуков Аслан Дзибоевич

Кайтуков Аслан Дзибоевич (15.08.1928), звукорежиссер
Удостоен премии за цикл фильмов по истории Осетии-Алании «Аланы. Дорога на Запад», «Венгерская Алания»

Аслан Кайтуков – заслуженный работник культуры Северной Осетии, Мастер, в чьей производственной характеристике подчеркнуто дословно следующее: «Практически с начала своей трудовой деятельности Кайтуков А.Д. стал ведущим звукорежиссером телевидения и кинопроизводства республики. Его авторитет у московских коллег и ведущих композиторов России остается незыблемым и сегодня»…

Без малого полвека за плечами, отданных работе в системе республиканского телевидения и радиовещания. Свыше 300 озвученных за эти десятилетия документальных фильмов – и почти 40 художественных, многие из которых стали в Осетии культовыми и давно разобраны на цитаты. «Фирменная» марка блистательного профессионализма, неуемной творческой энергии и самозабвенной увлеченности любимым делом, которой все эти работы отмечены…

По инициативе А. Кайтукова и при его непосредственном участии на республиканском ТВ создана богатейшая фонотека музыки и фоновых шумов – в масштабах региона попросту уникальная. А сам Аслан Дзибоевич – и сегодня в активном творческом строю. Работает звукорежиссером в отделе специальных проектов ГТРК «Алания». А в 2009 году, вместе с другими членами творческой группы, созданной под руководством директора независимой владикавказской киностудии «Нарт-Арт студия», известного на Кавказе режиссера и продюсера Темины Туаевой, он был удостоен Госпремии имени Коста Хетагурова – за цикл научно-популярных фильмов об «аланском следе» в истории Евразии, получивших в Осетии широкий резонанс и тепло встреченных зрителями и критиками и за пределами нашего региона

См.: Коваленко Е. «Профессий много, но прекрасней всех – кино…»: Мэтру северокавказ. кинозвукорежиссуры Аслану Кайтукову – уже 80. А зрителям в это не верится… // Северная Осетия.– 2008.– 19 авг.

Гергиев Валерий Абисалович

Гергиев Валерий Абисалович (02.05.1953), художественный руководитель и главный дирижер Мариинского театра
Удостоен специальной Государственной премии имени Коста Хетагурова за выдающиеся достижения в развитии российской культуры и искусства.

Кибиров Тимур Юрьевич

Кибиров Тимур Юрьевич (15.02.1955), поэт
Удостоен специальной Государственной премии имени Коста Хетагурова за выдающиеся достижения в литературном творчестве.

Кокаев Тотраз

Кокаев Тотраз (05.09.1941), писатель, поэт, драматург
Удостоен премии за сборник стихотворений «Молитва души».

Автор нескольких поэтических сборников на родном языке. Переводчик, благодаря которому сонеты У. Шекспира и Б. Микеланджело зазвучали и на осетинском языке. Автор детских пьес, с успехом идущих много лет в Северо-Осетинском кукольном театре «Саби». Главный редактор издательства «Ир», член Союза писателей России.

Творческий дар Тотраза Кокайты проявился еще в ранней юности. Способности к рисованию привели юношу по окончании школы на художественно-графическое отделение Северо-Осетинского педагогического училища. Здесь же он активно участвует в работе литературного кружка, приобщается к художественному слову, пробует писать.

В 1969 году стихи молодого поэта вошли в коллективный сборник «Райгуырæн бон» («День рождения»). В том же году Тотрадз Кокайты поступает в Литературный институт имени Горького, который успешно оканчивает. Затем один за другим выходят сборники стихов поэта. Отдельные произведения Т. Кокайты, переведенные на русский язык, были опубликованы в журнале «Литературная учеба» и альманахе «Литературная Осетия». Главные темы, проходящие лейтмотивом через книги Т. Кокайты, через всю его поэзию, – Родина, мать, любовь. Для раскрытия этих тем поэт находит оригинальные приметы, изобразительные средства и краски. У него свой оригинальный почерк и всегда живой, красивый, звучный осетинский язык.

См. Таутиева Т. Поэтической строкой – к сердцам соотечественников Северная Осетия.– 2005.– 27 окт.

Абисалов Юрий

Абисалов Юрий (05.12.1957), известный живописец, заслуженный художник России
Удостоен премии за серию графических зарисовок и живописных работ.

Имя этого самобытного мастера кисти, чьи работы неизменно вызывают неподдельный интерес и восхищение авторским видением, необычными сюжетными линиями, жанровой и цветовой интерпретацией, хорошо известно и в нашей стране, и за ее пределами. Участник многих российских и зарубежных выставок, международных художественных ярмарок и салонов, Юрий Абисалов не раз устраивал свои персональные выставки в Портланде, Париже, Цюрихе, Лозанне. Работы художника сегодня хранятся в фондах Северо-Осетинского Художественного музея им. М.Туганова, в галереях и частных собраниях России, США, Германии, Франции, Великобритании, Японии, Испании, Швейцарии.

Юрий Абисалов получил фундаментальное художественное образование в академическом Институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е. Репина в Санкт-Петербурге.

См.  Абаева З. Мотивы Франции – по-осетински // Северная Осетия.– 2010.– 2 дек.; Сохова Л. Живое, узнаваемое, неповторимое… // Северная Осетия.– 2007.– 5 дек.

Кузнецов Владимир Александрович

Кузнецов Владимир Александрович (25.07.1927), известный на Северном Кавказе алановед, доктор исторических наук, заслуженный деятель науки РФ и Северной Осетии
Удостоен специальной Государственной премии имени Коста Хетагурова за большой вклад в развитие национальной исторической науки и культуры Осетии.

Видный археолог, кавказовед, доктор исторических наук Владимир Александрович Кузнецов родился в Пятигорске.

Направление его научных поисков – археология и история аланских племен Северного Кавказа. В 1958 г. Кузнецов защитил кандидатскую диссертацию. В 1965 г. научная деятельность на долгие годы связала его с Северо-Осетинским НИИ, где он возглавлял отделы истории, археологии и этнографии, около десятка лет был заместителем директора.

Ученый внес большой вклад в реконструкцию истории народов Северного Кавказа античного и средневекового периодов. В своих фундаментальных работах он поднял и раскрыл многие узловые проблемы социально-экономической и политической истории алан.

Исследования Кузнецова «Алания в X-XIII вв.», 1971 г., «Путешествие в древний Иристон», 1974 г., «Зодчество феодальной Алании», 1977 г. и другие заполнили один из важнейших пробелов кавказской историографии – политическую историю Алании. Своеобразным итогом четвертьвековых поисков Кузнецова стала вышедшая в 1984 г. монография «Очерки истории алан» – «первый, наиболее полный и обобщающий труд по истории алан, в котором подведен итог длительному изучению аланской проблемы и тем самым определены магистральные направления предстоящих исследований».

Вклад ученого в развитие науки и его ратный труд отмечены почетными званиями «Заслуженный деятель науки СОАССР», «Заслуженный деятель науки РСФСР», орденом Отечественной войны II степени и 10-ю медалями, двумя почетными грамотами Верховного Совета СОАССР. Несколько лет он возглавлял республиканское отделение Советского фонда мира, был депутатом Верховного Совета РСФСР.

См.: Гутнов Ф. Жизнь, отданная кавказоведению // Северная Осетия.– 2012.– 25 июля; Измаилов Е. Владимир Кузнецов – лучший гид по древнему Иристону // Северная Осетия.– 2010.– 23 апр.

Баскаева Эльза

Баскаева Эльза (28.07.1948), литератор и публицист, заслуженный работник культуры РСО-А
Удостоена специальной Государственной премии имени Коста Хетагурова за документальную книгу «Пепел Беслана стучит в наши сердца».

Несколько лет упорной работы посвятила Эльза Баскаева тому, чтобы собрать сведения о людях, которые провели те три сентябрьских дня 2004 года в спортивном зале школы №1, написать о том, какое влияние на их жизнь оказала трагедия в Беслане. Трагедия, которая отразилась на самой Эльзе. В числе заложников тогда оказалась ее дочь Фатима Аликова.
В издании были использованы фотографии из архивов комитета "Матери Беслана", школьного музея, продюсерского центра «Зебра». Много фотоматериалов для книги предоставлено бывшими заложниками и другими местными жителями.

См.:  Шароградская А. «Пепел Беслана стучит в наши сердца»: [на соискание гос. премии им. К. Хетагурова выдвинута кн. беслан. журналиста Э. Баскаевой «Пепел Беслана стучит в наши сердца»] // Владикавказ.– 2012.– 11 сент.

Агнаев Гастан

Агнаев Гастан Амзорович (15 янв. 1943), писатель, публицист, народный писатель Осетии
Удостоен премии за роман «Темыры кæстæр чызг» («Младшая дочь Темыра»).

Член Союза писателей России, зам. председателя Союза писателей Осетии, известный прозаик и публицист, лауреат премии им. Цоцко Амбалова, тележурналист. Родился в сел. Карман-Синдзикау Северной Осетии.

Прозаик Гастан Агнаев пришел в осетинскую литературу в конце 1960-х годов и  сразу заставил говорить и спорить о своей прозе критиков. Писателю было всего 25, когда в издательстве «Ир» увидел свет первый сборник его рассказов – «Кæстæр чындз» («Младшая невестка»). А за плечами у него к тому времени были уже и учеба на филфаке Северо-Осетинского госпединститута, и четыре года службы на Военно-морском флоте… В том же, 1968 году, когда вышла его первая книга, он поступил в Литинститут имени Горького. А потом была работа корреспондентом на республиканском радио, старшим редактором литературно-драматической редакции Северо-Осетинского телевидения, ответсекретарем журнала «Ногдзау», замом главного редактора журнала «Мах дуг»…

И – новые книги. Сборники рассказов, повести, романы, публицистика: «Перед свадьбой», «Утро Нового года», «В гостях у сына», «Последняя лошадь», «Святое имя ее», «Тень», «Осетинские обычаи» и др., выходившие и здесь, в республике, и в Москве – сегодня их у писателя уже больше 20. Книги о родной Осетии, о ее людях разных поколений, об их нравственных исканиях… Гастан Агнаев всегда тонко и всесторонне обрисовывает нравственный мир своих героев, их переживания, мысли, мечты.

Вот что говорит сам автор о своем романе «Младшая дочь Темыра» («Темыры кæстæр чызг»): «Это книга о нашем времени и о современной осетинской семье. О том, что с ней происходит сегодня, когда вокруг правит бал эпоха «расшатавшегося века», когда во главу угла цинично возводится культ чистогана, когда, к сожалению, размываются и рушатся нравственные устои, опорой на которые всегда было крепко наше общество. Это тема, которая меня сейчас по-настоящему тревожит и волнует. И очень хотелось «заразить» этой тревогой читателя. Чтобы задумался он: кто мы? какие мы? и куда идем?..»

Произведения Гастана Агнаева переведены не только на русский, но и на словацкий, болгарский, чешский, чувашский и ряд других языков.

См.: Дзуцева Н. Сберечь в себе Человека… // Северная Осетия.– 2013.– 12 февр.; Толоконникова Е. Госпремия имени Коста: лауреаты определены  // Северная Осетия.– 2015.– 15 окт.; Толоконникова Е. Достучаться до сердец: Писателю Гастану Агнаеву – 70 // Северная Осетия.– 2013.– 12 февр.

Келехсаев Магрез

Келехсаев Магрез Ильич (05.05.1940), народный художник России
Удостоен премии за серию работ «Поэзия зимы»

Родился Магрез Келехсаев в высокогорном селе Чеселет Южной Осетии. В 1956 году поступил в Цхинвальское художественное училище имени М.С. Туганова на факультет живописи. После окончания два года проработал учителем в одной из местных школ. В 1968 году поступил в Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры им И.Е. Репина, вначале на отделение станковой живописи, а затем перешел на театрально-декорационное. В 1974 году окончил мастерскую профессора Д.Ф Поповича. В том же году был назначен главным художником Северо-Осетинского академического театра имени В. Тхапсаева и одновременно принят преподавателем во Владикавказское художественное училище имени А. Джанаева.

Его сотрудничество с театром продолжалось более 20 лет. За это время им были созданы декорации к 120 спектаклям, большая часть которых вошла в золотой фонд осетинской сценической культуры: "На дне" М. Горького, "Гамлет" У. Шекспира, "Фатима" К. Хетагурова и др. В 1984 году за художественное оформление спектакля "Тимон Афинский" (У. Шекспир) в постановке Северо-Осетинского Академического театра им. В. Тхапсаева был удостоен Государственной премии им. К.С. Станиславского.

Более 40 лет Магрез Келехсаев совмещает свою творческую жизнь с педагогической деятельностью. В 1989 году он был приглашен  на кафедру Изобразительного искусства и черчения Северо-Осетинского государственного университета им. К.Л. Хетагурова. Мастерская театрально-декорационной живописи, которую возглавляет и сегодня профессор М. Келехсаев, выпустила первых в Осетии профессиональных театральных художников.

М.И. Келехсаев активно участвует в региональных, всероссийских и международных выставках. Его творчество широко известно как в России, так и за рубежом. Работы М.И. Келехсаева находятся в музеях в Москве, Санкт-Петербурге, Киеве, Омске, Тбилиси, Харькове, Майкопе, Владикавказе, Цхинвале, а так­же в музее "Эрмитаж" США, в частных коллекциях России, Осетии, США, ФРГ, Японии, Италии, Фран­ции, Турции, Швейцарии и др.

Удостоен многих почетных наград, медали "Во славу Осетии", медали Чеченской Республики "За высокие достижения в искусстве", а также "Серебряной медали" Российской академии художеств.

4 февраля 2015 года в выставочных залах Союза художников Москвы прошла торжественная церемония открытия персональной выставки М. Келехсаева, на которой были представлены десятки работ художника, ставшие единой экспозицией под названием «Поэзия зимы».

См.: Перова-Ямолютдинова М. Художник эпохи «осетинского Ренессанса» // Северная Осетия.– 2000.– 29 апр.; Толоконникова Е. Госпремия имени Коста: лауреаты определены // Северная Осетия.– 2015.– 15 окт.; Магрез Келехсаев. «Поэзия зимы» // http://rah.ru/.

Чибиров Людвиг

Чибиров Людвиг Алексеевич (19.11.1932), этнолог-кавказовед, доктор исторических наук, профессор, заслуженный деятель науки РФ
Удостоен специальной Государственной премии имени Коста Хетагурова за «Осетинскую этнографическую энциклопедию» – фундаментальный труд в области осетиноведения.

Л.А. Чибиров родился в сел. Зар Цхинвальского района Южной Осетии.  В 1956 году с отличием окончил историческое отделение историко-филологического факультета Северо-Осетинского госпединститута им. К.Л. Хетагурова. Защитил докторскую диссертацию в 1978 году, профессор с 1981 года, а с 1989 г. по 1993 г. – ректор Юго-Осетинского государственного педагогического института. С октября 1993 года – Председатель Верховного Совета Республики Южная Осетия. 10 ноября 1996 года избран первым Президентом Южной Осетии. По истечении президентских полномочий в 2001 году, Людвиг Алексеевич возвращается к активной научно-исследовательской и педагогической деятельности. Является заведующим отделом этнологии Северо-Осетинского института гуманитарных и социальных исследований им В.И. Абаева Владикавказского научного центра РАН и РСО-А, а также главным научным сотрудником Отдела культурной антропологии южных осетин ВНЦ РАН и РСО-А. Людвиг Алексеевич является автором более 200 научных работ на осетинском и русском языках, посвященных различным вопросам этнографии и осетиноведения.

Л.А. Чибировым собран уникальный этнографический материал, на базе которого написаны его известные монографические труды, в которых анализируются различные аспекты истории, культуры и быта осетинского народа. «Осетинское народное жилище» (1970), «Народный земледельческий календарь осетин» (1976), «Древнейшие пласты духовной культуры осетин» (1984), «Традиционная духовная культура осетин» (2008), серия книг «Периодическая печать Кавказа об Осетии и осетинах» (1981-2014) и другие стали научными бестселлерами.

Людвиг Алексеевич является инициатором, главным редактором и соавтором уникального научного издания – «Осетинская этнографическая энциклопедия». Это издание представляет собой первый на всем постсоветском пространстве опыт создания подобной энциклопедии, насчитывающей более 4,5 тыс. словарных статей, которые включают в себя как статьи общие и частные, так и биографические.

Награжден орденом Мужества Приднестровской Молдавской Республики (за большой вклад в развитие дружественных связей между ПМР и РЮО), орденом дружбы РЮО, высшей наградой РСО-А «Во Славу Осетии», множеством почетных грамот. За активную просветительскую деятельность ему присуждена премия имени Аксо Колиева.

См.: Бекоев В. Первая осетинская энциклопедия // Северная Осетия.– 2013.– 28 июня; Хадикова А. Яркий представитель академического кавказоведения / Алина Хадикова  // Северная Осетия.– 2012.– 21 нояб.; Толоконникова Е. Госпремия имени Коста: лауреаты определены  // Северная Осетия.– 2015.– 15 окт.

Канукова Залина

Канукова Залина Владимировна (1958), директор Сев.-Осет. ин-та гуманитарных и соц. исследований им. В.И. Абаева ВНЦ РАН и РСО-А, заслуженный деятель науки РСО-А, доктор исторических наук, профессор
Удостоена специальной Государственной премии имени Коста Хетагурова за «Осетинскую этнографическую энциклопедию» – фундаментальный труд в области осетиноведения.

В 1980 г. окончила исторический факультет Северо-Осетинского госуниверситета. В 1984 году – аспирантуру кафедры этнографии Московского государственного университета им. М.В. Ломоносова.

С 1985 года работала ассистентом, старшим преподавателем, доцентом, профессором, директором Центра социально-гуманитарного образования Северо-Осетинского государственного университета им. К.Л. Хетагурова. В 2005 году избрана на должность директора Северо-Осетинского института гуманитарных и социальных исследований им В.И. Абаева.

Сфера основных научных интересов – модернизационные процессы в традиционной культуре осетин, этнография города, диаспора, гендерные процессы, межэтническое и межкультурное взаимодействие. Является автором более 120 научных работ, в том числе монографий «Этнография осетинского пореформенного села», «Дорога к Храму. Из истории конфессиональной жизни Владикавказа», «Старый Владикавказ. Историко-этнологическое исследование», «Диаспорные группы в Осетии: исторический опыт жизнеустройства и современное состояние» и др. Под ее редакцией и при авторском участии подготовлено более 40 изданий, в их числе фундаментальные обобщающие труды «История Осетии с древнейших времен до начала ХХ века», «Осетинская этнографическая энциклопедия» в 2-х томах, «История осетинской эстетики» в 2-х томах, «Художественная культура осетин» и др. Является главным редактором журнала «Известия СОИГСИ». Руководит исследовательскими проектами по Программам Президиума РАН, РГНФ, республиканским целевым программам.

З.В. Канукова – заслуженный деятель науки РСО-Алания, член Президиума Владикавказского научного центра РАН и Правительства РСО-Алания, председатель Ученого совета СОИГСИ ВНЦ РАН и РСО-Алания, заместитель председателя диссертационного совета при Северо-Осетинском государственном университете им. К.Л. Хетагурова, член Ученого совета Северо-Осетинского государственного университета, член Комиссии по сохранению и развитию осетинского языка при Главе РСО-Алания, член Экспертного совета по охране объектов культурного наследия при Комитете по охране и использованию объектов культурного наследия РСО-Алания, член Общественного совета при главе администрации г. Владикавказа.

См.: Толоконникова Е. Госпремия имени Коста: лауреаты определены  // Северная Осетия.– 2015.– 15 окт.; Канукова Залина Владимировна // http://soigsi.com/.

Цуциев Аслан

Цуциев Аслан Аркадьевич (1967), историк, декан исторического факультета Северо-Осетинского государственного университета
Удостоен специальной Государственной премии имени Коста Хетагурова за «Осетинскую этнографическую энциклопедию» – фундаментальный труд в области осетиноведения.

Аслан Цуциев родился во Владикавказе, окончил исторический факультет Северо-Осетинского госуниверситета. Возглавлял Национальный музей РСО-Алания. В конце 2012 года Аслан Цуциев перешел на работу в Северо-Осетинский государственный университет им. К. Л. Хетагурова. Министр культуры поблагодарила его за работу, вручила ему памятный подарок и благодарственный адрес за многолетний плодотворный труд и большой вклад в развитие музейного дела республики.

Аслан Цуциев – декан исторического факультета, кандидат исторических наук, доцент, заслуженный работник образования РСО­А, председатель комиссии Общественной палаты РСО-А по сохранению культурного наследия. Автор более 40 научных работ.

См.: Толоконникова Е. Госпремия имени Коста: лауреаты определены  // Северная Осетия.– 2015.– 15 окт.; Досье [Аслан Цуциев] // Аргументы и факты – Северный Кавказ.– 2013.– №50 (дек.).

Цомартов Изатбек

Цомартов Изатбек Рамазанович (19.03.1942) – прозаик, публицист, радиожурналист.
Удостоен премии за сборник рассказов «Хурмæзилæг» («Подсолнух»).

Изатбек Цомартов родился в сел. Заманкул Северной Осетии. В 1960 г. окончил Заманкульскую среднюю школу. Работал грузчиком на заводе, затем проходчиком в тресте «Тульшахтподземстрой» г. Москвы.

В 1965 г. поступил на филологический факультет Северо-Осетинского педагогического института. Окончив его в 1970 г., преподавал русский и осетинский языки и литературу в средней школе родного села.

С 1972 по 1975 г. он – литературный сотрудник газеты «Рæстдзинад». В 1975 – 1976 учебном году преподавал русскую литературу и основы литературоведения в Кулябском педагогическом институте имени А. Рудаки (Тадж. ССР). С 1976 г. — корреспондент республиканского радио Северной Осетии, потом редактор книжного издательства «Ир», главный редактор республиканского радио.

Повести и рассказы Цомартова публиковались в газете «Рæстдзинад» и в журнале «Мах дуг». В 1975 г. вышел сборник его рассказов «В лунную ночь» («Мæйрухс æхсæвы»). Критическое отношение к негативным явлениям нашей действительности в рассказах говорит об определенной гражданской позиции автора, которую он утверждает и в следующих своих книгах: «Лунный дождь в горах» («Хæхтыл мæйы тынтæ уарыд», 1980), «Запоздалая награда» («æрæджиауы хорзæх», 1984) и «Мост из волосинки» («æрдуйæ хид», 1987), где писатель выступает против карьеристов, хапуг и стяжателей.

В повести «Волшебная плеть» («Нымæтын ехс») автор подводит читателя к выводу: в обществе, в котором нарушаются основы демократии, не может быть и речи о справедливости.

Наряду с произведениями крупного прозаического жанра (роман-дилогия «Зынгхуыст бæллицтæ» («Угасшие мечты»), целый ряд повестей) такими образцами можно назвать рассказы, лучшие из которых вошли в книгу «Хурмæзилæг» («Подсолнух»), увидевшую свет в издательстве «Ир» накануне 75-летия Изатбека. «Прекрасная проза, очаровывающая свежестью, необычностью, высоким гуманизмом и редкостной простотой образного мышления, доставляющая истинное эстетическое наслаждение», – такого отзыва удостоилось издание как от представителей самого широкого круга читателей, так и от литературной критики. Над структурой автор работал долго и кропотливо, и в итоге книга избранных рассказов состоялась.

См.: Писатели Осетии / сост. И. Бибоева, М. Казиты.– Владикавказ: Ир, 2015.– С. 483–484 ; Техов Т. Свет добра и вдохновения / Тамерлан Техов // Северная Осетия.–  2018.– 12 сент.– С. 4 ; Техов Т. Талант и труд : 15 октября в Осетинском театре были вручены Государственные премии им. К. Л. Хетагурова в области литературы и искусства / Тамерлан Техов // Северная Осетия.– 2018.– 17 окт.– С. 1.

Гулуев Вячеслав

Гулуев Вячеслав Моратович (17.03.1941) – кинорежиссер, кинооператор, заслуженный деятель искусств РФ, заслуженный деятель искусств Республики Северная Осетия-Алания, отличник кинематографии СССР, бессменный и многолетний председатель Северо-Кавказского отделения Союза кинематографистов РФ.
Удостоен премии за документальный фильм «Счастливая звезда генерала», посвященный одному из участников событий августа 2008-го года в дни нападения Грузии на Южную Осетию – командующему Дальней авиацией ВКС России генерал-лейтенанту Сергею Кобылашу.

Уроженец селения Чикола, рано оставшийся без отца, Вячеслав Гулуев осуществил свою заветную мечту детства и поступил на операторский факультет ВГИКа, в мастерскую Бориса Исаевича Волчека. Стажировался на игровом кино, на Одесской киностудии.

Как он вспоминает, это было незабываемое время и незабываемые годы сотрудничества с известными режиссерами, операторами и киноактерами, среди которых – Павел Чухрай, Владимир Чухнов, Эдуард Садриев, Сергей Герасимов, Тамара Макарова, Станислав Говорухин и многие другие звезды отечественного кино.

После института вернулся на родину. Стал работать оператором на Северо-Кавказской студии кинохроники. В документальном кино ему всегда нравилось наблюдать, следить за человеком, его реакцией, «ловить» живые моменты… Свой первый полнометражный документальный цветной фильм он снял в Осетии с Вадимом Груниным. «Северная Осетия: встречи».

На его творческом счету – не одна престижная награ­да, завоеванная в разные годы на фестивалях докумен­тального кино.

Как-то в интервью он признался: ««Мое богатство – это то, что я снимал то, что видел и наблюдал. И я счастлив, что имею такой бесценный жизненный опыт».

См. : Гудиев Г. Слово о Славе / Герман Гудиев // Северная Осетия.– 2006.– 18 марта ; Вячеславу Гулуеву – 75 лет // https://unikino.ru/ ; Техов Т. Талант и труд : 15 октября в Осетинском театре были вручены Государственные премии им. К. Л. Хетагурова в области литературы и искусства / Тамерлан Техов // Северная Осетия.– 2018.– 17 окт.– С. 1.